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PRIMEIRA LEITURA

2011-12-12T16:26:00.000-02:00

Maria Mariana,

Que tocou uma geração inteira com suas inquietudes adolescentes retorna ao palco.

E eu convido você para assistir, opinar e discutir seu novo texto “Barco de Papel”.

O evento, mágico, ocorrerá no mesmo lugar onde há 20 anos estreou “Confissões de Adolescentes”.

Porão do Teatro Laura Alvin terça feira dia 13 às 21h.

Venha comigo dar as boas vindas a Maria Mariana em seu retorno ao teatro.

Beijos do pai

"Domingos" de Maria Ribeiro

2011-12-09T16:03:00.000-02:00

O cinema brasileiro passa rápido. Última chance de ver o “Domingos” de Maria Ribeiro.

Cine Glória:16h (exceto seg) e 20h (exceto seg)

Estação Vivo Gávea1: 16h40m

Ponto Cine:14h

“Que ninguém se engane. Maria Ribeiro nos trouxe um ensaio geral para o contato inquietante com o gênio de Domingos. Não foi à toa que seu documentário misturou vida e obra, e nos deu a marcha vital e alegre do cotidiano. Maria percebeu em que direção devemos seguir se nos dispomos a buscar o tesouro. Ela nos convoca para um breve exercício de intimidade e nos lança diante de abismos assombrosos, sorrindo, brincando. Aprendeu com o mestre.”

Luiz Eduardo Soares

“Saí do cinema cheio de sentimentos de gratidão e amizade: grato a Domingos, por ter-me deixado grato à vida, e amigo dele por isso. (…) Enfim, espero que muitas e muitas pessoas vejam esse belo filme de Maria Ribeiro sobre Domingos Oliveira, meu amigo.”

Francisco Bosco

Mostra Alberto Salvá

2011-11-25T16:22:00.003-02:00

Fiquei muito contente com esta “Mostra Alberto Salvá” no Unibanco Arteplex na próxima segunda-feira até 03 de dezembro sábado.

A cinematografia do Salvá é tão secreta que muitos filmes nem eu conheço. Salvá sempre abusou de sua modéstia revoltada e catalã. Fomos bons amigos. Pode ser dito que vivemos uma vida juntos no cinema. Ele foi o editor de “Edu, Coração de Ouro” e outros trabalhos meus, mas isso não é relevante. Relevante é que Alberto Salvá tinha uma inteligência incorruptível e implicante. Muito antagonizado pelo Cinema Novo, e também talvez pelo Velho, era uma figura singular e artista. Sorrio ao me lembrar disso, mas Salvá estava sempre defendendo diretores estrangeiros ou brasileiros pouco conhecidos mas que ele tinha descoberto serem geniais. Sempre tinha visto uma obra-prima aqui outra ali da qual ninguém viu, somente ele. Enfim, conhecemos o tipo. O intelectual garimpeiro, aquele que se dedica inteligentemente a encontrar as pepitas de ouro escondidas no fundo da peneira da arte. Foi um rebelde, dizem que todo catalão é, com causas que talvez somente ele conhecesse. Obras que, por injustiça ou burrice, não tinham sido devidamente apreciadas, tornando-se ele seu divulgador. Somente agora começa a me cair a ficha do Mundo sem Salvá. Não é igual, ele faz falta. Eu por exemplo sempre tive o hábito de mostrar tudo que escrevia em primeira mão para o Salvá. Enfim, poderia falar durante muitas linhas de Albertino. Talvez algum dia eu faça isso. Agora as pepitas são, graças a Recordar e Raconto Produções, as obras que serão mostradas, uma delas inédita. Será mostrada a esquisita e insólita e quase escatológica obra de Alberto Salvá.

Mostra Alberto Salvá

Unibanco Arteplex - Praia de Botafogo 316 – Botafogo, Rio de Janeiro

PROGRAMAÇÃO

SEGUNDA-FEIRA, 28 DE NOVEMBRO

19h00 - O VENDEDOR – 1990, 10 min

em seguida AMIGAS – 2005, 18 min

fechando com COMO VAI, VAI BEM? – 1969, 78 min

***Estarei lá. Não conheço os dois curtas e o longa foi uma experiência curiosíssima de muitos diretores e muitas histórias, como muito depois Altman fez com Short Cuts. Com Paulo José.

NO DIA SEGUINTE

19h00 - UM HOMEM SEM IMPORTÂNCIA – 1971, 70

*** Também é obrigatório estar lá para rever o Vianninha em um de seus mais legítimos trabalhos. E Salvá urdindo um filme sério, quase grave, que até os rapazes do Cinema Novo gostariam. Guardo uma emoção grande deste filme, como sendo o melhor do Salvá. Vou conferir.

QUARTA-FEIRA, 30 DE NOVEMBRO

19h00 - INQUIETAÇÕES DE UMA MULHER CASADA – 1979, 78 min

QUINTA-FEIRA, 01 DE DEZEMBRO

19h00 - A MENINA DO LADO – 1987, 95 min

SEXTA-FEIRA, 2 DE DEZEMBRO

19h00 PRÉ-ESTREIA NA CARNE E NA ALMA – 81 min

SÁBADO, 3 DE DEZEMBRO

14h00 AS QUATRO CHAVES MÁGICAS

Contatos:

Recordar Produções – 21-2264 2232 / 21-8115 3553

souzapinto.leonor@gmail.com

Raconto Produções – 21-9137 3301

CURSO A ARTE DE REPRESENTAR

2011-11-15T14:06:00.001-02:00

Informações sobre o curso de

Domingos Oliveira

no TEATRO DOS 4

Na parte prática, serão utilizados apenas dois tipos de exercício.

1. Sobre o livro inédito "Manual de truques para atores rebeldes" de DOMINGOS OLIVEIRA

2. Estudo prático de cenas famosas projetadas em um telão para comentar sua interpretação

Os alunos que tomarão parte dos exercícios serão escolhidos na hora, de acordo com o interesse e participação de cada um.

DIAS 19 E 20 DE NOVEMBRO

SÁBADO E DOMINGO

DAS 10H ÀS 14H

TEATRO DOS QUATRO

SHOPPING DA GÁVEA

Investimento:

R$ 300,00 por depósito bancário até sexta feira

R$ 350,00 na hora

CITIBANK

Ag 0037

CC 37087576

TEATRO ILUSTRE PRODUÇÕES ARTÍSTICAS LTDA

CNPJ 04474294/0001-44

maiores informações:

teatroilustre@gmail.com

O QUE

VOCÊ

VAI FAZER NESSE FIM

DE SEMANA?

CARTA ABERTA A DILMA ROUSSEF/ SOBRE A IMPORTÂNCIA SOCIAL DA ARTE

2011-11-13T14:35:00.000-02:00

Penso que esta carta dificilmente chegará as suas mãos e será lida por você. Esta inconveniência de tratá-la sem as pompas do protocolo somente se justifica pelo extremo respeito e admiração que tenho pela mais fulgurante trajetória que já vi alguém realizar no cargo de Presidente da República do nosso imenso e querido Brasil.

Penso que você não chegará a ler esta carta, que será obstada por seus assessores, sabendo do nível das suas preocupações e ocupações. Eles talvez lerão e, confessando um temor talvez infundado, não a entendam. A senhora presidente entenderá perfeitamente, se chegar a ler.

Sou um cidadão qualquer, sem nenhuma ligação direta com a política, mas com a consciência da sua imensa importância e da coragem necessária para exercê-la. Sou um Artista. E é como artista que venho tratar nesta mensagem de um assunto controverso. A IMPORTÂNCIA SOCIAL DA ARTE.

Creio que é imensa.

A Arte não faz pão nem derruba Governos, mas enobrece a alma. Um país é respeitado e dignificado pela sua Arte, no final das contas. A Arte é um retrato de um país. Nós, artistas, sabemos disso. Temos certeza desta importância. Mas não sabemos explicá-la, não temos a pedagogia necessária. De modo que fica assim. Quem sabe, sabe. Quem não sabe, não saberá. Porém tentemos.

A Arte realmente parece de uma importância insignificante diante dos outros problemas do país. É apenas uma aparência. Sem a Arte, o Estado se desestabiliza. Cai em ruínas, como um edifício implodido. A médio prazo, quero dizer, porque a arte age modificando as consciências. E este é um processo lento, embora perene. Porém insubstituível.

Na nossa agressiva e competitiva sociedade moderna, somente a Arte lembra os homens os valores que construirão a civilização: a honra, o patriotismo, a moral, a solidariedade, a cidadania. Com sua voz débil, ela grita para quem quiser ouvir que vivemos num mundo cruel, que poderia ser muito melhor. Porque os problemas sociais são todos culturais, a senhora sabe disto melhor do que eu. “O problema da fome não é a fome. É a indiferença quanto à fome.”, dizia meu saudoso Betinho. O mesmo acontece com a saúde pública, a educação e as outras muitas carências do nosso bravo país. O problema não é a corrupção. É a indiferença quanto à corrupção.

Vivemos numa época e num país onde a Arte é violentamente desprezada, como ficou claro recentemente na intenção de corte da verba mínima que caracteriza o Ministério da Cultura. É a Arte que fica na História. Posso não saber quem era o Rei da Inglaterra nos séculos XVI e XVII. Mas Shakespeare, sei perfeitamente quem é. Quem seriam os poderosos da antiga Grécia nos tempos de Pitágoras, ou Platão? Foram esquecidos.

Somente a Arte é um legado para o futuro. E não resta dúvida que todos os grandes avanços humanos provem, direta ou tortuosamente, das Artes.

A Arte, ela salta, melhor que o gato. Por cima da aparência. E aquele que recebe a mensagem do Artista salta também, por cima do muro sensorial e das limitações morais com que está acostumado a perceber o mundo.

A cultura é conhecimento, é educação. Diz-se que é necessário conhecer a vida para compreender a Arte. Está errada a ordem da frase: é preciso conhecer a Arte para entender a Vida.

Os homens já foram mais artistas que hoje. Antigamente as roupas eram belas, os móveis eram belos, os talheres eram belos. O homem já esteve mais próximo da Arte.

Embora Ela sempre sobreviva, nas adversas circunstâncias. Entremos de madrugada num cabaré suspeito. Estará tocando uma linda canção vulgar, para um casal que dança agarrado. Ela tem vestido justo, ele revolver na cintura. Dançam a canção. Nem o bandido pode viver sem a Arte.

Se alguém quer morrer, morrer mesmo de não ter jeito, toque para ele uma música de Mozart, ou mostre um quadro de Renoir, um bom filme ou até mesmo simplesmente conte uma boa e sólida humana história. Se isto não salvá-lo, se a depressão persistir, desista. O homem está morto. A Arte não é o espelho da Vida, é sua propaganda.

O artista sabe que o mundo tem caminhos. Sabe que não pode mudá-los mas que, de alguma forma esquisita, o mundo o consulta antes de dobrar a esquina.

É costumeiro unir e confundir a Cultura e a Arte com o lazer e a diversão. Ambas são responsabilidades do Estado preservar. O futebol, o carnaval, as festas e jogos populares, os bailes onde tocam a melhor música do mundo inteiro, são importantíssimos para a saúde social. A Cultura e a Arte são o lazer construtivo. A Arte é o lazer que dignifica a alma e torna o homem mais apto a lutar contra a desigualdade, a corrupção, o egoísmo e outros males modernos de igual dimensão.

Permita-me mais uma liberdade. Cultura e Arte são coisas diferentes. Cultura contém a Arte, porém se refere ao passado. Enquanto que a Arte coloca no mundo coisas que não estavam lá, antes. Ela anuncia o futuro. Nessa difícil defesa do Ministério, permita-me falar em Arte, querendo dizer, com isso, Cultura fértil.

O Estado Brasileiro neste momento (e, se deus quiser, por muitos anos), liderado por Vossa Excelência, tem de apoiar a Arte. Para que, com ela, o homem brasileiro (principalmente o político) ganhe valores cada vez mais altos. Forças cada vez mais nobres, para defender o Brasil.

Nosso Hino da Bandeira, que também é uma obra de Arte, diz: “Recebe o afeto que se encerra/ em nosso peito juvenil (...)/ Contemplando o teu vulto sagrado,/ Compreendemos o nosso dever,/ E o Brasil por seus filhos amado,/ poderoso e feliz há de ser!”

Respeitadíssima Dilma Roussef, não permita de modo algum que a verba do Ministério da Cultura seja cortada! Isto é uma bofetada na cara e uma vergonha no peito para qualquer homem sério deste país!

É um desrespeito à importância social da Arte. Se os artistas são inúteis num país pobre como o nosso, que sejam banidos ou mudem de atividade. Mas se é aceita esta importância, que isto seja feito convictamente.

Não permita que a verba do Ministério da Cultura seja cortada! Apoie e preserve as “reservas de mercado”, os “adicionais de renda”, ou qualquer medida que viabilize a Arte e a Cultura, defendendo-nas da tirania do mercado. Em países de grande desenvolvimento, a Arte é usada como arma das nobres causas.

Não permita, Dilma, que este seja o país dos que não pensam. Ou somente pensam em si mesmos. Seja também a defensora, a mãe, a paladina da Arte Brasileira. Você merece isso. E o Brasil também.

do cidadão
Domingos Oliveira.
Artista.

2011-11-09T15:36:00.000-02:00

O QUE VOCÊ VAI FAZER

NO FIM DE SEMANA

19 E 20 DE NOVEMBRO??

transforme-no num momento importante.

te espero no meu curso

"A ARTE DE REPRESENTAR"

Carta aberta para Antônio Grassi com conhecimento de Ana de Holanda. Ou se preferirem, para o Presidente da Funarte e para a Ministra da Cultura deste promissor Governo Dilma

2011-11-07T12:28:00.001-02:00

Vivemos num tempo de recessão de ideologias. No entanto é preciso ter uma, é o único meio para que a política adquira sua devida dignidade.

A gestão Hollanda, conforme dissemos em outras cartas, deve ter característica, deixar uma marca, criar futuro. Dado o caráter do Ministério atual, isto significa a defesa da ARTE dentro da cultura. Esta é a parte que não está sendo cuidada. O mercado é um primo rico, ele cuida de si mesmo. A cultura é uma matriarca respeitada, ela cuida de si mesma. A arte é tão sutil quanto violenta, tão frágil quanto fundamental. Sempre precisam dos artistas para defendê-la.

1. Sendo assim, a primeira coisa que tem que ser verificada dentro de cada um de nós é NOSSA CONVICÇÃO SOBRE A IMPORTÂNCIA SOCIAL DA ARTE. Os artistas sabem o que é a arte, somente ela dignifica a longo prazo um País. Sabem de seu decisivo papel social, como guardiã doa valores nobres... Sabem mas não sabem explicar. Ainda não têm pedagogia adequada. Somos nós que vamos encontrá-la.

2. Protegido por esta convicção, há que separar prioritariamente a verba necessária para uma tarefa digna de um verdadeiro Ministério da Cultura.

DESCOBRIR E MAPEAR OS GRANDES TALENTOS, BRASILEIROS E VIVOS E PRODUTIVOS. A metodologia para fazer isso é simples. Através de insuspeitáveis comissões locais garimpar quem são, digamos, para usar um número pequeno, os 10 ou 15 artistas mais promissores, ou melhor, mais prontos para realizar imediata obra de arte. Artistas Brasileiros numa escolha sem preconceitos, sem diferenciar estreantes de veteranos, sul de norte e etc... Isto não é tão difícil. Nem custa caro. Na verdade, sabemos quase de cor, quem são eles por sua obra anterior, ou pelo brilho de seus primeiros filmes ou peças.

3. Esses artistas devem ser PRESTIGIADOS E PRIVILEGIADOS sem pudor pelo Ministério, no sentido da viabilização da sua próxima obra.

Obs- Claro está que não será fácil formar comissões julgadoras tão respeitadas que torne insuspeitável a escolha. Mas este é outro assunto: “A ARTE DE COMPÔR COMISSÕES”, que não cabe aqui.

Desculpem a sinceridade direta destas palavras. É que sei que vocês são pessoas ocupadas, na política não se tem tempo a perder.

...No Cinema domina atualmente o industrialismo. Filme bom, mais que isso, respeitável, é aquele que dá muito dinheiro e grande número de espectadores. Refiro-me é claro, aos “Tropa de Elite”, “filmes do Daniel Filho” e outros cineastas sem dúvida bem feitos. “Tropa de Elite 2” é sem dúvida uma obra de arte, com inegável importância social como “Central do Brasil”, “Cidade de Deus” e raros outros. Esse tipo de Cinema é altamente benéfico para o panorama geral, tem que ser apoiado pelo Ministério em toda medida do possível, embora não precisem disso. As leis de incentivo fiscal e o valente aproach dos filmes bastam para garantir sua existência.

No Teatro atualmente domina a comédia inconseqüente. Minha ficha atesta que não tenho nada contra a comédia, desde que seja útil socialmente. Mas, essas de agora são da maior parte apenas divertimento e, disse Brecht, “a arte é divertimento e ensinamento”.

A Arte está fazendo falta no jogo. É ela a locomotiva que carrega, a mãe que alimenta todo o processo...

COMO DEFENDER A ARTE SEM CRIAR INIMIGOS?...

1. ...Afirmando que esse tipo de filme é absolutamente necessário para alimentar o mainstream que, sem ele, tenderia à repetição. Até a TV Globo precisa da experimentação. O que seria do Cinema Novo sem “Deus e o diabo na terra do sol”? Da Retomada sem “Central do Brasil” ou “Cidade de Deus”? Esclarecendo que um plano de apoio ao filme autoral / comunicativo, seria uma linha paralela de ação à existente, e não excludente...

PRIMEIRA SUGESTÃO PARA O RESGATE DO CINEMA E DO TEATRO DE QUALIDADE

...O filme de risco, feito do bolso do produtor, tem de ser reabilitado. Atualmente é proibido.

...O Teatro é o espelho do país. O Cinema americano é o segundo maior negócio dos EUA. A MGM, que criou o espetacular musical americano, misto notável de diversão e Arte, tinha por marca um leão que rugia cercado por uma fita dourada onde se lia pomposamente as palavras “ARS GRATIA ARTIS” que significa “Arte pela Arte”. Eles sempre souberam que Arte é a alma do negócio...

...O Ministério da Cultura não é o Ministério das Batatas. Ele tem o direito de defender a Arte e os autores realmente comprometidos com a humanidade e o bem comum.

... Porém creio que a Arte engrandece a sociedade, que sem ela, caminha para a barbárie. Que a Arte é o melhor antidepressivo e a única atividade humana que realmente retrata um país...

...O Ministério deveria criar um programa que permita o investidor privado arriscar seu dinheiro pessoal num filme. Para que ele possa fazer isso, deve poder de alguma forma contar com o apoio oficial, ter o seu filme ou peça pronta e, se considerado socialmente útil, ser ressarcido do que investiu...

... Sobre as comissões julgadoras, sabemos que não existe uma técnica consagrada regendo este assunto. Embora do financiamento de um filme até a elaboração do orçamento do Governo, tudo é resolvido por comissões! Convém, portanto, teorizar a respeito. Mas esse assunto também não acaba aqui.

Perdoem minha intromissão sem ter sido chamado. Mas faz parte da Cidadania, não é assim?

Com toda simpatia e devido respeito, além da certeza da sua compreensão, subscrevo-me.

Domingos Oliveira
Rio de Janeiro, novembro de 2011

Vídeo nº 3- Coleção Domingos Oliveira - Abertura Alternativa

2011-11-06T15:35:00.000-02:00

A abertura de um programa de televisão é de uma importância enorme no resultado geral. Afinal, aquilo vai ser repetido na tua cara dezenas e dezenas de vezes e pode fazer você ter horror ao programa. Este clip é uma outra versão que não foi ao ar do programa “Coisas Pelas Quais Vale à Pena Viver”, que eu e Priscilla Rozenbaum fizemos para o Canal Brasil atualmente no ar uma reprise da segunda temporada.

Na próxima quarta-feira, às 21h30, cineastas discordam por vezes ferozmente sobre o cinema sem duvidar do seu amor por ele. Por vezes um homem normal é acometido de ataques leves de paranóia. Acho que o jornalismo (autoral) que eu e Priscilla fizemos no Canal Brasil nos últimos 5 anos é de alguma forma o melhor dos programas de entrevista existentes. Igualando-nos aos entrevistados, sinceramente, alcançamos um grau de intimidade e confissão jamais vistos antes. É um autoelogio isso, eu sei. Mas vai ver que você concorda com isso. Você concorda com isso? E quanto à abertura, deveríamos ter escolhido esta ou aquela outra das flores se abrindo, que é usada até hoje?

A ARTE DE REPRESENTAR

2011-11-03T17:42:00.000-02:00

um curso de

DOMINGOS OLIVEIRA

curso intensivo

prático e teórico

um final de semana

SÁBADO E DOMINGO

19 E 20 DE NOVEMBRO

das 10h às 14h

DOIS ENCONTROS INESQUECÍVEIS COM DOMINGOS OLIVEIRA

NO TEATRO DOS 4

SHOPPING DA GÁVEA

TEORIA E FILOSOFIA DO TEATRO / CINEMA / TV DE DOMINGOS

EXERCÍCIOS COM OS ALUNOS, BASEADOS EM CENAS DE SEUS FILMES E OUTROS

O que você vai fazer neste fim de semana?

Informações: teatroilustre@gmail.com

Vídeo nº 2- Coleção Domingos Oliveira - "O Homem Lúcido"

2011-10-16T17:22:00.000-02:00

Me lembro que nos últimos dias antes da estréia da minha peça “Separações”, que depois virou o filme do mesmo nome, eu não sabia como ia terminar a peça. Sabíamos todos que estava longa, quase duas horas. Que era preciso algo rápido para terminá-la. Eu sonhei um final, um monólogo chamado “O Homem Lúcido”. Mas ninguém ia aceitar isso, a peça acabar com um monólogo enorme de cinco minutos... Então resolvi dizer para os atores que o texto não era meu, disse que era um texto etrusco de 1300, encontrado numa escavação arqueológica e que eu tinha lido no National Geografic Magazine de 1942 página 63. Todo mundo acreditou. Só desconfiaram que era meu quando não encontraram no Google. Eu faço muito isso, quando escrevo uma coisa muito inteligente, digo que não é meu. Que é de “Keats” ou de “Blake” ou outra coisa assim bem elegante. Aprendi esta artimanha nos meus anos de TV Globo. Lá, se você trabalha mal, te repreendem e depois te botam para fora. Se você trabalha bem, elogiam e depois te aumentam o salário. Agora, se você for ótimo... eles te matam. Um homem lúcido não desperta invejas.

Vídeo nº 1 - A Vida é uma puta

2011-10-16T17:00:00.003-02:00

"A Vida é uma Puta" ou "Deselogio da Vida" é um dos primeiros poemas. Possivelmente o melhor deles. Foi escrito como parte da fala de Mefisto da minha peça "O Triunfo da Razão" (uma história para crianças do século XXV e a única peça minha que ainda não foi montada).

Há certas obras pelas quais o autor tem tanto zelo... que acaba por não montar. Assim como uma donzela que com excessivo pudor acaba por não trepar. Mas o dia do triunfo chegará. Trata-se de uma versão ficção científica do Fausto "onde o demônio está possesso porque perde todas as almas que compra no último momento", quando o pecador se arrepende. Posto que o verdadeiro arrependimento redime as almas, segundo a maior parte das religiões. Considerando isto uma grande sacanagem divina, o demônio inventa outro tipo de contrato. Fausto vende sua alma porém, imediatamente esquece que vendeu! E em tendo esquecido, não pode se arrepender do que não sabe.

A peça "O Triunfo da Razão" eu sempre quis que fosse uma cantata, uma ópera, coisa cara assim. Por isso não cheguei a montá-la (até hoje). A peça é um processo segundo o qual o Fausto salva sua alma a despeito da engenhosa artimanha de Mefisto. Como?

Aguarde.

Sugestão de Pauta

2011-10-16T13:38:00.000-02:00

Alberto Salvá

Morreu Alberto Salvá. A morte de um grande amigo é coisa muito dura. E a coisa se agrava se a amizade foi por mais de quarenta anos, sobretudo - descobri agora -, se o amigo for mais moço que você. Quando conheci Alberto Salvá ele era um rapaz agitado como a Catalunha de onde veio com sua modesta família. Um dos mais famosos catalãos é Salvador Dalí, outro é Buñuel. Salvá foi igualmente influenciado pelos dois, herdando deles uma audácia e um amor pelos movimentos de vanguarda que me fascinaram imediatamente ao conhecê-lo. Botei-o para fazer a edição de “Edu Coração de Ouro”, meu segundo filme, e desde então ficamos amigos. Durante os tempos hippies, quando fomos vizinhos em Teresópolis, tivemos uma inteligente e gratificante convivência.

Salvá sempre se interessou pela possibilidade de um cinema barato, “low budget”. Era autor, escrevia ele mesmo as histórias que pretendia filmar e, no início da carreira, em 1971, realizou um notável longa metragem chamado Um homem sem importância, protagonizado por Oduvaldo Viana Filho e Glauce Rocha. O filme é um dos melhores já feitos no Brasil, segundo as cabeças bem pensantes.

Como diretor/autor Salvá fez 14 filmes, entre os quais o unanimemente aplaudido Menina do Lado, além de ter realizado muitos trabalhos para televisão e escrito vários roteiros para outros cineastas. Era também fotógrafo, montador e, até o ano passado, subia os labirintos da Rocinha, de moto-táxi para ministrar oficinas de Roteiro. Enfim, Alberto Salvá foi um importante homem do cinema, extraindo dele seu sustento e deleite, embora sempre arduamente. Salvá nos fará muito falta, como artista, como companheiro, como amigo. Ele nunca teve papas na língua quando se tratava de política cinematográfica. Bom literato, ganhou o primeiro prêmio da Revista Playboy com o excelente conto “Alice” e, em parceria comigo, uma sofisticada pornochanchada baseada em histórias do jovem Marquês de Sade: “As Deliciosas Tradições do Amor”.

Seu pensamento era em geral voltado para as mulheres e assuntos sexuais, mas também para um sofisticado esoterismo, além do espírito crítico constante quanto à sociedade em que viveu. Foi casado meia dúzia de vezes e suas ex-mulheres estavam todas reunidas, em harmonia, acompanhando com carinho os últimos momentos do meu amigo. Ele teve dois filhos, Melanie e Gabriel, que o ampararam com extrema dedicação e iluminaram o final de sua vida.

"Um Homem sem importância"

É de estranhar que Alberto Salvá sendo pessoa tão interessante não tenha tido o devido reconhecimento em comparação com outros profissionais de sua geração. Explica-se: embora profundo e com aguçado senso de humor, Salvá era um homem puro, simples, sem piruetas intelectuais, com a rudeza de sua origem catalã. Ou seja, não talhado para conquistar um lugar ao sol no meio cinematográfico liderado pelo cinema novo dos anos 60, vale dizer por gente bem formada ou bem nascida. Salvá foi um incansável trabalhador, com sólida cultura cinematográfica adquirida empiricamente e sempre em meio às dificuldades financeiras. Não será o primeiro nem o último artista a passar por isso, num país como o nosso onde ainda não foi compreendida a importância social dos artistas. Salvá foi um guerreiro no sentido de Castañeda, um de seus autores prediletos.

Apesar das limitações, suas qualidades humanas e profissionais conquistaram uma legião de fãs, amigos e discípulos. Deixa um filme inédito, que merece toda atenção de cineastas e demais pessoas ligadas ao cinema. Vi o copião, já previamente montado. É um filme maldito, pessoal, escandaloso e sem dúvida, interessantíssimo. Não sei mais o que dizer sobre o Salvá. Quando se fala muito acaba não se dizendo nada. Acrescento apenas que a obra e a vida deste homem merecem ser estudadas e documentadas para as futuras gerações.

Rio, 16 de Outubro de 2011

Domingos Oliveira.

E-MAIL ENVIADO PARA: Isabel de Luca, Paulo Mendonça, Rodrigo Fonseca, Maria do Rosário Caetano, Revista de Cinema e este blog.

"Um Homem sem Importância"

É chegada a hora!

2011-09-26T11:07:00.000-03:00

Meus amigos,

É chegada a hora de apagar meu bolo de 75 velas, o que não é um bolo, é um incêndio.

Gostaria de convidá-los a todos, leitores do blog e amigos do facebook, para comemorar comigo na SEXTA FEIRA dia 30 de setembro às 19h, no Teatro dos 4, assistindo o meu espetáculo SENTIMENTO DO MUNDO. Que afinal, é de teatro que eu gosto. O assunto da semana será “da condição humana e da sociedade que decorre dela”. A produção do espetáculo liberou a lista amiga a 15 reais para todos que chegarem na bilheteria dizendo “vim para o aniversário do Domingos”.

Um abração, espero por todos lá!

Domingos.

“Sentimento do Mundo” Parte1: Sobre o Amor

2011-09-12T11:31:00.001-03:00

Parte 1:

Sobre o Amor

Parte 2:

Sobre a Condição Humana e a Sociedade que dela derivou.

Parte 3:

Sobre a Arte, Deus e outras transcendências.

TURBILHÃO

2011-07-06T16:15:00.000-03:00

Imaginem vocês uma peça de teatro que divide a responsabilidade da narrativa com a Sétima Arte, o Cinema. Atores convivendo com as imagens gigantescas da tela; discurso paralelo do diretor com toda a liberdade das imagens: nuvens, ondas revoltas, entre outras; atores conversam com a tela, personagens que não estão no palco, apenas na possante linguagem da tela. Trata-se sem dúvida de uma linguagem nova. Sem modelos anteriores, mais que uma linguagem: uma contenda, um confronto entre as forças do cinema e aquela do teatro.

Imaginem vocês que isso venha envolto numa COMÉDIA tão engraçada quanto comovente, sobre uma psicanalista e dois de seus pacientes. Sobre uma mulher que não consegue se decidir entre dois homens. Sobre o destino, o acaso e sua influência na vida de cada um de nós. E sobre fantasmas. Que procuram os vivos para saber das novidades, já que lá em cima isso é proibido. E imaginem também tudo isso escrito com um rigoroso humor, estilo preciso, qualquer coisa intermédia entre Moliére e Woody Allen.

Imaginem vocês um elenco brilhante de quatro comediantes (Duaia Assumpção, Fernando Gomes, José Roberto Oliveira e Moisés Bittencourt) emoldurados por um triângulo amoroso de charme pesado (Luana Piovani, Jonas Bloch e Pedro Furtado).

Tudo isso misturado pode ficar muito ruim... mas pode ser o espetáculo do ano!

O espectador vai ao teatro com um espírito completamente diferente do que vai ao cinema. O teatro é mais cerimonioso, cultural. O cinema é cotidiano, divertimento. Para os dois juntos com a mesma importância, com que espírito o espectador virá?

Pelo menos esta interessante pergunta sociológica “TURBILHÃO” responderá.

Domingos Oliveira

em sua 57ª peça.

“Sou um autor seríssimo que faz um enorme esforço para não parecer que é.”

“O happy end, o final feliz, faz parte de toda a história da comédia. É uma cortesia que o autor faz com a platéia, eu explico. Certo de que na vida real aquela história terminaria mal e, por querer que o espectador, embora compreenda isso, saia do teatro contente, o autor da comédia cria bons acasos e destrói os maus, criando assim um happy end.

Ou talvez o autor tenha uma segunda intenção oculta: falar da velha e famosa harmonia do mundo. Todas as coisas em seus lugares. Sendo assim, porque de outro jeito não poderia ser.”

O CAMINHO DO SUCESSO

2011-05-09T13:48:00.000-03:00

TODO MUNDO TEM PROBLEMAS SEXUAIS É O MAIS RECENTE FILME DE DOMINGOS OLIVEIRA.

O caminho do sucesso não está escrito. Ninguém pode garantir o sucesso de nada. Se existisse o caminho do sucesso, ninguém fracassava. Podemos torcer para que nosso espírito de autor e portanto nosso filme esteja EM CONSONÂNCIA com a gente do nosso tempo, o espectador. Que lhe revele divertidamente conhecimentos de seu interesse e faça valer o preço da entrada.

Cinco razões para você adorar

TODO MUNDO TEM PROBLEMAS SEXUAIS.

Porque as histórias são ótimas! Cinco episódios sobre amor e sexo. Hilários e reveladores. No final da sessão, confira com seu amigo (a) com que personagem ele (a) mais se identificou. Isso pode virar o joguinho da temporada. Porque com algum deles você se identificará! Todo mundo tem problemas sexuais.
O fato de que o filme não julga o comportamento sexual. Conta com uma escandalosa sinceridade, que é o escândalo do filme. A sinceridade com que os personagens falam de seus problemas, a falta de culpa, a certeza de que tudo o que é humano é limpo e bom, salta do filme até o seu colo e lhe fará bem.
Mais que tudo, os atores são ótimos! O maior comediante brasileiro é, sem dúvida, Pedro Cardoso. Que vem circundado de perto por Orã Figueiredo. Este é um filme feito para Pedro Cardoso em homenagem ao seu trabalho feito no teatro com essa peça, que atingiu 400 mil espectadores. Talvez o maior sucesso da comédia brasileira de todos os tempos.
Porque o filme não é uma pornochanchada. É uma comédia direta e contundente sobre sexo. Embora os assuntos sejam fortes, retirados da vida real por Alberto Goldin, não há no filme um traço de pornografia. A pornografia é um mito da sociedade de consumo. Mito de que é possível fazer sexo sem emoções. Em nosso filme, todos os personagens estão todo o tempo apaixonados. Amam as mulheres desejadas como você ama a sua.
Porque é um filme de Domingos Oliveira e sua turma. Priscilla Rozenbaum, Ricardo Kosovski, Paloma Riani, Orã Figueiredo, estão todos lá. É um filme pessoal e honesto. D.O. orgulha-se de nunca ter feito nenhum trabalho por dinheiro. E sim, para tocar os corações dos espectadores. TODO MUNDO TEM PROBLEMAS é um filme revolucionário.

Se você quer prestigiar este filme, vá ver na primeira semana. O sistema brasileiro de distribuição de filmes é tão cruel que retira de cartaz qualquer filme que não dê ótima bilheteria no primeiro fim de semana. Sua responsabilidade é grande, espectador. Você é quem decide o destino deste filme.

Domingos Oliveira tem em sua ficha de vida filmes como “Todas as Mulheres do Mundo”, “Separações”, “Juventude”, “Edu, Coração de Ouro” e outra dezena. Siga o seu pensamento vendo TODO MUNDO TEM PROBLEMAS SEXUAIS. É considerado por muitos o melhor cineasta brasileiro. Confira, ele merece.

Tudo é sexo. O amor é um efeito colateral do sexo.

O único jeito de acabar com uma tentação é ceder.

Melhor se arrepender de ter feito do que de não ter feito.

Todo mundo tem problemas sexuais. Se você não tem você não é uma exceção, você é um mentiroso.

A fidelidade é a maior das taras.

Casamento aberto. Um nome careta para uma idéia interessante.

Domingos é um autor seríssimo que faz um enorme esforço para parecer que não é.

Pedro Cardoso é o melhor ator / escritor brasileiro. Suas obras tem o nível de Gogol e Tchecov.

Estreamos na Zona Norte.

Fizemos algumas experiências de exibição com platéia deste filme. Enquanto o espectador da Zona Sul intrigava-se com a linguagem experimental do filme (é um filme completamente diferente dos outros) o público da Zona Norte seguia as histórias, rindo e comentando, como se estivesse num jogo de futebol. Esta é a informalidade que este filme provoca. No seu jeito de ser, o público da Zona Norte está menos condicionado pelo cinema americano e mesmo pelas novelas. Sabe reconhecer com inocência quando aparece uma novidade. Sabe rir do que é engraçado.

"Sentimento do Mundo"

2011-04-13T11:29:00.000-03:00

Vivi e pensei. O tempo passou como um rato na sala e agora que estou prestes a apagar meu bolo de 75 velas, o que não é propriamente um bolo, é um incêndio, tive vontade e até a necessidade de reunir toda a minha filosofia. Se é que isso pode ser chamado assim. Tinha um livro que eu escrevi moço, tinha filosofia nas peças, nos filmes, etc, e eu queria juntar tudo para fazer um espetáculo. De teatro, que é de teatro que eu gosto.

Assim fiz. Quando olhei o material, vi que ia dar um espetáculo de 4 horas de duração. Ou, cortando muito, 3. Não gosto de espetáculos longos. Em geral, me dão sono. De modo que só tive um jeito: Dividir em três espetáculos curtos, fazer uma trilogia. Sentimento do Mundo. Um divertimento sobre o pensamento de Domingos Oliveira. Ou melhor, um manual de auto ajuda para rebeldes. O negócio começava a ficar bom. Três partes. A primeira os senhores verão esta noite. Preocupa-se com a condição humana e com a sociedade que derivou dela. A segunda trata apenas do amor. A terceira da transcendência, do mistério e da arte. Dividi assim, como poderia ter dividido de qualquer outro modo. É minha filosofia. Que os jornais muitas vezes disseram ser uma filosofia de botequim. Mas nunca ninguém me deu o endereço do botequim, eu gostaria tanto de ir lá!

E as canções, o que tem a ver com a filosofia? Não sei. E nem quero saber. Filosofar, em geral, entristece. Canções, em geral, alegram. Um homem triste que se alegra fica com vontade de ir para a noite e se divertir. Então, sempre me pareceu uma boa fórmula. E as músicas clássicas que adoro. Ponho as mesmas em todos os filmes e peças, imitando Buñuel, que disse que música é uma coisa tão importante num filme que ele sempre bota a mesma.

Mas por outro lado, sou um cineasta, um homem de imagens. E no teatro tinha projetor. De modo que eu achei que botar umas imagens ia ser bom. Que isso tudo resultaria numa espécie de retrato Polaroid da minha paisagem interior, uma biografia interna. Gostei. Assim sendo, aqui estou eu. Sem nada nos bolsos nem nada nas mãos. Acompanhado de um bom grupo de amigos, que vai me ajudar a fazer esse monólogo.

Se vocês gostarem, mandem amigos. Eles vão querer saber o endereço do teatro. É fácil de decorar. Ele fica no Flamengo, que é um bairro do Rio de Janeiro, cidade do Brasil, país da América do Sul, continente este que faz parte do planeta Terra, que gira em torno da estrela maior chamada sol, segundo os astrônomos, situado na beira de uma insignificante galáxia. E nós que estamos aqui reunidos, nunca mais nos reuniremos de novo. Não sei se já pensaram nisso. De modo que este é um momento único e insubstituível.

---ESTRÉIA DIA 15 DE ABRIL, PRIMEIRA PARTE DA TRILOGIA

DA CONDIÇÃO HUIMANA E DA SOCIEDADE GERADA POR ELA

---ESTRÉIA DIA 22 DE ABRIL, SEGUNDA PARTE DA TRILOGIA

DO AMOR

---ESTRÉIA 29 DE ABRIL, TERCEIRA PARTE DA TRILOGIA

DE DUES, DO MISTÉRIO E DA ARTE

Teatro Oi Futuro Flamengo

Rua Dois de Dezembro, 63 - Flamengo

Informações: 031 (21) 3131.3060

Sextas, sábados e domingos às 19h30.

COMUNICAÇÃO ENTUSIASMADA: DOMINGOS OLIVEIRA GARANTE!

2011-02-17T17:24:00.000-02:00

Ontem tive uma alegria muito grande. Estava falando bem, mas ninguém me avisou que era uma obra prima. Na primeira frase me surpreendi, na segunda não acreditei e na terceira minha boca se abriu e não fechou mais. Diante na excelência do texto, da luz, do cenário, das projeções, da música e do soberbo ator que se chama Chico Diaz. Que texto bom meu deus. É a mesma peça que Gogol escreveu (“Diário de um Louco”), que Pedro Cardoso também escreveu (“O Auto Falante”) tão bom quanto Gogol, mas melhor, muito melhor, não conhecia o Campos de Carvalho, nunca entendi bem, mas este livro é maravilhoso.Uma idéia genial. Quando você da a volta por cima e por cima. É um louco falando de si, porém com um diferencial sobre todos os loucos da dramaturgia. Ele é pleno de senso de humor, até o suicídio tão inevitável quanto indesejável. Porém loucos não têm senso de humor. Se tem não são loucos, a não ser que ... esse louco tenha ficado louco por opção. Por amor a sua loucura. Por achar que o mundo não merece a lucidez. Um louco distanciado, que tem alma brechtiana existencialista... digamos assim e um grande momento do Teatro. Sem que eu soubesse era aniversário do Chiquinho e ele fez um excelente espetáculo. Devo ter urrado bravo umas quinze vezes. E agora escrevo dividindo essa alegria com os amigos. Não é mais ou menos nem bom, nem ótimo, é uma obra prima. Vá, correndo não perca. Chico está uma fera. Ágil, leve, louco e malandro. Entendendo cada palavra que diz. Coisa rara entre os atores. Essa peça o coloca como um dos grandes... “A lua vem da Ásia” e o Teatro está no CCBB. Todos os deuses lá sentadinhos como se estivessem matado seu professor de lógica. Viva o Teatro! Quando é bom nada é melhor.

CURSO DE DRAMATURGIA PARA ESCRITORES E ATORES COM DOMINGOS OLIVEIRA

2011-01-14T14:59:00.001-02:00

Domingos Oliveira já dirigiu 56 peças, todas adaptadas por ele. 16 filmes e um sem número de trabalhos para a televisão.

Não costuma dar cursos e nunca deu um de dramaturgia.

Não tem idéia de quando será e se terá um próximo.

Portanto, esta é uma oportunidade única de aprender a escrever com quem escreve.

Domingos aceitou o curso por causa do desafio que ele representa, escrever uma peça de teatro ou um roteiro de cinema na frente e com participação dos alunos.

Isso nunca foi feito.

É uma oportunidade única que você não pode perder. São 36 horas de trabalho com Domingos Oliveira ao vivo!!!

Inscrições abertas até dia 20 com desconto!

Informações: Isabel Nessimian 2135 9724 / 99142063 Tatiana Trinxet 8183 6498

2011-01-05T13:23:00.002-02:00

Além de adaptador da peça e dostoievskiano nato, eu fiz também a trilha musical, com grande prazer. Uma das faixas é uma curiosidade histórica, somente eu tenho essa gravação. Uma canção russa, antiga, cantada à capela pelo grande Ziembinski, que gravei durante um especial que fiz com ele na televisão, faz cinqüenta séculos. Quem ouve esse canto do Ziembinski encanta-se e é imediatamente transportado para as estepes russas. O tema de Vassia, personagem de Caio Blat, é de minha autoria. Assim como o tema de Lisanka, tema de amor, personagem de Isabel Gueron. Eles são de minha oculta lavra de compositor. Penso até que meus pais eram russos...
Imperdível!
Domingos.

Como não podemos convidar a todos para a estréia, quem quiser aparecer no ensaio aberto: amanhã, quarta-feira às 21h no Sergio Porto!

“Um Coração Fraco”

2011-01-03T16:24:00.002-02:00

Se Deus resolvesse vir à Terra e escrever, certamente o faria pelas mãos de Dostoievski.

Num consenso geral da História, ele é considerado talvez o melhor escritor de todos os tempos. Morreu com cinqüenta e nove em 1881. Viveu portanto numa Rússia Czarista de autoridades sem limites.

No ano seguinte em que escreveu “Um Coração Fraco” Dostoievski foi preso por ter participado de discussões políticas na casa de um amigo. E por ordem do Czar, submetido à detalhada farsa de um fuzilamento, somente depois sabendo sua verdadeira pena: quatro anos de trabalhos forçados na Sibéria, de onde voltaria o grande Dostoievski.

Fica difícil explicar este escritor, porque é difícil explicar um belo alvorecer para quem nunca viu um. São muitas cores, o conjunto da paisagem entontece.

“Um Coração Fraco” é uma pequena novela de sua autoria, escrita aos vinte e sete anos. Teremos portanto a oportunidade rara de ver como escreve um gênio quando jovem. Dostoievski começara sua obra três anos antes, sendo do dia para a noite eleito pela crítica o maior escritor da Rússia.

Em “Um Coração Fraco”, Dostoievski fala de pessoas simples, do amor, da felicidade. E das trevas, que impedem estes sentimentos.

É a estranha, insólita e incompreensível estória de Vassia Chumkov, jovem e humilde funcionário público, conforme foi contada a Lisanka, detalhe por detalhe, por seu grande amigo Arkaddi Ivanovitch.

As últimas palavras de Dostoievski, segundo a lenda, foram para os filhos e netos que circundavam sua cama: “meu amor por vocês é imenso, mas não é nada comparado com o de Deus por suas criaturas”. Diria eu, imitando, modestamente: Meu amor por Dostoievski é imenso. Mas não é nada comparado com o dele por seus personagens.

PS. Quem não leu Dostoievski, não sabe o que está perdendo. É por inadvertência um idiota. Como caminhos para sair desta idiotice, recomendo começar por “Humilhados e Ofendidos” ou “A voz subterrânea” ou “Noites Brancas” ou “O Jogador” ou ir ver a peça no Sérgio Porto a partir deste fim de semana. Uma excelente primeira direção de Priscilla Rozenbaum com um brilhante elenco encabeçado por Caio Blat. Prepare o seu coração! E depois escreva para o meu blog, dizendo o que achou.

2010-12-28T15:51:00.001-02:00

O acontecimento do Natal é, sem dúvidas, aquela deusa que apareceu ao lado do Rei, cantando e deixando cantar, tão estrela quanto ele. O nome é Paula Fernandes. Ela é uma profissional. Do encanto. Tenho vontade de escrever um personagem assim, com esse poder. Mulheres que não querem ser desejadas, elogiadas, querem ser amadas. Não querem homens que gostem delas, apaixoná-los todos, é o mínimo. Numa primeira versão moralista, a história não teria um happy end. A “alumette” (aquela que acende o fogo, palavra que não existe em português) acabaria queimada por ele, como aquela história horrível de um livro da minha infância, da menina que caía no lago e gritava para mãe “socorro, estou me afogando!” para depois, diante da mãe aflita, ficar às gargalhadas. Até o dia que era verdade, ela gritou e a mãe não veio, porque não acreditou. Mas a alumette é uma figura da glória da vida. Todo mundo se perguntava: “Será que o Rei está comendo aquela maravilha, provando mais uma vez a sua realeza”? Talvez, não importa. A Paula é linda. E isso basta.

Mas o Roberto... Não é só a dor na perna. Ele está triste, triste de não ter jeito, como diz o poeta. Tem uma extrema melancolia inexorável de quem viveu uma bela vida e agora envelheceu.

2010-12-27T12:34:00.000-02:00

Minha carta para a nova Ministra da Cultura Ana de Hollanda teve uma ótima repercussão de vocês e dos amigos do facebook, obrigado. Quando ela for empossada, pretendo procurá-la com um "modelo" de uma Secretaria da Arte dentro do Ministério da Cultura.
Propor essas coisas às vezes é delicado, não quero ofender ninguém. Cada um tem a vida que quer e faz o cinema que quer. De modo que peço a vocês que cuidem junto comigo da clareza e da delicadeza do documento. E mandem impressões.

um beijo
Domingos

CARTA ABERTA À MINISTRA DA CULTURA, ANA DE HOLLANDA

2010-12-22T13:19:00.000-02:00

IDEÁRIO DE DOMINGOS OLIVEIRA

Sobre a Legislação de Cinema e Teatro

possível subsídio para a nova Ministra da Cultura

Ana Buarque de Hollanda

No início, era um divertimento. Divertir-se é necessário. A rotina enlouquece. Depois surgiu uma coisa chamada Arte, que pertence à essência da humanidade. Reis e imperadores perceberam que ela melhorava o caráter dos homens. A honestidade, a espiritualidade, a cidadania, a ética...

...A Arte, dada sua singular importância, não deve depender do mercado para existir. É uma atividade de utilidade pública. Nas atuais concorrências, a Arte não tem valor. Contam pontos os financiamentos obtidos, apoios, se os atores são famosos. E, o que causa mais indignação, quanto seu último filme obteve de lucro. O que seria ótimo se estivéssemos falando de amendoins. Nem roteiro pedem mais!...

...Os produtores, distribuidoras e burocratas dirigentes tem como certo dar ao público o que ele quer. A função do governo é dar ao público o que ele precisa.
Ouço o riso desagradável dos industrialistas: "Nunca saberemos o que o povo precisa". Discordo...

...No início do ano, na Folha Ilustrada, o diretor do departamento cultural da Inglaterra Michael Elliot disse coisas surpreendentes de tão óbvias. "Repassamos recursos para o Arts Council, que é a agência responsável pelo desenvolvimento das atividades artísticas. Neste caso, damos os recursos e debatemos as prioridades, mas não interferimos nas decisões. Até porque os membros do Arts Council têm grande expertise, e temos investido na formação desses líderes no setor cultural."...

...Lamento dizer que não há apenas detalhes errados na nossa atual legislação. O caminho está errado porque não leva a devida consideração à Arte. E o primeiro Ministro forte e lúcido que reconhecer essa situação de erro seria, em futuro próximo, um herói da pátria...

...A prova inequívoca que há algo errado na legislação atual é que a bilheteria não paga o produto e os relatórios dos filmes ficam sempre em vermelho. A situação é de dependência e paternalismo evidente. Porem de solução simples. Dentre outras coisas, cabe criar linhas de financiamento para os “filmes prontos”. Isso significa que o produtor faz um filme do próprio bolso e apresenta um resultado para o MinC. Se o filme for considerado útil para o cinema brasileiro, o produtor é ressarcido das despesas feitas. Se não, não...

... É preciso apoiar a iniciativa privada, o capital de risco, que tanto falta nesse país. Não há indústria sem continuidade. Atualmente, acontece o contrário, não me pergunte o por quê. Se um filme chega a ser exibido num festival em cópia digital não pode mais concorrer a editais de finalização e lançamento! Se começa a ser produzido, a produção não pode mais ser patrocinada. É exigida a enganosa virgindade do roteiro. O “edital do filme pronto” é necessário e urgente. Não podemos permanecer para sempre dependentes de imprevisíveis e influenciáveis patrocínios...

...O resultado direto das Leis de incentivo fiscal é tornar mais importante conseguir ou ganhar os citados patrocínios do que agradar ao público...

...Claro que no cinema brasileiro a diversidade é a alma do negócio. A descentralização é essencial e todo tipo de filme deve ser feito...

... É preciso facilitar a existência do filme independente, garantindo seu ressarcimento em caso de boa qualidade. Esta política reincentiva o trabalho em cooperativa, procedimento básico de cidadania...

...Esta política aponta na direção de bons filmes. O que importa fazer filmes num país pobre como o nosso? Importa apenas fazer bons filmes. O que seria do Cinema Novo sem “Deus e o Diabo na Terra do Sol”, da retomada sem “Central do Brasil”? São as obras artísticas, as obras de autor, que elevam a importância social e econômica das atividades culturais. E são elas que abrem os mercados externos...

...Pouca gente sabe o que é a Arte. E quem sabe não tem a pedagogia necessária para explicar. A Arte faz parte da Cultura, mas não é a Cultura. É maior e mais importante que a Cultura, por mais importante que seja. Ou pelo menos pertence a outro departamento. Cultura é Educação. É uma coisa que se preocupa, que aprende, que bebe na fonte do passado. E nada mais importante no Brasil do que a educação, sabemos todos. Porém a Arte é a locomotiva da Cultura. É o arauto que anuncia o futuro. A Arte diz respeito àquilo que não existia ainda, e está sendo criado. A Arte defende a humanidade.

A Arte é transcendente. É a mais forte arma de comunicação, recurso didático para tornar os homens civilizados. A Arte ensina aos homens seus maiores valores. O amor, a dignidade, a honra, o patriotismo, a cidadania, a solidariedade. Por causa deste nobre alcance, a Arte jamais é citada em debates públicos. A massa burguesa da maioria encarregou-se nos últimos séculos a desmoralizar a palavra Arte. Segundo estes tolos, a Arte é uma coisa desnecessária, fútil, em geral exercida por gente que não gosta de trabalhar. Quando, na verdade, a Arte é o único trabalho verdadeiro...

...Um país pobre como o nosso não pode gastar dinheiro público com filmes e peças ruins. Somente devem ser feitos peças e filmes bons! E quem vai decidir o que é bom ou ruim? O único que pode julgar a arte é o artista. Ou aquele que tem um compromisso sagrado com Ela. E não é difícil reconhecer esse tipo de gente a primeira vista. É aquele que ama realmente a sociedade e constrói uma vida sobre esse amor...

...Muitas vezes um filme bom, realizado num sentido humanitário, ou seja, com Arte, fracassa na bilheteria. É preciso compreender o fracasso da Qualidade. Muitas coisas levam o espectador ao cinema, além da qualidade: O número de cópias; O número de cinemas em que foi lançado; Se tem ou não artistas da Globo ou outros igualmente midiáticos, etc. Os filmes devem chegar ao coração da platéia. A diversidade ainda não é o valor maior. E sim, a comunicabilidade...

...Não há nenhum vestígio na Legislação Brasileira de Cinema de medidas que protejam decididamente esse tipo de filme: o filme comunicativo de Arte. Muito pelo contrário. O resultado é que filmes ótimos como o recente “5x Favela” dão pouca bilheteria, por falta de infra-estrutura de distribuição e lançamento. E cada vez mais se considera como valor magno a bilheteria bruta. Aquilo que o filme rende em dinheiro, como se esse fosse seu único valor. Apenas por exemplo, a TV Globo estabelece o valor financeiro dos filmes que compra através de bilheteria. O próprio índice bilheteria/cópia, mais representativo do que a bilheteria bruta, não é divulgado. Bilheteria é importante, sem dúvida. Até numa obra de arte. Tudo de que eu ouvi falar até hoje chegou até mim porque deu dinheiro. Beethoven deu dinheiro. Kafka deu dinheiro. A arte é invencível. Mais cedo ou mais tarde ela alcança a todos e dá dinheiro. Muitas vezes, fora do período de vida do artista. Que, por isso, produziu menos. É uma lástima...

...Recentemente um filme que reunia Arte e comunicabilidade alcançou um número recorde de bilheteria: TROPA DE ELITE II. Antecipado por alguns outros filmes sem tanta arte, que também deram ótimas bilheterias, provocou uma onda ideológica que tomou conta do mercado. Que aqui chamarei de “Industrialismo”. No momento, somente atrai a atenção dos patrocínios esse tipo de filme de blockbuster nacional. Esta atitude é tão nítida e possui critérios tão fechados, que está ofendendo o próprio princípio da diversidade, obrigatório porque vivemos num país diverso. Os filmes “menores”, por melhores que sejam, não merecem atenção dos patrocinadores. O blockbuster “Tropa de Elite II”, e também alguns filmes espíritas e algumas comédias caracterizadas pela presença de atores midiáticos, monopolizaram o mercado. Esse tipo de cinema demonstrou ser um bom negócio, abafando todos os outros tipos. Tudo estaria certo se o cinema fosse um negócio. Mas não é. É uma Arte. A Arte do século XX. São os filmes de Arte que alimentam as indústrias. São neles que a indústria encontra sua possibilidade de renovação...

...Proponho, reivindico e afirmo a necessidade da criação, através do MinC, da Secretaria da Arte. A Secretaria da Arte regida por artistas. Fora de qualquer suspeita, privilegiando apenas o mérito artístico. Esta poderia apoiar filmes de alto ou baixo orçamento, sobre qualquer assunto. Desde que sejam filmes de Arte...

...Preconizo a volta da meritocracia artística. Caso contrário, estaremos diante do primado da mediocridade. Da idéia inútil e repetida, da mensagem conformista. Do mercado tem muita gente cuidando. Da arte, que é seu fulcro, ninguém está cuidando...

...A incompreensão das autoridades e dos burocratas responsáveis sobre este ponto fundamental é o problema do cinema brasileiro. Para completar, por favor, ninguém levante o argumento de que é difícil e subjetivo julgar o que é ou não é arte. Mentira! Mentira maliciosa! A arte brilha como o sol...

...Disposto à discussão destas idéias, me armo com a lanterna da paciência e continuo por aí batendo de porta em porta pedindo, com se fosse um prato de comida, uma inteligente compreensão. Daí a minha euforia diante da escolha da nova Ministra. Que, por ser quem é, certamente compreende, detém o segredo, possui a chave do cofre essencial da Arte...

...Uma esperança move meu coração.

Encarecidamente,

Domingos Oliveira

Autor, diretor e ator de teatro, cinema e TV.

Mas, principalmente, Artista.

Rio, 22 de dezembro de 2010.

21 de dezembro.

2010-12-21T15:12:00.003-02:00

Princípio de verão. O dia mais longo e a noite mais curta do ano.

Furacão causou grandes inundações na Holanda, em 1163.

Em 2012, será o final do Calendário Maia, marcando 5125 anos.

Aniversário de morte de Nelson Rodrigues e Fitzgerald.

Nesse dia absolutamente comum, acordo às seis da manhã em estado epifânico. (Epifania é uma súbita sensação de realização ou compreensão da essência ou do afeto de alguém. O termo é usado nos sentidos filosófico e literal para indicar que alguém "encontrou finalmente a última peça do quebra-cabeças e agora consegue ver a imagem completa". O termo é aplicado quando um pensamento inspirado e iluminante acontece, que parece ser divino em natureza )

Ontem passei um dia, como costumam ser os últimos dias, mal.

Acordei concluindo. Sou um homem cansado, isso é que sou. Fisicamente cansado. O que não deve ser bom para a saúde, posto que é um pecado e pecados são punidos. Resolvi então mudar de vida. Mas antes explico.

De muito tempo para cá, virei um workahoolic. De verdade, sem falseta. Convencido de que distrair-me com o trabalho era o único modo de escapar da angústia da morte, cortei o conceito de férias do meu pensamento. Nos últimos anos, trabalho o dia inteiro. Então estou cansado. Não tomo férias há algum tempo. E me deu vontade de fazer isso. Para tal, é preciso pensar o que são férias, afinal. Não são dias em que você não faz nada. Ao contrário. Devem ser dias intensos, lúdicos, porém de brincadeira e sem grandes esforços. Bem, minha inibição é tanta de pensar sobre esse assunto, que prefiro numerar as características. O que seriam férias para mim?

1. Ir dormir quando estou com sono.

2. Fazer exercício físico e apanhar sol. Porém essas duas rotinas são apenas uma base tola.

3. Não fazer nada que não provenha diretamente do prazer e da diversão. E da alegria! Mesmo que com esforço. Mesmo ficando cansado.

4. Para isso, durante as férias, investir dinheiro em mim mesmo. Não me importar com o dinheiro. Na certeza de que ele virá, se eu estiver descansado depois das férias.

5. Amar intensamente! Gastar perdulariamente tempo nestas atividades.

6. Enfim, estar em férias é não fazer nada desagradável. Nada que custe angústias.

7. Usar a casa de campo dos amigos.

8. Visitar amigos distantes.

9. Comprar presentes de Natal.

10. Seguir de perto os trabalhos mais proveitosos é uma atividade prazerosa pelos frutos que podem render. Também não é preciso ser tão vagabundo assim.

Deve haver outras características, enumerarei mais tarde. Porém uma coisa é certa. Não se pode passar muito tempo em férias. Se não é a ruína, a bancarrota, o fracasso, a depressão.

Será que a agenda das férias pode ser extremamente cansativa? Mas não permitirei isso, juro. Não permitirei. Pensarei que o corpo descansado é o berço dos prazeres. E o alimento da alma é o oxigênio.

Repito que tenho pânico do chamado lazer. Pânico de tudo o que planejei acima. Porque eu sei que sem a obsessão do trabalho pensarei na morte e no absurdo. Mas certamente viverei mais, menos absurdamente.

Para terminar, uma das principais razões dessa minha epifania da vagabundagem, foi a Ana de Holanda ter ido para o Ministério da Cultura. Vindo de onde vem, ela deve saber do segredo, deve ter a chave do cofre. Deve ser possível aliciá-la para a causa da Arte.

2010-12-16T14:48:00.001-02:00

Discute-se o salário do Presidente, dos Ministros, Juízes etc. Pergunto o que vale o salário para um homem desses. Que é continuamente bombardeado por constantes ofertas de corrupção das mais criminosas até as outras, sutis e indiretas, sem nenhum risco Legal. A resposta é simples. Um bom salário poderia servir de defesa a essas tentações. Mas o que são salários comparados com os favores que são oferecidos apenas em troca de um cumprimento ou sorrisos? Em todo caso, temos de apoiar toda a chance contra a corrupção. 99,9% de chance de não fazer efeito, mas...

A corrupção é a linguagem do país. É impossível participar do poder sem cair nela. O que está em jogo são valores, apenas valores. A questão é cultural.

Dá o aumento deles e arranja algum pro Lula também, que ele merece e está reclamando.

ABSURDOS BRASILEIROS QUE NINGUÉM COMENTA

2010-12-13T15:28:00.000-02:00

O Presidente da República tem direito de escolher seus ministros por motivos políticos, e não pela competência de cada um na área do Ministério???

Isto não é uma sacanagem com o Brasil? Você não acha que o próximo Ministro da Cultura deveria ser uma pessoa de cultura geral e alto nível, e não um professor de História? Ninguém comenta! Comente.

MEUS PRÓXIMOS PROJETOS, SE DEIXAREM.

2010-12-03T17:36:00.002-02:00

Um artista vive sempre em grandes ansiedades. Por causa dos patrocínios, quero dizer. A situação atual do teatro brasileiro proíbe terminantemente que você faça alguma coisa sem os patrocínios. Já tentei e eu sei. E quando vem a lista dos premiados e você não está lá, você se considera o pior do mundo. Preocupado e rejeitado. Afinal, não gostam de você.

Enfim, é um sentimento que o autor deve compartilhar. Por isso ponho na rede a que estou concorrendo, com o quê e por quê.

Que vocês torçam por mim! Se possível, espalhem, até alcançar as cabeças que decidem.

Nos próximos dias vem a resposta dos Correios e da Petrobrás.

Nos Correios entrei com um espetáculo chamado “Uma dúzia de rosas”

E é a forma atual do espetáculo que me parece justificá-lo.

Não se trata de um espetáculo sobre Noel Rosa, exatamente. É um grupo de boêmios que se reúne num bar e o assunto cai, por assim dizer, em Noel. E correlatos: os artistas que morrem cedo (Janis Joplin, Kurt Cobain), o poder da fama, etc.

E, principalmente, a vida de Noel, que é recordada ali, e batucada sobre a mesa de botequim (artefato especial), mesa trucada para percussão por Domênico Lancellotti! Toda representação, desde o início, possui uma grande alegria, mas também uma estranheza. É que na verdade estamos vendo o delírio de morte de Noel. Todo tempo é isso. O que confere ao espetáculo uma grande liberdade formal.

Na Petrobrás, entrei com meu filme “Inseparáveis”. É definitivamente o meu melhor roteiro, um marco na minha vida de escritor. Eu, que sempre me considerei um autor de “comédias comoventes”, que acho que o riso só se torna nobre com a lágrima, que acredito nas histórias de amor e que faço grande esforço para que minhas obras NÃO pareçam sérias, acho que esse “Inseparáveis” completa uma trilogia. Uma fatia definida de minha obra. “Todas as Mulheres do Mundo”, “Separações” e “Inseparáveis” contam na verdade uma estória continuada, que poderia constituir um romance de muitas páginas. Uma estória de amor, acompanhada do seu nascimento até a sua morte.

A história conta a odisséia de Oliveira Brandão e Pink Pontes, que premidos pelas repressões do casamento, embora se amem loucamente, decidem se separar. O que vem em seguida surpreende. Não é uma separação de verdade. É uma separação para os outros, uma separação aparente, para que possam ser mais livres. Na verdade o casal encontra-se regularmente num pequeno apartamento do Recreio, protegendo-se com o maior sigilo. Sua intenção é poder ter relações fora do casamento. Sem a dificuldade do julgamento dos amigos, poderão talvez controlar seus ciúmes. E ser felizes, livres. Neste momento poderão desmanchar a mentira. Esta é a estratégia almejada, para o beco sem saída do casamento. Porém tudo se complica quando ela resolve dirigir um espetáculo chamado “12 Homens e uma sentença” e ele, fazer um filme sobre o início do namoro dos dois, tendo como protagonista uma linda jovem de 18 anos. Enfim, creiam, é um filme profundo e engraçadíssimo. Repito, o melhor que fiz.

De modo que peço a torcida de vocês. Ainda não foi escrita a oração dos candidatos ao financiamento, mas por favor reze essa nos próximos dias 13 e 17 de dezembro, respectivamente. O “Inseparáveis” já foi recusado em 3 concorrências semelhantes, acho que não devem ter lido...

Mas com a torcida de vocês, quem sabe?

CURSO DE DRAMATURGIA PARA ESCRITORES E ATORES

2010-11-11T19:39:00.001-02:00

Gente que me acompanha,

Tribo,

Estou querendo dar um curso de dramaturgia diferente. Como nunca ninguém fez. Seria um curso de um mês com carga horária semanal de 8 horas (sábado e domingo) onde eu me proponho, através de um tema escolhido, escrever um filme na frente dos alunos. Abrindo todo o processo da criação, perguntando, duvidando, respondendo, deixando que os alunos sejam colaboradores da obra e vejam as angústias do autor!

Seria o modo mais eloqüente, tenho certeza, de transmitir meus conhecimentos sobre esta antiga arte de contar estórias. E uma oportunidade única para o jovem escritor ver como trabalha um profissional da área em plena atividade.

Bem, não quero vender mais meu peixe. Porém não quero entrar no escuro nessa e ter de dar o curso para pouquíssimos alunos.

Esta nota é uma prospecção através da internet de quem estaria interessado num curso assim, para decidir se ele vai ser feio. Desvantagem: teria de ser caro, o curso. Necessita muita preparação e dedicação de minha parte. Não muito caro. R$ 1.000,00 por aluno, por um mês. Não se esqueçam que provavelmente o filme que será escrito será rodado, em regime de baixíssimo orçamento. E a equipe e elenco sendo constituída pelos alunos do curso que mais se destacarem.

Aos interessados, deixem seus contatos aqui.

Prêmio Contigo de Melhor Comédia.

2010-11-05T15:12:00.002-02:00

Amigos

A peça "Do Fundo do Lago Escuro" esta concorrendo ao Prêmio Contigo de
Melhor Comédia.

Entrem no site e votem. Divulguem aos amigos para votarem também!

http://contigo.abril.com.br/eventos/premio-contigo-de-teatro

CLIQUE EM "VOTAÇÃO" E ESCOLHA O "FUNDO"

CARTA A DILMA

2010-10-31T12:00:00.000-02:00

ELEITOR INDECISO ATÉ O ÚLTIMO MOMENTO, RESOLVE COMO VOTAR

Meu nome foi prematuramente colocado sem a devida consulta na lista de eleitores da Dilma, por ocasião do evento dos intelectuais no antigo Teatro Casa Grande. Não mandei retirar porque estava na dúvida se votava ou não no Lula. Quero dizer, na Dilma. No 13, enfim. Lula fez um excelente governo voltado para os pobres e este é o maior elogio que se pode fazer a um governante brasileiro. É difícil retirar a primazia desse mérito. Lula tem um compromisso de ordem superior inconsciente com o povo. Baseado nisso e no fato de que minha turma votava em Dilma, deixei conservar meu nome na lista. Nem liguei. Desde então tenho sido acometido pelas graves preocupações constantemente apontadas pela mídia: a alternância do poder. A gravidade do presidente ao utilizar a marca oficial para eleger sua candidata. O mal cultural terrível que representa para uma nação ver seu presidente menosprezando a lei, jogando com ela a favor dos amigos e contra os inimigos. A ponto de ameaçar a liberdade de imprensa. De entender uma das poucas liberdades comprovadas pela humanidade: que os fins não justificam os meios, sendo este o lema do demônio. Porém minha lista de medos não me deixava dormir. O polvo Paul, dizem que morreu para não ter que escolher entre Serra e Dilma. É uma batalha inglória por falta de qualidade dos candidatos. Essas dúvidas me atormentavam porque é inegável a tendência autoritária e a prática de represália do PT contra os que não se aliam incondicionalmente. E a conseqüente probabilidade de termos a evolução disso sob a forma de uma ditadura.

Por outro lado, de um modo ou de outro estamos salvos, vejam o que é a vida. Existe o lado alegre da História. Se Serra ganhasse, Lula lideraria uma excelente oposição, equilibrando assim os defeitos da democracia. E mesmo com a vitória anunciada de Dilma, acontecerá certamente o mesmo. A certa altura do campeonato, a criatura se volta contra o Criador, como em Frankstein. E Lula fará oposição do próprio PT. Resumindo, tudo depende dele, de Lula, o herói popular. Eu sempre soube do poder da ação individual. É o nome dos homens que aparece no livro da História, não dos partidos. Lula, Luís Inácio da Silva, que no início me pareceu uma figura desimportante, ensinou-me outra vez que o ser humano é surpreendente. Alegrado pelo poder, transformou-se em poucos meses num líder verdadeiro. Provou que é um homem inteligente, esperto, audacioso, um verdadeiro astro que entra inesperadamente na cena do drama político brasileiro. É com ele que devemos nos preocupar. Ele é o homem. Ele é a força. Quem sabe então se o Deus dos políticos e do povo não concede a Lula a lucidez de lutar contra todos esses perigos acima indicados. E, baseado em sua origem, conservar, defender e entregar ao povo brasileiro uma verdadeira democracia? Lula é inteligente. Homem inteligente pode tudo. Deve ter dentro dele o poder da autocrítica e a intuição dos caminhos corretos que constroem a humanidade. Voto em Dilma não porque me botaram na lista, mas por confiança na pessoa do Lula. Talvez ele saiba diferenciar o joio do trigo daqui por diante e nos quatro ou oito anos de governo que o esperam a partir de 2014. Ele compreenderá que mais que a figura do esperto simpático Macunaíma, que dá um jeito em tudo, o Brasil quer e merece um verdadeiro estadista. Um homem que defende a lei, aquilo diante de que todos os homens são iguais. Obedecendo a lei, mesmo perdendo com isso, mesmo discordando dela, até o momento em que possa mudá-la. É com esse estado de espírito que estou saindo para andar os poucos quarteirões e tocar no botão. Votar. Na Dilma, como afirmava a lista. Ou Nulo, se a minha mão tremer pelo destino do Brasil. Senão teclarei 13, embora seja um número bastante suspeito ligado à falta de sorte. Na certeza de que Dilma já está eleita e agora a obrigação do verdadeiro cidadão é aplaudi-la, amá-la confiantemente, colaborar no possível para ajudá-la na nova e difícil missão que a espera. Viva o Brasil e todas as suas contradições!

LANÇAMENTO DO "JUVENTUDE" EM DVD

2010-10-30T18:57:00.000-02:00

http://www.youtube.com/watch?v=XOj7beJummc

Aviso aos amigos que saiu, finalmente, o DVD do meu filme JUVENTUDE. Procurando bem, pode ser encontrado em locadoras: TODAS AS MULHERES DO MUNDO, EDU CORAÇÃO DE OURO, AMORES, SEPARAÇÕES, FEMINICES, CARREIRAS... e agora, JUVENTUDE!

Já é alguma coisa.

CARTA ABERTA AO PREFEITO EDUARDO PAES

2010-10-21T13:33:00.001-02:00

Prefeito,

Tivemos uma vez juntos, aqui é o Domingos Oliveira. Atrevo-me a tomar seu tempo com este email por causa de uma situação embaraçosa que vem acontecendo entre a classe cinematográfica representada no caso pela ABRACI, no que diz respeito à Riofilme e sua política e, indiretamente, a V.S.

Sem fazer teoria, a Riofilme é uma empresa destinada a fomentar o cinema carioca, esta jornada brilhante que vai da chanchada, “Rio 40°”, “Todas as mulheres do mundo”, e chega hoje ao “5x favela” e vários outros bons filmes.

O bom filme, eu tenho certeza que o senhor sabe disso, não é obrigatoriamente um filme de grande orçamento com uma cara produção. Ao contrário. O filme que constrói o cinema e alimenta as grandes bilheterias é exatamente o filme médio, inspirado e comunicativo, que a Riofilme no passado sempre apoiou. O filme médio permite mais riscos e, sem poder errar, não é fácil acertar.

Por circunstâncias incompreensíveis, a Riofilme atual resolveu quebrar nossa fidelidade com a diversidade cultural do Rio e apoiar não os filmes de conteúdo que precisam de dinheiro e sim aqueles que dão bilheteria.

É claro que um filme de conteúdo pode ser de grande produção e resultar em recorde de bilheteria, como o praticamente inigualável “Tropa de elite”, do qual todos nos orgulhamos. Mas o ‘Tropa’ não precisa do Governo para lhe pagar cópias. O mercado faz isto sozinho.

Esta situação é constrangedora e absurda, além de mal informada. Um órgão público tem a obrigação de fomentar a boa Arte. Os filmes de grandes bilheterias, preocupados com o mercado, já encontram neste a sua proteção.

Se disséssemos em qualquer país estrangeiro que um órgão do Governo prioriza deste modo o mercado, causaríamos risos, por denotar a ignorância da necessidade para a sociedade do filme de Arte, de autor, ou até mesmo o “Cult” ou “cultuais”, expressão criada com muita graça porém inoportunamente pelo presidente do citado órgão.

E o pior de tudo é que esta posição politicamente incorretíssima envolve V.S. posto que consta ter o seu apoio, coisa na qual absolutamente não acredito. Não seria possível, vista sua posição lúcida e eficiente em outras áreas, o que o torna um dos melhores prefeitos que esta cidade já teve.

De modo que ofereço-me aqui para esclarecê-lo sobre este assunto na qualidade de cineasta do Rio de Janeiro há cinco ou seis décadas.

Sr. Prefeito, a Arte é necessária para a saúde mental da população. O mercado não gosta dela, isto faz parte do seu feitio e essência. Os homens lúcidos no Poder tem de compreender a importância social da Arte e criar condições para que ela seja gerada.

O Brasil, não apenas o Rio, tem muitas carências. Não é preciso fazer filmes no Brasil, devemos conter nosso industrialismo. O Brasil precisa fazer filmes bons que retratem o país. E, em particular, que glorifiquem a Cidade Maravilhosa em que vivemos.

Basta olhar os livros de História do Cinema para perceber que são os filmes de Arte, de autor, que quebram as barreiras do mercado externo. O que seria do Cinema Novo sem “Deus e o diabo na terra do sol” ou da Retomada sem o “Central do Brasil”?

As teorias da atual Riofilme não apenas estão erradas como envergonham a cultura desta cidade.

Bem, creio que está claro o meu recado.

Agradecendo a sua atenção, permita que eu seja seu eleitor na próxima oportunidade, como fui na última. Levando à sério a gravidade da questão exposta acima.

Seu,

Domingos Oliveira

cineasta

11 motivos para considerar "Tropa de Elite 2" um grande filme

2010-10-09T12:51:00.001-03:00

11 (onze)

MOTIVOS PARA CONSIDERAR

“TROPA DE ELITE 2” UM GRANDE FILME

Para José Padilha e Luiz Eduardo Soares

1) A magnífica interpretação de Wagner Moura, insuportavelmente sincero. Wagner será sem dúvida e brevemente ator disputado pelo mercado internacional. Temos de ter cuidado para não perdê-lo.

2) O grande feito de um filme é juntar, como disse Brecht, diversão com ensinamento. “Tropa” é um gol nesse sentido. Eletrizante e profundo.

3) Pela coragem de José Padilha de abordar tão diretamente questões delicadas e presentes como as milícias dos morros. A coragem é uma das maiores virtudes humanas.

4) Pela objetividade de José Padilha ao reger o roteiro fazendo-o chegar a Brasília e depois de alguma forma premiando o Capitão Nascimento com a vida de seu filho. “Tropa” é tão emocionante que pode até influenciar no segundo turno.

5) Pela tenacidade e talento pelos quais José Padilha conseguiu tanto dinheiro para fazer este filme. Certamente vindo de fontes que ele, nem tão sutilmente assim, ataca.

6) Provar a possibilidade de o filme estourar bilheterias mantendo-se como filme de arte.

7) “Tropa de Elite 2” é o arauto, anuncia o futuro. Inaugura uma fase do cinema brasileiro na qual mais uma vez imitaremos os americanos, só que agora em uma das suas melhores virtudes. O grande cinema americano sempre fez filmes (de Grifth a Carlitos, Capra, Spielberg) com ênfase central na crítica de sua própria sociedade. Crítica franca, direta, ofensiva. Que é exatamente o que faz a “Tropa de Elite 2”. Que, sendo um mega sucesso, criará obrigatoriamente seguidores. E que será também benéfico para o nosso país.

8) Pela linguagem cinematográfica de José Padilha, baseada no modo de fazer usual do cinema americano porém com extrema competência, clareza, comunicabilidade e por que não dizê-lo, poesia.

9) Pela magnífica atuação dos atores no filme. Lembra Costa-Gravas nos seus melhores resultados, como é citado em uma cena. Sendo um filme político era preciso que os atores representassem politicamente. E é exatamente o que Padilha consegue. É impossível não destacar alguns, embora sejam todos excelentes: Irandhir Santos, Sandro Rocha, André Mattos, Maria Ribeiro!

10) Pela excelente dramaturgia do final do filme. Dizem que o final ideal de um filme ou peça teatral é aquele que diz algo que não foi dito antes na obra inteira. Algo que ilumina a narrativa para trás, como um farol retrovisor. Esse tipo de final é dificílimo de atingir, como em “O Inimigo do Povo” de Ibsen ou “Romeu e Julieta”. No momento em que o filme do Padilha, surpreendentemente pula para Brasília, cria um final excelente. Lança luz sobre todo o resto.

11) Em meio ao entusiasmo que o filme desperta, vem um sentimento ruim de desesperança e desespero. Posto que o filme nega o poder modificador de qualquer ação individual e, portanto, do próprio filme. Esta é uma questão filosófica grave, importante, que o filme levanta como resultado final. Quando responsabilizamos o sistema considerando-o uma força irreversível, de alguma forma não responsabilizamos ninguém. Muitos sistemas já foram desagregados pela ação individual. Mais um mérito de José Padilha em seu grande filme “Tropa de Elite 2”: levantar esta questão.

Domingos Oliveira

09 de outubro de 2010

Carta Aberta ao Ministro Juca Ferreira

2010-09-28T13:06:00.002-03:00

O próximo Ministro da Cultura... Provavelmente vai continuar sendo VS, que não conheço pessoalmente mas que me parece um homem digno e vigoroso. Inteligente. Corajoso. É bom que seja tudo isso porque terá de enfrentar muitos desafios internos que são os mais duros de vencer. O Ministro teria de fazer um exercício de humildade. O que é dificílimo, quando se está no poder, porque pode ser interpretado como fraqueza. O Ministro terá que se desfazer de muitos preconceitos e conceitos anteriores sobre o cinema. Mas creio que VS tenha a estatura espiritual e humana necessária. O Ministro terá de compreender que toda política cinematográfica repousa em princípios errados herdados de outros governos menos democráticos.
Não tentarei argumentar: essas Leis estão aí há muito tempo. O resultado é
que 95 a 99% dos filmes brasileiros não se pagam. Portanto, as Leis que
estão aí, embora há muito tempo, não funcionam. Isto é inegável! É preciso
criar novas. Baseadas em princípios mais fecundos. Quero dizer, será preciso o Ministro tomar para o Ministério todo o dinheiro do incentivo fiscal, que está longe de ser pouco, para que ele, o Ministério, formule uma política inteligente para a grande catedral do cinema brasileiro. Não temo que uma linha de conduta deste porte conduza ao dirigismo ou a um excesso de Poder do Estado. Se por acaso acontecerem estas coisas, combateremos e acabaremos com elas. Os perigos de uma idéia não podem fazer com que desistamos dela, se for uma idéia certa. Inteligência e grandeza não nos faltam, enquanto nação. Mas a verdade é que estamos fazendo talvez o pior cinema da América Latina. Por quê? Por quê, Ministro?

O Ministro terá de compreender que a importância da indústria
cinematográfica é determinada pela qualidade dos filmes que se faz. E longe de mim querer referir-me à qualidade técnica. Esta é um adorno que vem como conseqüência. E longe de mim querer medir filmes pela bilheteria que fazem. Isto seria indecente. Refiro-me à qualidade Artística. Ou melhor dizendo, a necessariedade do filme. Somente com filmes de conteúdo, não contingentes, balançaremos a estrutura do mercado interno a ponto de entreabrir suas portas, assim sempre foi e sempre será. É o artista. É ele que fará a mudança. A revolução. Talvez estivessem com a razão nossos predecessores que tinham o Ministério de Educação e Cultura. Cultura faz parte da Educação. É ineficiente pensar uma separada da outra. E Cultura não é Arte. A medida da Arte é a importância humana do filme, sua capacidade de melhorar vidas, é o principal. Sua capacidade de melhorar vidas! Daí nasceu tudo e para aí deve tudo regressar.

O Ministro terá de colocar em segundo plano o “industrialismo”, o cinema que almeja apenas divertir e ganhar dinheiro, alcançando todas as classes sociais, em outras palavras, dar ao povo o que ele quer. Para um produtor independente, isto é perfeitamente válido. Para o Governo, uma atitude indecente. O Governo deve dar ao povo não o que ele quer, mas o que ele precisa. No nosso caso, as lições da auto-estima, do caráter, da ética, da solidariedade, da cidadania, das boas relações humanas, enfim, da Arte. A Arte é a locomotiva, este é o desafio que o Ministro terá de enfrentar. Um desafio espiritual. Como isto pode ser conseguido? Ele saberá responder. Eu sou apenas um artista.

Não clamo por um Ministério da Arte. Gostaria, mas sei que estamos longe disto. Este da Cultura está bom, se não pensarmos que é a menor verba da União.

O Ministro deve resolver muitos problemas sérios. Vai ter que colocar a imaginação no poder e ser razoável, pedindo o impossível, como os estudantes de Paris em 68... Negar muita coisa em que já acreditou. E crer em novas.

O filme brasileiro tem de se pagar no mercado interno. Para isso os métodos estão apontados. Reserva de mercado, adicional de renda e principalmente apoio à iniciativa privada, o respeito ao dinheiro de risco, no sentido do reembolso do capital (se o filme for bom, é claro). Mas acho que na verdade o papel principal do Ministro será convencer seus patrões e sua turma da importância social da Arte, que Cultura não é Arte, que não vale a pena um país como o Brasil fazer filmes. Temos muitas outras prioridades. É preciso que o Brasil faça filmes bons. Que a Arte é necessária para a identidade e a moral do país. A Cultura é passado, Arte é futuro. O Ministro atual, que, espero, será o próximo, tem estatura para compreender estas aparentes sutilezas.

LANÇANDO UMA BRINCADEIRA!

2010-09-20T15:30:00.000-03:00

Você não sabe como o mundo te vê. Mas você tem a sua opinião sobre como as pessoas são!
Escreva, em no máximo 140 caracteres, como você vê:

- DILMA ROUSSEF
- MARINA SILVA
- FERNANDO GABEIRA
- EDUARDO PAES
- CHARLES CHAPLIN
- TONY RAMOS
- MAITÊ PROENÇA
- ARNALDO JABOR
- XUXA
- FAUSTÃO
- JOSÉ BELTRAME
- JUCA FERREIRA
- SÉRGIO SÁ LEITÃO
- NEY MATOGROSSO
- CAETANO VELOSO
- ANTONIO FAGUNDES
- DOMINGOS OLIVEIRA
- LULA
- ADONIRAN BARBOSA
- CAMILA PITANGA
(não fale sobre todos, só sobre aqueles que você tiver uma opinião definida)

CARTA CONTEMPORÂNEA QUE GOETHE NÃO ESCREVEU

2010-09-13T11:50:00.000-03:00

ou
E-MAIL FICCIONAL DESVAIRADO SOBRE O TEMPO E O AMOR

Outro dia me deram parabéns pelo meu artigo publicado na Revista Bravo! de agosto, de um homem mais velho que se apaixona por uma jovem.
Eu disse que havia um engano, pois nunca havia escrito coisa assim.

Chegando em casa, minha secretária afirma que escrevi sim. Peço para ver e ela me mostra. Leio e não reconheço. No entanto, acho muito bem escrito e parabenizo a mim mesmo.

Fui criado por mulheres fortes e homens fracos. Para não odiá-las, tive que aprender a amar. Sou bom disso.

Transcrevo aqui o artigo, para os apaixonados, os loucos e os suicidas:

Minha borboleta, minha papoula, meu amorzinho,

Por aqui tudo bem. Faz frio, mas isso é bom para a literatura. Tenho escrito sem parar para adiantar as coisas e poder ir aí te visitar e na luz do sol repetir que te amo. Enquanto não chego aí, enquanto meus beijos e até lágrimas não substituem as palavras, enquanto meu espanto diante da tua beleza não me turva a lógica, permita que eu te fale, anjinho meu, sobre o tempo e o amor, e sobre o tempo do amor.

Este teu companheiro apaixonado tem 74 anos. Portanto 55 anos a mais que você. Uma diferença considerável, levando em conta a vida humana, porém insignificante para o tempo destas estrelas que me assistem neste momento escrevendo este e-mail. Não sou um velho, a velhice é para os outros. Como estou apaixonado, sou mais que jovem. Eterno. Olho no espelho e vejo um tipo decrépito escrevendo no computador que certamente não sou eu. É uma projeção enganadora da minha doentia imaginação. Eu sou jovem, por ti removeria montanhas. Mesmo que não tivesse fé, por ti eu saltaria no abismo mesmo que não tivesse asas. As asas do amor que me fazem voar sempre, como agora, na tua direção. Em círculos concêntricos sobre a minha jovem amada. A relação de um homem velho com uma garota, ao contrário do que pensam os anciãos na sala de espera da morte, é uma das ligações mais fecundas e agradáveis que esse mundo oferece. Eu sei de tudo, posso te dar aulas interessantíssimas durante anos seguidos. Você rirá com elas, outras vezes de cara séria, usufruindo do meu saber para seu próprio conhecimento. Você beberá das minhas palavras com uma fruição próxima da sensualidade. Choraremos juntos a humanidade ao ler García Lorca, Dostoievski, Nietzsche, Camus ou Saramago. Te ensinarei a cantar velhas canções. Estarei ao seu lado como se fosse pela primeira vez. Escrevo porém para dizer-te que esta extrema felicidade que será vivida por nós dois apenas se compara ao sofrimento que eu te causarei alguns momentos mais tarde. Sou um velho, tenho muitas limitações físicas, meu corpo é bem diferente do seu. É lento, esqueceu a agilidade. E você terá o desejo da viagem, da aventura, sem poder satisfazê-los ao meu lado posto que eu não terei forças. Claro que em meio a estes dissabores, viveremos momentos esplêndidos de vinhos, rosas e sexo, foi Deus quem fez as pílulas azuis. Desafio o jovem mais valente a ser mais forte no amor do que eu. O amor sempre foi meu escudo e minha espada, é nele que sou forte. Esse amor que coloquei a teus pés eternamente.

Claro também que morrerei num dia próximo deixando você sozinha. Nada poderá te consolar disso, meu grande amor. Nem os filhos, posto que não os teremos. Então por isso nosso valioso amor é ao mesmo tempo crepúsculo e amanhecer, terror e glória, material de que é feita a vida. Nem por isso devemos negá-lo e não reconhecer sua beleza. Se eu tivesse o mundo dentro de mim, eu ficaria cego quando abrisse os olhos.

Mas certamente este e-mail seja desnecessário, você já pensou tudo isso. E um grande amor nos foi dado e deve ser vivido. E faz esvanecer toda palavra ou raciocínio. Você também sabe tudo de coisas que eu não saberei nunca, a menos que você me conte. O corpo é a alma. E seu corpo divino contém mais lições que todos os livros que eu tenha lido. Não ouçamos as dissonâncias que vêm de fora contra o nosso amor. Ouçamos somente a harmonia, o desejo, a transcendência desta paixão. O amor é um efeito colateral do sexo. Tudo é sexo, menos a paixão. Quando meu velho enrugado corpo unir-se ao teu glorioso, radiante e fértil como uma maçã, seremos uma coisa só feita de generosidade e prazer.

Termino agora este e-mail meditando que amar é querer o bem do outro. Posto que menos tempo me resta, eu não deveria te amar. Mas o amor está acima do tempo. O amor é o tempo, o tempo do amor.

ATUALIDADES

O que estou fazendo agora:
Bons filmes, somente os antigos, no video. E no cinema eu não consigo ir. Acho que nunca houve uma safra tão ruim, com exceção do "5xFavela". Estou começando a ensaiar o "Noel de Bolso". Ou "Rosa". Um espetáculo onde todos os atores revezam o Noel Rosa, contando sua triste vida de 27 anos. É tudo coringado, os atores todos fazem o Noel.
Dei sorte de conseguir um elenco logo, aceitando uma cooperativa, posto que dinheiro ainda não temos nenhum. Mas estréio na Lapa, não tenho a menor idéia quando.
Noel teve três mulheres. Laila Garin, Vanessa Gerbelli e Sophie Charlotte, um timão!
Estou também fechando elenco pro meu Teatrocine. Escrevi uma peça, "Turbilhão", para experimentar uma interpenetração das duas mídias, cinema e teatro. É uma comédia pura de diálogo ágil e espirituoso. Depois dou mais notícias.

No dia 28 faço 74 anos. Como comemorar? Ou não comemorar?
Nenhuma festa me agrada. Já fiz muitas. Outro dia pensei que minha melhor festa era fazer ensaios festivos do que estou fazendo agora. Ou ir apanhar sol numa montanha. Provavelmente farei as duas coisas. E uma terceira que não sei ainda.
Não resisto à tentação de comemorar o aniversário. Penso que meu nascimento, e de qualquer um, é um evento comemorável. Escapar disto é um pouco desertar da ideia de que viver é bom.

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O cinema autoral

2010-08-30T19:58:00.000-03:00

Heloisa Buarque me disse há anos que a arte viria, num breve futuro, das periferias. Realmente eles têm muito mais história para contar. Depois deste filme escrevi para Cacá Diegues.

5 X FAVELA

Um marco na história do cinema brasileiro. Uma maravilha surpreendente. Imperdível. Um dos melhores filmes brasileiros, talvez o melhor. Uma conjunção de talentos para o cinema falando de suas vidas, seu cotidiano. Técnica ótima, conteúdo inspirado, que honra o cinema brasileiro. Renata Magalhães e Cacá Diegues são os responsáveis pela iniciativa. Cacá sempre foi de todos nós quem olhou melhor o Brasil.

Estas são apenas algumas frases que poderiam ser usadas, por direito adquirido, para propaganda deste filme. No Brasil atual, nenhum fato cultural repercute mais. Assim como nenhum escândalo no crime. Não tinham me avisado que era tão bom, não entendo. É humanamente e filosoficamente ótimo, cinematograficamente um sucesso. Que conquistará o mercado externo pelos mesmos caminhos que “O Ladrão de Bicicleta”, que é com o que mais se parece.

O filme é dedicado a um amigo que morreu, concebido e proposto por um líder do cinema novo, envolvendo centenas de diretores, técnicos, estudantes de baixa renda, moradores de favelas representativas do conjunto carioca. Foi dada a eles a voz. E eles a usaram com uma simples eloqüência. Cinco episódios do filme descrevem situações comuns no cinema engajado. A difícil sobrevivência na selva das favelas. Porém desta vez o olhar é diferente. O enfoque é inaudito, surpreendente, diferente. A cada instante, surpreendente.

Têm a graça e a grandeza do artista que fala daquilo que sabe, da sua vida. Sua querida, pobre, rica, miserável, magnífica vida. Ver o filme faz com que compreendamos melhor nossos irmãos escolhidos do asfalto. Tão diferentes, tão iguais. Um filme é uma coisa da vida, não é da morte. É feito para melhorar a vida de quem vê. “Diversão e ensinamento”, como disse o poeta. “5xFavela” cumpre todas essas funções. Durante muito tempo os cineastas da rica classe média tentaram, por responsabilidade ou culpa, falar das misérias da gente do morro. “5xFavela” mostra uma inocência engraçada que quase todos os filmes anteriores estavam longe da realidade. “5” é a prova inequívoca dessa realidade.

Comprei pela internet e sentei na cadeira. No primeiro episódio vi um Silvio Guindane fazendo um trabalho de excelência e trazendo para dentro da tela nossos corações. Os diretores sabem filmar. Tomei nota dos nomes . Manaira Carneiro e Wagner Novais. Incrivelmente eles parecem veteranos, sabem filmar. Coisa que pouca gente sabe. Gregorio Duvivier também está ótimo, todos estão ótimos. Hugo Carvana faz um gol, fazendo emanar de um tão pequeno papel, tão forte significado. Nós pensamos que tudo vai acabar muito mal com o Maicon, o personagem do Guindane. E não, graças a
Deus acaba bem.

O segundo episódio de Rodrigo Felha e Cacau Amaral mais engraçado que o primeiro. Lembrando uma fábula medieval, conduzido por dois meninos ótimos, com um Ruy Guerra absolutamente apropriado. E quando achamos que tudo vai dar mal, não dá. Também termina bem. Nenhum dos finais felizes até agora foi falso. Havia saídas. Mas nós, espectadores do asfalto, não víamos. Então achamos que estamos assistindo um filme barra leve, quando vem o terceiro episódio.

Um impacto de emoção. Uma lição do terrível. Uma escolha de Sofia resolvida de modo estóico. Surpreendente música clássica, inundando tudo gravemente. É nesse momento que as lágrimas me vieram aos olhos, que a qualidade do espetáculo me fez pensar que o Brasil estava, naquele momento, recriando o Neo-Realismo. Os episódios parecem muito com os primeiros filmes de Rossellini e De Sica. Aquele ninho convulsivo de talentos que gerou Fellini e o maior cinema que o mundo jamais teve. Para mim, estabeleceu esta ligação entre o “5” e o “8 1/2”. Uma grande promessa fremia no ar. O nome do diretor é Luciano Vidigal.

No quarto episódio não há mais inimigos externos. São eles contra eles. A favela contra a favela. Cadu Barcellos conduz com maestria um drama de fronteiras. E, num surpreendente paradoxo, a solução humana é atingida, voltando o final feliz.

E, no quinto episódio, a festa. A festa da nossa gente boa e sofrida. A inevitável festa. E, se a festa é inevitável, divirtam-se. Com a festa da alegria de viver, muita gente em cena, o que é sempre muito difícil de filmar. E Luciana Bezerra faz isso com hábil talento.

Manaira, Wagner, Rodrigo, Cacau, Luciano, Cadu, Luciana. Quem são eles? Não conheço ninguém. E aqueles atores todos? E a produção de Tereza? E a montagem de Quito Ribeiro? E particularmente a fotografia de Alexandre Ramos? É impossível citar todos. Os bons resolveram se reunir de repente? É. Parece ter sido isso exatamente o que aconteceu. É um salto qualitativo no cinema brasileiro, abre caminho para uma real conquista do mercado interno e externo. Sendo um filme sensível e basicamente autoral. É isto. O filme faz retornar a importância básica do cinema autoral.

Enfim, terminando, não tenho mais vontade de bater palmas. E sim de abraçar um por um, todos eles. Fraternalmente. E desejar-lhes seu glorioso futuro.

(Sei que falo muito exaltadamente. Talvez exageradamente. Mas nunca um filme brasileiro com exceção talvez de “Deus e o diabo na terra do sol” me emocionou assim. E me pareceu tão oportuno. A função do cinema é essa, cinema é o retrato de um país.)

Sem mais palavras,
escrevi muitas, que são poucas,

Domingos.

o melhor presidente que o brasil já teve

2010-08-18T10:50:00.000-03:00

Estamos de novo diante das eleições. O sistema democrático ainda é o melhor sistema mas, vamos e venhamos, é péssimo. Se existir um bom sistema político será a cidadania, situação na qual o indivíduo toma para si a responsabilidade da sociedade em que vive. Isso somente seria possível minimizando o Estado, dividindo o país em uma centena de pequenos países que se entendem entre si, se auxiliam entre si, sem deixarem de ser cidadãos. Como fizeram naquela Antiga Grécia. Mas isto é tão distante quanto a Alfa do Centauro. O Poder, ao contrário, quer cada vez mais poder. O Poder pelo Poder. Quando você entra num esquema de poder, acontece uma coisa estranhíssima. Por mais ideias, ideais, princípios e projetos que você tiver, são todos esquecidos quando se ganha o Poder. É a amnésia do Poder, o gás do esquecimento. Dali em diante, você só tem uma meta, um princípio, um ideal: Permanecer no Poder. Isso custa tanto esforço que absorve o tempo inteiramente. A melhor coisa que ouvi nos últimos tempos sobre eleições vem de uma campanha que não “pegou” que dizia “não vote em ninguém que já tenha sido eleito”. Não vou dizer aqui que não existem políticos honestos. Digo apenas que eles são raros. Gotas no oceano.

Nunca achei o Poder tão atraente assim. Para que um homem quer poder? Esta incômoda tarefa de mandar em outras pessoas? Já é trabalhoso suficiente cuidar de uma vida, a sua própria, quase impossível no tempo que temos. Talvez seja porque, tendo o poder, o homem está mais protegido de ser atacado por outros poderes. Mas como o poder chama o poder, é inevitável que o poder menor cresça e destrua infernalmente o outro, e assim por diante. Talvez pela vaidade, afinal, se o outro me obedece, eu sou maior do que ele. Os Reis sempre viveram em palácios, que são casas de gigantes. Teto muito alto, entradas largas.

Mas também não deve ser por isso. A Vaidade é um valor menor.

Dizem também que o Poder é afrodisíaco. E por isso talvez seja. Os políticos, donos do Poder, são pessoas tão competitivas, tão ambiciosas, enfim, levam uma vida tão sem graça na disputa do poder, que talvez tenham dificuldades na sua virilidade. Tenho certeza de que isso é mia s importante do que parece.

Também no Poder as grandes máximas do demônio transformam-se em dogmas obrigatórios: “Os fins justificam os meios”, “Violência gera violência”. Ora, está exaustivamente provado que estes dois provérbios satânicos são os causadores das guerras, dos holocaustos, das inacreditáveis expressões da maldade humana, isto está escrito claramente nos livros da História. No entanto, quando você entra para o poder, esquece os livros que leu. Ou você obedece essas máximas ou você perde o poder.

No Brasil, por exemplo, temos três candidatos viáveis. Lula, Luiz Ignácio da Silva, o grande Lula... oh, perdão. Esqueci que ele não é candidato. Somente torce para a Dilma. Bem, nosso presidente é uma figura. Ele representa a inteligência do povo. Ele é esperto, realista, patriótico, atento. Conhecedor de todas as malandragens, não hesita, por nenhum momento, em aderir as citadas máximas ou ditados. O escândalo do mensalão foi um grande exemplo. Para governar, é preciso ter o Congresso e o Senado sob controle. Então, o que há de mais no ato de comprá-los? Todos aceitarão contentes e o bom Governo poderá ser feito. É impossível para mim esquecer a parcela de responsabilidade do Presidente naquele evento.

O mais interessante é que nessa infeliz moral, o Governo parece ter caminhado bem. Conversei com muitos pobres. A vida deles melhorou. Comem mais um pouco. E isso é uma grande coisa, um grande feito. Passa a fazer parte da História. Embora os jornais continuem publicando escândalos diários.

Lula, eu vou votar na Dilma! Mas é impossível votar na Dilma, Lula! Tenho de confiar no meu olhar, tenho de julgar meu semelhante pelo seu rosto. E a Dilma não inspira confiança. É possível imaginar que ela será violenta, que não terá a diplomacia nata do mestre. Por outro lado, o adversário é igualmente severo e feroz. Como se isto não bastasse, escolheu como Vice Presidente uma figura inaceitável. E se o Serra morre, como ficamos? A Marina não tem nenhuma chance. Mas tem uma cara boa, inspira confiança, é uma fã atuante do tempo em que o PT era de esquerda. Diz que só vai refazer suas alianças depois de eleita, assumindo os melhores de cada área, independente de partido... Claro que a Marina não tem chance. Mas aí vem uma das vantagens da democracia. O comportamento do grupo humano numeroso é absolutamente imprevisível. Pode ser que, na última hora, ela deixe de ser tão bem comportada e alcance a agressividade necessária diante do nível de seus adversários. Pode ser que o Serra faça alguma besteira, já fez várias, pode ser que nas vésperas Lula ou Dilma, entusiasmados com a próxima vitória, cometam alguma gafe, e pode, portanto, ser possível uma súbita mudança de todos os que pensam e seus seguidores. Ou melhor dizendo, de todos cuja mão tremerá ao colocar seu voto no candidato errado... e votem na Marina.

Algo engana muito, porém algo me diz que esta hipótese não é absurda. Sugiro que olhemos Marina com atenção.

Marina talvez não tenha um rosto tão bonito assim, mas não se pintou. E também vem da pobreza, como o grande Lula.

Observemos que estamos conversando sobre os próximos quatro anos. Porque daqui a quatro anos, claro que ele estará de volta. Após ter feito quatro anos de excelente aparição.

A invasão das águas turvas

2010-08-12T16:47:00.000-03:00

Elas sempre estiveram por aí, as águas turvas...

É um filme ruim, chatíssimo, desonesto, manipulador, burro e altamente comercial. Uma espécie de fast-food mas ninguém pode garantir a procedência do hamburguer. É o cinema das águas turvas. Explico a expressão. Nietzsche disse que não devemos turvar as águas para que elas pareçam profundas. Então muita gente confunde a sujeira da água com profundidade, especialmente quando há pouca luz. As águas turvas estão aí já há muito tempo. Apareceu primeiro no teatro na forma de diretores “geniais” que faziam espetáculos chatíssimos, longuíssimos, que não dava pra entender nada mas que continha muito bem expressa a mensagem-chave: “Quem não entender é burro”. Esconder a própria burrice apontando a dos outros sempre foi uma boa tática. Mas talvez não seja burrice. Não, não é. É ganância mesmo que virou estilo, modo de fazer a indústria. A coisa se processa mais ou menos assim: Depois de ver a quantidade maciça caríssima de propaganda pelos jornais, tevês etc, e tendo ouvido falar que o assunto do filme é interessante, e compelido pela midiaticidade dos atores envolvidos, você reserva seu ingresso pelo telefone e senta na poltrona do cinema. Em meio a uma multidão barulhenta em geral constituída de velhos e infantes. Começa o filme e você tem que prestar muita atenção. Talvez levar um caderninho para tomar notas. Porque eles lá amam a confusão, ao contrário de todo bom filme que foi feito até agora. Eles se dão ao luxo de serem herméticos. Por mais que para algumas rodas isto pareça antiquado. Mas dá dinheiro.

Todo mundo vai ver aquela manifestação barulhentérrima onde os tiros e explosões dominam insuportavelmente. E vão com razão, porque eu também vou. É bom ver tiros e explosões gigantescas. Retrata o mundo de hoje, tão violento. Mas que significa o filme?

Nada.

Fala de assuntos sérios mas não diz nada. Não diz nada afirmativamente. É responsável na sua mudez. É o primado da desclareza. Eles não são filósofos e nem suspeitam que a clareza é a cortesia do filósofo.

Faz pensar. Mas pensar em quê?

As regras que o filme obedece não tem nenhum ponto de ligação com o humano. Filmes como este “A Origem”, aliás não sei de quê, não são feitos para mim e para o espectador. Então o quê que eu tô fazendo ali?

Vou-me embora logo depois dessa montanha ruir.

Vejo claramente o dia em que os produtores americanos, reunindo secretamente numa daquelas salas com mesa enorme, ouviram o chefão dizer: “Gente, já que o nosso filme não tem nenhuma significação, e como não seria comercial anunciar apenas como uma experiência plástica de efeitos especiais... vamos complicá-lo! Ao limite!! Nada de filmes simples, retos e honestos. O truque, o golpe, a complicação! Isto criará um jogo novo para o cinema. Os espectadores, no momento em que acender a luz, começarão a discutir “que cargas d’água era isso?”, ‘o que ele queria dizer?’, ‘quem entendeu certo ou errado?’. Claro que é preciso deixar uma ou outra pista fácil, para que a besta do espectador se sinta inteligente, segundo os produtores. “É claro que tem que ser um filme luxuoso, muita produção, muita grana, arrogância para que fique claro que somos nós os inteligentes, que ninguém ia gastar tanto dinheiro numa besteira.”

Essa conspiração vem de longe, saudade de Frank Capra! Os filmes americanos mais imbecis distorcem a narrativa, complicam o filme, para que ele pareça inteligente, feito para poucos. Desde “Magnólia”, acho que começou ali. Ninguém nunca entendeu por que aqueles sapos caíram do céu.

A linha, ou melhor, a picaretagem acima descrita foi tornada secretamente oficial. Em maior ou menor escala, filmes como “Os Infiltrados”, “O Gângster”, o velho “Matrix”, “O Homem de ferro II”, “Sherlock Holmes”, “Ilha do medo”, “Avatar”, “Batman cavaleiro das trevas”, até “Alice no país das maravilhas”, e mais uns dez que eu esqueci, são filmes complicados de entender quem é o mocinho, quem é o bandido, sem a menor necessidade. Complicado de descobrir qualquer ligação com o humano.

Esse tipo de cinema americano passou a ser o primado da desclareza, apoiado na falta de cultura dos jovens (idosos também gostam muito). São filmes que lançam idéias batidíssimas, vistas antes em muitos outros lugares. Porém fantasiados de uma genial novidade. Eu, por mim, tenho minhas defesas. Na segunda ou terceira empulhada que o filme tenta me empurrar pela garganta, noto que a cena podia ser simples e não é porque o diretor não quer... e durmo! De vez em quando vem uma grande explosão, me acorda, vejo um pouquinho do filme e durmo de novo. Por esse processo, às vezes até gosto do filme, quando finalmente ele acaba.

“A Origem” é uma merda. “Avatar” é chatíssimo (até o Oscar reconheceu isso, dando o prêmio para a ex esposa do diretor).

Isso tudo é uma bobagem, como o 3D. Bobagens que deram certo comercialmente. Até quando?

O que me causa pena é que todo esse dinheirão gasto por esses filmes poderiam ser usados em filmes de arte, humanos, que possivelmente dariam até mais dinheiro. Pelo menos como “Titanic” ou “O segredo do abismo”.

O cinema tem inegável compromisso com o realismo. O que me causa pena é que esse tipo de produtor jamais compreenderá que nada é mais delirante do que a realidade.

Lugares Estranhos

2010-07-30T10:14:00.000-03:00

Já postamos nessa série "O Balão", "O Idiota Plástico", "A Segunda Chance" e "Praia". São roteiros para um filme experimental. Realmente experimental. BOAAR (Baixo Orçamento Alto Astral Radical). Um filme de episódios.

A FADA E O MONSTRO

(The Fairy and the Monster)

SEQUENCIA 1: APRESENTAÇÃO DO TARADO E LETREIROS INICIAIS

um carro para no sinal e meninos de rua oferecem balas ao TARADO

MENINO - Compra, moço. 4 por 2.

TARADO - Me da aí.

MENINO - Quantos?

TARADO - Quantos você tem na caixa?

MENINO - /CONTENTE/ Pera aí, tô contando.

TARADO - /PEGANDO AS BALAS/ Eu vou contando, você vai vendo quanto é.

O TARADO conta as balas. Tarado de olho no sinal que vai abrir, animação crescente, montagem rápida...

O sinal abre, o Tarado arranca o carro,o tarado..

TARADO - Menino bôbo...

OBS: O Tarado é um tipo formal, terno e gravata, pasta, cabelo penteado, altamente responsável,o tarado.

SEQUENCIA 2: apresentação da Bicha.

Rua Movimentada.Rostos bem e malencarados. A BICHA olha em todas as direções, boceja, hoje está sem nada pra fazer. Quando digo BICHA quero dizer Bicha discreta, moderno cinema americano

De repente ele (ela) vê um táxi guiado por um chofer grosso e bonitão. Faz sinal para parar.

AGORA A CENA FICA SEM DIÁLOGOS. A BICHA PAQUERANDO O CHOFER ATRAVÉS DO RETROVISOR. TRATAMENTO REALISTA.

CHOFER - /MAL HUMOR/ O senhor vai pra onde?

BICHA - O que você que dizer com isso?

CHOFER - /PERDENDO A PACIÊNCIA/ Pra onde é que o senhor vai?

BICHA - /EXISTENCIAL/ Não sei, não sei...

O senhor dá uma volta no quarteirão aí, faz favor enquanto, enquanto eu penso?

PASSAGEM DE TEMPO

TÁXI DA BICHA CONTINUA DANDO VOLTAS NO QUARTEIRÃO.

A Bicha continua paquerando o chofer pelo espelho. Ele não está gostando nada.

CHOFER -/EXPLODINDO/ Já dei três voltas de modo que é melhor o senhor saltar aqui mesmo! /FREIA BRUSCO/.

BICHA - /OFENDIDA/ Está bem. Quanto foi.

CHOFER - Dois e trinta.

BICHA - Troca cinqüenta? /ENTREGA A NOTA/.

CHOFER - Não tem trocado? Procura aí na bolsa, faz favor!

BICHA DERRAMA A BOLSA NO BANCO DO CARRO. TEM TUDO LA DENTRO: BATOM, PREVENTIVO, LINGUA-DE-SOGRA, BRINCOS, OBJETOS ESTRANHOS, BEST-SELLER ETC. LEVA UM TEMPÃO PARA REPOR TUDO NA BOLSA.

BICHA - Não tenho não.

CHOFER - /PERDENDO A PACIÊNCIA/ Então salta! Eu sou crente e detesto gay.

BICHA - /SALTANDO E ARMANDO UM ESCÂNDALO NA RUA/ Guei não, seu estúpido, seu estúpido, grosso, não admito isso. No mínimo tem de me chame de FADA. Nos Estados Unidos tem sinagoga fada, jockey clube fada, restaurante natural fada, exército da salvação fada, nós somos muito poderosos ouviu! Poderosos demais pra ficar levando desaforo de chofer crente. Um dia ainda vamos botar fogo nessa cafonice toda, We are the children, guei não!

NARRADOR-SEQÜÊNCIA 5: NUM SHOPPING CENTER

Movimento do shopping. O TARADO entra no banheiro dos homens, formal, carregando sua pasta. Um momento depois sai de lá, fechando a pasta e TRAVESTIDO DE MULHER.

SEQUENCIA 3: SHOPPING, BANHEIRO.

BANHEIRO DAS MULHERES, MOVIMENTO, FALAÇÃO, ENTRA O TARADO TRAVESTIDO. SORRI EDUCADAMENTE, COMPORTA-SE COMO UMA DELAS, PASSA A MÃO NA CABEÇA DE UMA MENININHA LOURA... AÍ TIRA DE DENTRO DA PASTA UM APITO (LÁ DENTRO TAMBÉM TEM UM CHICOTE) E APITA FORTE!

AI LEVANTA A SAIA, MOSTRANDO O QUE TEM.

CORTA PARA PORTA DO BANHEIRO

MULHERES FUGINDO ESFAFORIDAMENTE.

NARRADOR -UM MOMENTO DEPOIS SAI O TARADO,FORMAL E APRESSADO CONFORME CHEGOU, DE PASTA.

SEQUENCIA 4: AGORA ESRAMOS DIANTE DO EDIFÍCIO EM QUE MORA O TADADO.

E ADVINHEM QUE ESTÁ LÁ,COMPRANDO PIPOCA NO PIPOQUEIRO ,A BICHA.VAI, VOLTA, DESISTE, DECIDE ENTRAR.

SEQUENCIA 5: APARTAMENTO DO TARADO.

A BICHA TOCA A CAMPAINHA , TARADO VEM ATENDER.

BICHA - Boa tarde. Ou bom dia, nem sei que horas são.

TARADO - Que que o senhor deseja?

BICHA - Coisas incríveis.

O TARADO OLHA ELE POR UM INSTANTE. DEPOIS ESBOFETEIA DUAS VEZES.

A BICHA FICA SÉRIA. DEPOIS SORRI CURTA E EDUCADAMENTE.

TARADO - Quer entrar pra tomar um café?

BICHA - /ENTRANDO/ Detesto recusar. /E DENTRO DO APARTAMENTO/ Você se lembra daquele dia do banheiro das mulheres? Eu era a ruiva perto da pIA

Interessante a decoração do seu apartamento. Posso olhar com atenção?

SEQÜÊNCIA DE IMAGENS COM MÚSICA: NAS PAREDES HÁ VÊ-SE , PENDURADOS, VÁRIOS OBJETOS SUGESTIVOS :CHICOTES DE VÁRIOS TIPOS, UM MAÇARICO EM CIMA DA CÔMODA JUNTO A UMA REPRODUÇÃO DAS "MENININHAS" DE RENOIR, OUTROS OBJETOS.

ESPELHOS E CIRCUITO INTERNO DE TV, DIANTE DA CAMA. UM MICO AMARRADO NA CAMA. GRAVADOR. A BICHA LIGA O GRAVADOR .

SAI GRITO DE FILME DE HORROR.

BICHA - /EMOCIONADA, CONCLUINDO/ Meu Deus, como sou feliz! Ainda viva e cheguei no Paraíso.

SEQUENCIA 6: RUAS

AS IMAGENS AGORA SÃO ELEGANTES E BELAS COMO AS DE UM COMERCIAL E DESCREVEM A FELICIDADE DO CASAL.

A) O TARADO E A BICHA ANDANDO E CONVERSANDO EM PAISAGEM BONITA, AO POR-DO-SOL, A BICHA COM UM CACHORRO ENORME NA COLEIRA.

B) OUTRA PAISAGEM BELA É O TARADO DE MÃOS DADAS COM UMA MULHER ENORME QUE, POR SUA VEZ, ESTÁ DE MÃOS DADAS COM A BICHA.

C) O TARADO E A BICHA LADO A LADO, ENTREOLHAM-SE CÚMPLICES. AGORA VEMOS: O QUE ELES ESTÃO VENDO: UM OPERÁTRIO TRABALHANDO COM UMA BRITADEIRA. CLOSE DA PONTA DA BRITADEIRA, SORRISO APAIXONADO DOS DOIS.

SEQUENCIA 7: CONSULTÓRIO PSICANALÍTICO.A

MÚSICA DRAMÁTICA MARCA INDUBITAVELMENTE UMA PIORA NO ESTADO DAS COISAS.

BICHA - .../AGITADA/.. parecíamos feitos um para o outro, doutor, e de repente tudo começou a dar errado. Já fiz promessa, rezei novena, tarô, búzio, acupuntura e encruzilhada. Como eu posso fazer para ele gostar de novo de mim??? Doutor, vou me abrir com o senhor. Ele me persegue, me bate, me humilha, me tortura, me esquarteja...Eu, naturalmente, adoro cada momento! No início eu fingia que sofria, pra ele ficar contente. Mas ele percebe que eu não sofro de verdade e está parando de gostar de mim!/E COM TEMOR/ E de vez em quando, ele faz uma cara...

SEQUENCIA 8 : APARTAMENTO DO TARADO.

A BICHA PASSANDO ROUPA, BEM DONA DE CASA, E O TARADO NA POLTRONA, FAZENDO UMA CARA.

BICHA - /PASSANDO ROUPA,OFF/ Uma cara, doutor, que me assusta! Tenho certeza que ele está pensando em, algo terrível! Será que resistirei?

VOLTA PARA O DIVÃ DO ANALISTA

BICHA - Tenho um amigo delegado, o senhor acha que devo dar queixa? Doutor, não fique calado, diga com sinceridade: são normais essas coisas?

SEQUENCIA 9: LOJA DE ROUPAS MASCULINAS. rapido.O TARADO, TRIUNFANTE E VIOLENTO, SAINDO DE UMA LOJA DE ROUPAS PARA HOMENS, COM EMBRULHOS.

SEQUENCIA 10: APARTAMENTO DO TARADO

ENTRA NO APARTAMENTO E JOGA OS EMBRULHOS EM CIMA DA BICHA. (para a bicha ) Veste isso! já.

MOMENTOS DEPOIS,A BICHA TODA VESTIDA DE HOMEM, TERNO E GRAVATA, APAVORADA.

BICHA - Por piedade, deixa eu tirar essa roupa! Espeta!

TARADO -Toma!/ ENFIA-LHE UM CHARUTO NA BOCA/ E põe bem alto!/ ENTREGA-LHE UM RÁDIO DE PILHA IRRADIANDO FUTEBOL/.

ATURDIDA COM O SOM E ENGASGADA COM O CHARUTO, A BICHA AINDA TENTA RECLAMAR.

BICHA - Gonzales, por favor, eu...

TARADO - /EMPUNHANDO UMA ESPINGARDA/ Fala grosso.

BICHA - /GROSSO/ Gonzales, por favor, eu...

TARADO - Mais grosso!

BICHA - /COM GRANDE ESFORÇO/ Gonzales, por favor, eu...

SEQUENCIA 11: SALA DO ANALISTA.

a bicha volta para no divão do analista,botando, falando grosso e ostentando polpudo bigode.

BICHA - Ele é mau, doutor, às vezes penso que amo um monstro! Ele me obriga a andar por todo tipo de lugares sórdidos: banco, repartição oública, cartório.Profissão: guarda noturno. E agora quer que eu assista o Jonal Nacional,sempre fui fazer outra coisa quando acaba a novela, é o tempo que eu tenho! Me recuso, quer saber? .E não admite que eu desmunheque, afrescalhe, enviadeça, nada !Diz que me abandona se me pegar num deslize!

Hoje fui na academia,ele ficou lá , pra ne vigiar..!Levantei aqueles pesos, com cara de macho. Tomei banho de chuveiro frio machissimo, com aqueles homens todos,tudo viado e eu com aquela cara de macho!

Depois voltei pra casa,triste, que isso ninguem me impede, com uma lagrima pendurada aqui.Minha pasta na mão , meu passso firme,meti a mão na maçaneta e encontrei a sala vazia.

BICHA - Gonzales! Querido! Tarado!Quedê você?/ A VOZ SAI FINA SEM QUERER. ELE REPETE GROSSO/ Quedê você?

GONZALES - /DO QUARTO/ VOZ GROSSA AINDA/ Aqui!

BICHA ENTRA NO QUARTO E PARA, NUM SUSTO .GONZALES ESTAVA NA NOSSA CAMA,

VEMOS GONZALES. NA CAMA, DE BABY-DOLL, SORRISO SÁDICO,MOSTRANDO, COM TODA A MASCULINIDADE, SUAS UNHAS PINTADAS DE VERMELHO LARANJA....

A BICHA NÃO AGUENTA, AQUILO ULTRAPASSA SUAS FORÇAS.DIZ Z UM "UI"E DESFALECE.

SEQUENCIA 12:DE VOLTA A SALA DO ANALISTA.

BICHA - ... parei no Moncorvo, doutor tive um princípio de enfarte

VOLTOU A SER A MESMA BICHA FRAGIL QUE VIMOS NO INÍCIO/

BICHA - ... e terminei completamente nosso caso, não dava mesmo, Deus não quis. /E TENTANDO RECUPERAR O(A) MORAL/. Mas eu sou uma fada, a vida é maravilhosa, sou fã da Winona Rtder, vou fundar a associação das fadas de coração partido... /NÃO AGUENTA, FICA TRISTE DE NOVO/ Pra que mentir, doutor? Meu destino é rolar como as pedras que rolam na estrada.

SEQÜÊNCIA FINAL: NA MESMA RUA MOVIMENTADA, ONDE TUDO COMEÇOU

A Bicha na rua, como no início,ao pé do poste

Música: "Vingança" de Lupiscinio.

A bicha olha os homens que andam ao redor...

é indiferente a uns

outros a animam

um, muito feinho, a irrita

mas nenhum, deles olha para ela.

termina parada, absorta, debaixo de uma placa de "ESTACIONAMENTO PROIBIDO"...

Letreiros.

Versão cortada:

A FADA E O MONSTRO

(The Fayry and the Monster)

SEQUENCIA 1: apresentação da Bicha.

Rua Movimentada.Rostos bem e malencarados. A BICHA olha em todas as direções, boceja, hoje está sem nada pra fazer. Quando digo BICHA quero dizer Bicha discreta, moderno cinema americano

De repente ele (ela) vê um táxi guiado por um chofer grosso e bonitão. Faz sinal para parar.

AGORA A CENA FICA SEM DIÁLOGOS. A BICHA PAQUERANDO O CHOFER ATRAVÉS DO RETROVISOR. TRATAMENTO REALISTA.

CHOFER - /MAL HUMOR/ O senhor vai pra onde?

BICHA - O que você que dizer com isso?

CHOFER - /PERDENDO A PACIÊNCIA/ Pra onde é que o senhor vai?

BICHA - /EXISTENCIAL/ Não sei, não sei...

O senhor dá uma volta no quarteirão aí, faz favor enquanto, enquanto eu penso?

PASSAGEM DE TEMPO

TÁXI DA BICHA CONTINUA DANDO VOLTAS NO QUARTEIRÃO.

A Bicha continua paquerando o chofer pelo espelho. Ele não está gostando nada.

CHOFER -/EXPLODINDO/ Já dei três voltas de modo que é melhor o senhor saltar aqui mesmo! /FREIA BRUSCO/.

BICHA - /OFENDIDA/ Está bem. Quanto foi.

CHOFER - Dois e trinta.

BICHA - Troca cinqüenta? /ENTREGA A NOTA/.

CHOFER - Não tem trocado? Procura aí na bolsa, faz favor!

BICHA DERRAMA A BOLSA NO BANCO DO CARRO. TEM TUDO LA DENTRO: BATOM, PREVENTIVO, LINGUA-DE-SOGRA, BRINCOS, OBJETOS ESTRANHOS, BEST-SELLER ETC. LEVA UM TEMPÃO PARA REPOR TUDO NA BOLSA.

BICHA - Não tenho não.

CHOFER - /PERDENDO A PACIÊNCIA/ Então salta! Eu sou crente e detesto gay.

BICHA - /SALTANDO E ARMANDO UM ESCÂNDALO NA RUA/ Guei não, seu estúpido, seu estúpido, grosso, não admito isso. No mínimo tem de me chame de FADA. Nos Estados Unidos tem sinagoga fada, jockey clube fada, restaurante natural fada, exército da salvação fada, nós somos muito poderosos ouviu! Poderosos demais pra ficar levando desaforo de chofer crente. Um dia ainda vamos botar fogo nessa cafonice toda, We are the children...!

SEQUENCIA 2: NUM SHOPPING CENTER, apresentação do Tarado

Movimento do shopping. O TARADO entra no banheiro dos homens, formal, carregando sua pasta. Um momento depois sai de lá, fechando a pasta e TRAVESTIDO DE MULHER.

SEQUENCIA 3: SHOPPING, BANHEIRO.

BANHEIRO DAS MULHERES, MOVIMENTO, FALAÇÃO, ENTRA O TARADO TRAVESTIDO. SORRI EDUCADAMENTE, COMPORTA-SE COMO UMA DELAS, PASSA A MÃO NA CABEÇA DE UMA MENININHA LOURA... AÍ TIRA DE DENTRO DA PASTA UM APITO (LÁ DENTRO TAMBÉM TEM UM CHICOTE) E APITA FORTE!

AI LEVANTA A SAIA, MOSTRANDO O QUE TEM.

CORTA PARA PORTA DO BANHEIRO

MULHERES FUGINDO ESFAFORIDAMENTE.

NARRADOR -UM MOMENTO DEPOIS SAI O TARADO,FORMAL E APRESSADO CONFORME CHEGOU, DE PASTA.

SEQUENCIA 3: APARTAMENTO DO TARADO.

A BICHA TOCA A CAMPAINHA , TARADO VEM ATENDER.

BICHA - Boa tarde. Ou bom dia, nem sei que horas são.

TARADO - Que que o senhor deseja?

BICHA - Coisas incríveis.

O TARADO OLHA ELE POR UM INSTANTE. DEPOIS ESBOFETEIA DUAS VEZES.

A BICHA FICA SÉRIA. DEPOIS SORRI CURTA E EDUCADAMENTE.

TARADO - Quer entrar pra tomar um café?

BICHA - /ENTRANDO/ Detesto recusar. /E DENTRO DO APARTAMENTO/ Você se lembra daquele dia do banheiro das mulheres? Eu era a ruiva perto da pIA

Interessante a decoração do seu apartamento. Posso olhar com atenção?

SEQÜÊNCIA DE IMAGENS COM MÚSICA: NAS PAREDES HÁ VÊ-SE , PENDURADOS, VÁRIOS OBJETOS SUGESTIVOS :CHICOTES DE VÁRIOS TIPOS, UM MAÇARICO EM CIMA DA CÔMODA JUNTO A UMA REPRODUÇÃO DAS "MENININHAS" DE RENOIR, OUTROS OBJETOS.

ESPELHOS E CIRCUITO INTERNO DE TV, DIANTE DA CAMA. UM MICO AMARRADO NA CAMA. GRAVADOR. A BICHA LIGA O GRAVADOR .

SAI GRITO DE FILME DE HORROR.

BICHA - /EMOCIONADA, CONCLUINDO/ Meu Deus, como sou feliz! Ainda viva e cheguei no Paraíso.

SEQUENCIA 6: RUAS

AS IMAGENS AGORA SÃO ELEGANTES E BELAS COMO AS DE UM COMERCIAL E DESCREVEM A FELICIDADE DO CASAL.

A) O TARADO E A BICHA ANDANDO E CONVERSANDO EM PAISAGEM BONITA, AO POR-DO-SOL, A BICHA COM UM CACHORRO ENORME NA COLEIRA.

B) OUTRA PAISAGEM BELA É O TARADO DE MÃOS DADAS COM UMA MULHER ENORME QUE, POR SUA VEZ, ESTÁ DE MÃOS DADAS COM A BICHA.

C) O TARADO E A BICHA LADO A LADO, ENTREOLHAM-SE CÚMPLICES. AGORA VEMOS: O QUE ELES ESTÃO VENDO: UM OPERÁTRIO TRABALHANDO COM UMA BRITADEIRA. CLOSE DA PONTA DA BRITADEIRA, SORRISO APAIXONADO DOS DOIS.

SEQUENCIA 7: CONSULTÓRIO PSICANALÍTICO.A

MÚSICA DRAMÁTICA MARCA INDUBITAVELMENTE UMA PIORA NO ESTADO DAS COISAS.

BICHA - .../AGITADA/.. parecíamos feitos um para o outro, doutor, e de repente tudo começou a dar errado. Já fiz promessa, rezei novena, tarô, búzio, acupuntura e encruzilhada. Como eu posso fazer para ele gostar de novo de mim??? Doutor, vou me abrir com o senhor. Ele me persegue, me bate, me humilha, me tortura, me esquarteja...Eu, naturalmente, adoro cada momento! No início eu fingia que sofria, pra ele ficar contente. Mas ele percebe que eu não sofro de verdade e está parando de gostar de mim!/E COM TEMOR/ E de vez em quando, ele faz uma cara...

SEQUENCIA 8 : APARTAMENTO DO TARADO.

A BICHA PASSANDO ROUPA, BEM DONA DE CASA, E O TARADO NA POLTRONA, FAZENDO UMA CARA.

BICHA - /PASSANDO ROUPA,OFF/ Uma cara, doutor, que me assusta! Tenho certeza que ele está pensando em, algo terrível! Será que resistirei?

VOLTA PARA O DIVÃ DO ANALISTA

BICHA - Tenho um amigo delegado, o senhor acha que devo dar queixa?

SEQUENCIA 9: LOJA DE ROUPAS MASCULINAS. rapido.O TARADO, TRIUNFANTE E VIOLENTO, SAINDO DE UMA LOJA DE ROUPAS PARA HOMENS, COM EMBRULHOS.

SEQUENCIA 10: APARTAMENTO DO TARADO

ENTRA NO APARTAMENTO E JOGA OS EMBRULHOS EM CIMA DA BICHA. (para a bicha ) Veste isso! já.

MOMENTOS DEPOIS,A BICHA TODA VESTIDA DE HOMEM, TERNO E GRAVATA, APAVORADA.

BICHA - Por piedade, deixa eu tirar essa roupa! Espeta!

TARADO -Toma!/ ENFIA-LHE UM CHARUTO NA BOCA/ E põe bem alto!/ ENTREGA-LHE UM RÁDIO DE PILHA IRRADIANDO FUTEBOL/.

ATURDIDA COM O SOM E ENGASGADA COM O CHARUTO, A BICHA AINDA TENTA RECLAMAR.

BICHA - Gonzales, por favor, eu...

TARADO - /EMPUNHANDO UMA ESPINGARDA/ Fala grosso.

BICHA - /GROSSO/ Gonzales, por favor, eu...

TARADO - Mais grosso!

BICHA - /COM GRANDE ESFORÇO/ Gonzales, por favor, eu...

SEQUENCIA 11: SALA DO ANALISTA.

a bicha volta para no divão do analista,botando, falando grosso e ostentando polpudo bigode.

BICHA - Ele é mau, doutor, às vezes penso que amo um monstro! Ele me obriga a andar por todo tipo de lugares sórdidos: banco, repartição oública, cartório.Profissão: guarda noturno. E agora quer que eu assista o Jonal Nacional,sempre fui fazer outra coisa quando acaba a novela, é o tempo que eu tenho! Me recuso, quer saber? .E não admite que eu desmunheque, afrescalhe, enviadeça, nada !Diz que me abandona se me pegar num deslize!

Hoje fui na academia,ele ficou lá , pra ne vigiar..!Levantei aqueles pesos, com cara de macho. Tomei banho de chuveiro frio machissimo, com aqueles homens todos,tudo viado e eu com aquela cara de macho!

Depois voltei pra casa,triste, que isso ninguem me impede, com uma lagrima pendurada aqui.Minha pasta na mão , meu passso firme,meti a mão na maçaneta e encontrei a sala vazia.

BICHA - Gonzales! Querido! Tarado!Quedê você?/ A VOZ SAI FINA SEM QUERER. ELE REPETE GROSSO/ Quedê você?

GONZALES - /DO QUARTO/ VOZ GROSSA AINDA/ Aqui!

BICHA ENTRA NO QUARTO E PARA, NUM SUSTO .GONZALES ESTAVA NA NOSSA CAMA,

VEMOS GONZALES. NA CAMA, DE BABY-DOLL, SORRISO SÁDICO,MOSTRANDO, COM TODA A MASCULINIDADE, SUAS UNHAS PINTADAS DE VERMELHO LARANJA....

A BICHA NÃO AGUENTA, AQUILO ULTRAPASSA SUAS FORÇAS.DIZ Z UM "UI"E DESFALECE.

SEQUENCIA 12:DE VOLTA A SALA DO ANALISTA.

BICHA - ... parei no Moncorvo, doutor tive um princípio de enfarte

VOLTOU A SER A MESMA BICHA FRAGIL QUE VIMOS NO INÍCIO/

BICHA - ... e terminei completamente nosso caso, não dava mesmo, Deus não quis. /E TENTANDO RECUPERAR O(A) MORAL/. Mas eu sou uma fada, a vida é maravilhosa, sou fã da Winona Rtder, vou fundar a associação das fadas de coração partido... /NÃO AGUENTA, FICA TRISTE DE NOVO/ Pra que mentir, doutor? Meu destino é rolar como as pedras que rolam na estrada.

SEQÜÊNCIA FINAL: NA MESMA RUA MOVIMENTADA, ONDE TUDO COMEÇOU

A Bicha na rua, como no início,ao pé do poste

Música: "Vingança" de Lupiscinio.

A bicha olha os homens que andam ao redor...

é indiferente a uns

outros a animam

um, muito feinho, a irrita

mas nenhum, deles olha para ela.

termina parada, absorta, debaixo de uma placa de "ESTACIONAMENTO PROIBIDO"...

Letreiros.

Fim

2010-07-26T11:04:00.002-03:00

.
Da série: LUGARES ESTRANHOS

(dessa série, já foram postados "O Balão", "O Idiota Plástico" e "A Segunda Chance". Esse agora chama-se "Praia" e é um curtametragem. Curtíssimo. Que eu sonhei outrora, menino, como meu primeiro trabalho no cinema. Façam-no.)

PRAIA
(um curtametragem de um garoto de 18 anos)

Praia movimentadíssima de sábado. Câmera no meio daquela babilônia em pleno caos encontra um casal de pé, discutindo. Não ouvimos o diálogo, mas é evidente que eles estão terminando o caso agressivamente. Ele sai da praia furioso, atravessando o caos.

Corta para a festa, sábado de noite, já no início da madrugada. Muita gente dançando. Ela dança com outro rapaz, muito sensualmente. De repente vemos que ele entra pela porta. Está bêbado, sofrendo muito, custou a ele chegar ali. Ele olha, depois vai direto a ela e pede para conversar um minuto. Encostam-se na varanda que dá para a praia e falam. Não ouvimos o que eles dizem, por causa do barulho da festa. Mas sabemos que é um pedido para que ela volte. Ela recusa. Ele chora, ela chora também. Tudo muito sofrido. Vemos a mesa onde estão as bebidas. Ele serve-se de meio copo de uísque e já estava bêbado. Vira de uma vez só.

Vemos ele completamente bêbado andando pelo calçadão da praia de Copacabana. Tem muita gente, mas ele não ouve ninguém, não vê ninguém. Tem uma garrafa na mão, da qual bebe. Entra pela praia em direção ao mar. Mas a meio caminho, suas pernas fletem e ele cai ali, bêbado.

O sol nasce no horizonte. Ele está lá, dormindo, de paletó e tudo. Agora já está cercado de barracas e gente chegando na praia. Acorda numa ressaca insuportável e imensa dor de cabeça, uma aguda fotofobia. Por um instante, não entende nada. Depois consegue se levantar.

Ele compra água num vendedor. Toma o copo inteiro. Tira os sapatos e o paletó e cai na água. Depois o vemos andando pela praia, ávido, procuando por ela. Carregando o paletó e os sapatos. Ele procura por ela. Meninas de rostos femininos. Mas ela não está lá.

Corta para um edifício elegante. Ele entra lá e toma o elevador, tentando se vestir de um modo decente. Ele está resoluto do que vai fazer. A empregada atende a porta e ele diz, quase sem voz:

- Olívia?

A empregada responde:

- Não está, não senhor. Saiu.
- Onde é que ela foi?
- Foi pra praia.

Corta para ele andando na praia, agora sem camisa, sem paletó e calça. O ruído da praia dá lugar à música romântica que tocava na festa. Ele procura por ela. Não acha. Há muita gente na praia. Cada vez mais gente, cada vez mais. Faz muito calor.
Está cada vez mais ofegante, porém anda cada vez mais depressa.
.

É só isso.

ATUALIDADE.

Terminei uma nova peça: "Turbilhão". Com a colaboração de minha querida amiga Tati Muniz. Estou procurando patrocinadores. O que tenho, não dá. Interessados, me procurem.

Lançando uma brincadeira que pode repercutir!

2010-07-24T12:32:00.000-03:00

Um homem quer voar, mas não pode. Não tem asas. Quer nadar no fundo do mar, mas não pode. Não tem fôlego. Quer ir no alto das montanhas, mas se o fizer, morrerá de frio. Um homem quer ser eterno e, no entanto, morrerá.

Essas linhas poderão se multiplicar, descrevendo as múltiplas facetas das limitações humanas. Uma delas é que há certas coisas que você não pode saber. Todo mundo sabe, e você não sabe. Refiro-me à resposta da pergunta:

COMO O MUNDO ME VÊ?

Ninguém tem coragem de dizer isso sinceramente, portanto ninguém tem uma noção exata disso. O novo mundo, criado pela internet, talvez dê chance de cessar com essa limitação de conhecimento.
COMO VOCÊ ME VÊ?
COMO VOCÊ ME VÊ?
COMO VOCÊ ME VÊ?
Comecemos por mim, que sou o dono do blog.
Amanhã poderemos propor outra pessoa, ou propôr você mesmo, neste blog ou em outro qualquer.

COMO O MUNDO VÊ DOMINGOS OLIVEIRA?

"Não sei como o mundo me vê. Eu me vejo como uma criança na beira de uma praia, entretida em desvendar as curvas de uma concha mais caprichosa e, tendo diante de si, o imenso oceano desconhecido." (Domingos Oliveira)

COMO VOCÊ, MEU BLOGUISTA, ME VÊ? OU MELHOR, VÊ DOMINGOS OLIVEIRA?

EIS A BRINCADEIRA!

Pode começar comigo e digamos também, Caetano e Arnaldo Jabor...

Qual sua opinião sobre estas pessoas? Em poucas linhas me responda. Isso me dará a oportunidade como eu nunca tive de saber como o mundo me vê.

Eis a brincadeira!

Se todo mundo entrar nela, a sinceridade passará para um nível mais alto.

É perigoso, também. De alguma forma é uma versão informática do jogo da verdade a moda dos anos 50. Você pode fazer inimigos... Seja cortês.

Pode ser anônimo.

Uma brincadeira que pode repercutir!

Minha peça em vídeo, Uma brincadeira

2010-07-22T12:50:00.003-03:00

ATUALIDADES

Essa "cennarium", que o link vai abaixo, promete revolucionar o teatro. E talvez seja mais importante do que parece. Eles estão filmando as peças com excelente equipamento, resultando em ótima imagem e som. é quase como se você estivesse no teatro vendo a peça. Claro que a energia do teatro é intransmissível, mas a peça está registrada. Aí você entra no site deles e "aluga" a peça, não sei bem como, e pode assistir durante um certo período de um ou dois dias. Depois, some do teu computador. Para isso, você paga uma pequena quantia, creio que no caso da minha peça "Do fundo do lago escuro" a taxa é de R$15,00. Que era o valor do "convite amigo". Bem, se isso funciona, e tem tudo para funcionar, não será preciso mais ler os textos, comprando os livros nas livrarias. O que se publica em teatro é pouquíssimo, livro de texto de teatro é considerado anti-comercial. E na verdade, o texto contém apenas uma parcela do significado da obra. Sendo o restante construído em cena pelos atores, no espetáculo. O fato de você ter a sua disposição o texto conforme foi montado é de importância decisiva. O teatro deixa de ser fugaz. Que sempre foi uma das suas características mais importantes. É uma verdadeira democratização do teatro. Entrem no site do "cennarium", aluguem minha peça, depois dêem sua opinião através desse blog. Olha, o negócio é de entusiasmar.

Detalhes do show

Leila Diniz comentando em 1967 a Copa de 2010

2010-07-09T18:10:00.002-03:00

ACESSE O LINK:::::

http://www.youtube.com/watch?v=P9wOk971Udo

INÉDITO: LUGARES ESTRANHOS

2010-07-04T15:45:00.004-03:00

Lembram-se, leitores do blog, do meu plano de fazer um filme hiperbarato chamado “Lugares Estanhos”? Aí vai mais um episódio.

A SEGUNDA CHANCE
original de Domingos Oliveira

CENA 1: ESCRITÓRIO DE RODRIGO,
ESTÚDIO, INT. NOITE

RETRATO DE LIVIA, GRANDE, NA PAREDE. ENTRE MUITOS OUTROS RETRATOS E POSTERS.
RODRIGO DIANTE DO RETRATO DE LIVIA.

NARRAÇÃO DE RODRIGO/INTROVERTIDO, INTENSO/
Lá fora há uma lua,cheia como um olho. Um antigo grego acreditava na existência de um fogo cósmico, por detrás do céu, sendo o sol e as estrelas
apenas buracos por onde podíamos vê lo.

PLANO GERAL DO ESCRITÓRIO. RODRIGO É UM ESCRITOR.
UMA MESA DE TRABALHO COM MÁQUINA E PAPÉIS. LUZ VINDA DE ABAJURES. MUITOS POSTERS E IMAGENS SOBRE AS PAREDES. UM LUGAR MUITO PESSOAL, LEVE MOVIMENTO DE CÂMERA.

NARRAÇÃO DE RODRIGO ... talvez seja assim, não sei de nada. Sei
apenas que Livia voltou.

CENA 2: RUA, NOTURNO, EXTERNA, CHUVA .

SÃO FLASHES (VIOLENTOS E POUCOS) DO DESASTRE QUE MATOU LIVIA: UM GRITO.O FOGO. LIVIA MORTA NO VOLANTE. LUZES E CHUVA.
RODRIGO CAÍDO NA RUA. RÁPIDO.

CENA 3:
PORTARIA E GARAGEM DO APARTAMENTO DE RODRIGO

É A RECORDAÇÃO DE UMA CENA CONFORME A VEREMOS NO FINAL DA QUARTA PARTE:
RODRIGO PÕE O CARRO NA GARAGEM, ANDA EM DIREÇÃO AO
ELEVADOR. CÂMERA NA MÃO, ANGUSTIADA, INDO SEM CORTAR DO GERAL AO CLOSE.

NARRAÇÃO DE RODRIGO
Minha realidade se espatifou como um espelho. Não tenho mais certezas. Sei apenas que Livia, amada Livia, voltou e que logo virá me buscar. Irei com ela. Com Livia,
minha paixão, para a morte, para o nada, para onde ela me levar.

INSERT 1 O FOGO NO CARRO, O GRITO VIOLENTO, RÁPIDO

CENA 4: SALA DA CASA DE RODRIGO

ELE ABRE A PORTA, ENTRA. A SALA ESTÁ VAZIA E NA PENUMBRA,
CONFORME A VEREMOS NO FINAL DO QUARTO BREAK.

NARRAÇÃO DE RODRIGO/SEMPRE FEBRIL/ -
Sei que tenho cinqüenta anos e que hoje vou morrer. Sei que Livia voltou e que nada vai me separar dela outra vez. Penso, recordo, tento entender, embora entender não importe.
A realidade se espatifou como um espelho, hoje de manhã, perto da hora do almoço.

ESTAS PRIMEIRAS CENAS, AGITADAS E CONTUNDENTES, FUNCIONAM COMO UM
PRÓLOGO DESTA ESTRANHA ESTÓRIA. AGORA CAÍMOS NUM CLIMA "REAL".

CENA 5: ESCRITÓRIO DA FUNDAÇÃO

ESCRITÓRIO LUXUOSO DE UMA FUNDAÇÃO CULTURAL.
AQUILES, UM DOS DIRETORES, CONVERSA COM RODRIGO E COM SEU MELHOR AMIGO, RICARDO.

RODRIGO Não quero mais escrever coisas novas, entende, pelo
menos por enquanto. Compilar tudo que já escrevi é um luxo, eu
sei, mas acho que é minha hora de fazer isso.
RICARDO/PARA AQUILES/-Rodrigo faz cinqüenta anos, amanhã, o senhor
sabia?
AQUILES Não me diga! Que oportuno... Sim, porque o contrato já
está batido, dependendo apenas de detalhes... Quem sabe não
assinamos hoje na reunião de diretoria? Seria um belo presente de
aniversário. Você poderia voltar aqui as quatro? Assim
resolveríamos tudo na reunião.
RICARDO Quatro em ponto estamos aqui.
AQUILES A Fundação ficará muito honrada em publicar a sua obra
através da Lei Sarney. Quanto tempo você acha será preciso para a
compilação?
RODRIGO Largando minhas outras atividades, uns 6 meses de tempo integral. É muita coisa. Creio que pode resultar em dez volumes, contando a prosa e o teatro.
AQUILES E com toda esta produtividade, acha que vai conseguir
ficar seis meses sem ter uma idéia nova?
RICARDO ACHA MUITA GRAÇA NAQUILO.
RODRIGO Não quero mais ter idéias, já tive muitas. Dr. Aquiles,
São arquivos e arquivos de cópias que precisam ser copidescadas,
roteiros, peças que bastava atualizar para ficar bom, alguma
coisa incompleta... Me sinto como um andarilho que foi soltando
coisas na estrada. Coisas pelo caminho, recolher tudo, para
depois seguir adiante. O senhor entende?
RODRIGO Perfeitamente, bravos, coisas de escritor. E entre
esses volumes, naturalmente, está a sua biografia inédita de
Livia Santos?
RODRIGO Naturalmente.
AQUILES Isso nos interessa particularmente. ninguém fez uma
biografia decente de Livia Santos até hoje e ela foi uma figura
marcante e o senhor, tendo sido marido dela, é o único que pode
realizar a tarefa com propriedade.
SOA O INTERFONE
INTERFONE Dr. Aquiles, Dr. Albert pede para o senhor dar um
pulo na sala dele.
AQUILES Agora?
INTERFONE Disse que é urgente.
AQUILES /DESLIGANDO O INTERFONE/ Todos os assuntos do Dr.
Albert são urgentes. Mas, enfim, é o manda chuva! Me dêem licença
um instantinho. De qualquer modo estamos marcados! As quatro?/SAI.
FICAM RODRIGO E RICARDO.
RICARDO Tá na mão, camaradinha, tá na mão. Não é a toa que eu
estou te agenciando isso há mais de um ano. Quando eu agencio é
fogo.
RODRIGO Mas o que eles querem mesmo é a biografia de Livia.
RICARDO /TOMANDO UM CAFEZINHO / Isso é. Você já
devia ter completado essa biografia há muito tempo. Apesar de que
sei que é duro pra você até hoje lembrar a morte de Livia.
RODRIGO Não tenho medo da morte. A morte é uma... namorada.
Perigosa mas atraente. Que convenhamos, Ricardo, viver é ótimo,
mas também é muito cansativo. É muita angústia, muita humilhação,
muito medo. Acho que é Dostoienski, será? "O forte
de Deus não é a justiça, é a misericórdia".
RICARDO Essa é boa, é boa.
RODRIGO Viver, inclusive, é assistir, impotente, as pessoas
queridas que vão embora. Não importa o quão queridas tenham
sido... como aconteceu com a nossa Livia naquele meu outro
aniversário.
RICARDO Você nunca se conformou. Também não é para menos, era
lindo o amor de vocês. Eu também morro de saudades de Livia, ela
era uma pessoa tão alegre...
RODRIGO Não é que não me conforme. Não concordo. Livia adorava
viver. Não concordo com a morte dela, jamais concordarei. Digo
"não".
RICARDO Pra quem?
RODRIGO Pras paredes. Ainda assim é "não".
RICARDO É. É.Será que vocês estariam juntos até
hoje, se ela não tivesse morrido?
RODRIGO Não sei, provavelmente. /NUMA CONFISSÃO QUE SOA
FUNDO/Perdi Livia... para a morte. Nada mais me faria perdê la.
RICARDO Isso já é a crise dos teus cinqüenta, sabia? Eu sei, tenho cinqüenta e um. Não quer mesmo o telefone da minha analista.
RODRIGO SORRI.
RICARDO Vamos almoçar, as quatro a gente volta. Almoça comigo?
RODRIGO Não, vou almoçar em casa.
RICARDO Cintia está animadíssima com teu aniversário. E Bia
também. Ficamos lisongeadíssimos, eu e Fernanda, de você querer
comemorar com um jantar só de nós cinco. Estamos preparando
surpresas sensacionais, prepare se também.
RODRIGO Te conheço.
RICARDO Tudo bem, você e Cintia?
RODRIGO Claro, adoro ela. E é mãe da Bia, né?
RICARDO Paixão que você tem por essa filha.

CENA 5: SALA DA CASA DE RODRIGO. ESTÚDIO. INT. DIA ENSOLARADO.

BIA, UMA MENINA DE 10 ANOS, TIRANDO NO PIANO "IMAGINE", DE LENON.
ELA SENTE A CHEGADA DO PAI E CORRE PARA ABRAÇÁ LO.

BIA Mãe, pai chegou!
RODRIGO O que você estava tirando? "Imagine"?
BIA É.
RODRIGO Foi a professora de piano que te ensinou?
BIA Não, foi mamãe.
CINTIA /SAINDO DO ESCRITÓRIO DELE/ À, amor, demorou... /BEIJA
ELE/ como foi lá na fundação?
RODRIGO Está indo. Volto lá as quatro. É capaz de dar certo.
CINTIA Vai dar. Quero ver teus livros todos naquela estante.
RODRIGO /ABRINDO A PORTA DA COZINHA/ E que movimento é esse na cozinha?
EMPREGADA /PREPARANDO PASTÉIS/ Bom dia, seu Rodrigo.
CINTIA Estamos começando a preparar o jantar.
RODRIGO Não quero festa. Coisa simples, nós, Ricardo e
Fernanda.
CINTIA É simples. Um festão simples.
RODRIGO /VENDO UMA CAIXA/ E isso aqui, o que é?

BIA TENTA CHAMAR A ATENÇÃO PRA ELE NÃO VER A CAIXA.

CINTIA Não seja bisbilhoteiro, vem. Nada que você tenha a ver
com isto. /LEVA ELE PELA MÃO/ Vem ver o que eu fiz no escritório,
uma coisa que eu pus lá. /LEVA ELE ATÉ O ESCRITÓRIO/

CENA 6: ESCRITÓRIO DE RODRIGO. ESTÚDIO. INT. DIA
SOBRE A MESA DE TRABALHO DELE, UM VASO COM UMA ROSA BRANCA.
RODRIGO Uma rosa branca?
CINTIA Não parece uma rosa branca?
BIA Mamãe leu no jornal de um escritor que todo dia a mulher
bota uma rosa branca na mesa dele. E resolveu imitar.
CINTIA /TENDO DE CONFESSAR/ Garcia Marques.
RODRIGO Vocês são as minhas rosas brancas./OLHANDO A AGENDA/
Alguém telefonou pra mim?
CINTIA Que eu saiba não, mas eu estive a manhã inteira na rua,
fazendo as compras do jantar. /INDO ATÉ A COZINHA/ Maria José,
alguém telefonou para Rodrigo?
MARIA JOSÉ /DA COZINHA/ Uma porção de gente! Telefonou seu
Mota, da televisão, aquele que toca sempre... Telefonaram do
jornal pra saber se vai renovar a assinatura... e uma dona Livia.

RODRIGO Livia de quê? /VAI ATÉ A PORTA DA COZINHA/
MARIA JOSÉ Não falou não senhor. Mandou só dizer que era a
Livia que tinha telefonado e que ia telefonar de novo as duas
horas. Falei que as duas horas o senhor já estava em casa.
RODRIGO Não conheço nenhuma Livia. Quer dizer...

ELE E CINTIA SE ENTREOLHAM E SORRIEM DO QUE FOI DITO.

MARIA JOSÉ/FAZENDO PASTÉIS/ Vai telefonar depois das duas.
FUSÃO.

CENA 7: SALA DE RODRIGO, MOMENTOS MAIS TARDE. INT. DIA
VEMOS ELE, CINTIA E BIA, ALMOÇANDO E CONVERSANDO. MAS NÃO OUVIMOS
O DIÁLOGO, MÚSICA CLÁSSICA, EMOCIONADA.

NARRAÇÃO DE RODRIGO /INTENSO INTROVERTIDO/ Foi engraçado ouvir aquilo: "Livia telefonou". Como se pudesse ser verdade, como se
Livia não tivesse morrido há catorze anos atrás, no dia do meu
aniversário. Foi engraçado...

INSERT VIOLENTO, A BATIDA DO CARRO. A CHUVA. LIVIA MORTA NO VOLANTE. UM JORNAL ONDE SE LÊ: "MORTA ATRIZ DE TV", O GRITO.
VOLTAMOS A VER O PLANO COTIDIANO DA MESA, CÂMERA GIRANDO.

NARRAÇÃO DE RODRIGO Eu, Cintia e Bia, nós três na mesa, como
fazíamos todos os dias, naquele pequeno paraíso que havíamos
criado para nós três e onde Livia, amada Livia, não tinha nunca
existido.

ELE OLHA O RELÓGIO.

NARRAÇÃO DE RODRIGO Um tremor inconfessável, leve profundo,
sacudia meu corpo da cabeça aos pés, sem que ninguém percebesse.

CENA 8: ESCRITÓRIO DE RODRIGO
A MESA, A ROSA BRANCA, O TELEFONE. TOCA O TELEFONE.

CENA 9: COZINHA
MARIA JOSÉ /NO FOGÃO/ Atende aí, faz favor, que eu tô no fogão.

CENA 10: SALA DE RODRIGO
RODRIGO Deixa que eu atendo, já acabei de comer.

CENA 11: ESCRITÓRIO DE RODRIGO
ELE ENTRA LÁ E ATENDE. CÂMERA GIRA LENTA AO REDOR DELE. POR UM MOMENTO NINGUÉM FALA NADA DO OUTRO LADO.

CENA: 12 BAR À BEIRAMAR, EXT. DIA
É UM BAR COM UMA VARANDA QUE DÁ PARA O MAR, NUM ANDAR ALTO DE COPACABANA.
UMA MULHER AO TELEFONE. DE INÍCIO NÃO VEMOS SEU
ROSTO, EMBORA O PLANO PRÓXIMO. É LIVIA.

LIVIA /EMOCIONADA/ Alô, Rodrigo? Sou eu, Livia. Imagino que
seja difícil para você falar comigo. Depois de tanto tempo e na
circunstância em que estamos.

AGORA VEMOS O ROSTO: É LIVIA. TALVEZ UM POUCO DE VENTO NOS CABELOS. FORA DISSO, NENHUM MISTÉRIO. FORA AQUELES QUE VÊM DA EMOÇÃO.

LIVIA Eu vim pra ter ver. Quero te ver.
RODRIGO /SEM SABER O QUE PENSAR/ por favor, se isso é uma
brincadeira...
LIVIA Você não reconhece minha voz?
SABEMOS QUE ELE RECONHECE
LIVIA Sabe onde estou? Aqui, no bar onde a gente vinha sempre,
lembra? "Aquele marzão lá embaixo, que não fica quieto". Você
pode vir cá agora me ver? Eu não tenho muito tempo.
RODRIGO Como você pode saber disso tudo?
LIVIA Sou eu, Rodrigo. Eu, Livia. Tente acreditar. Venha. Eu
vou estar aqui te esperando /DESLIGA/.

CÂMERA GIRA AO REDOR DELE, LENTAMENTE. ELE IMÓVEL, COMO SE O TEMPO TIVESSE PARADO.

FIM DO BREAK.

SEGUNDO BREAK PARTE DOIS

CENA 1: ESCRITÓRIO DE RODRIGO.

CONTINUAÇÃO DA CENA ANTERIOR.

A CÂMERA GIRA AO REDOR DELE, LENTA, COMO SE O TEMPO TIVESSE PARADO. ACABA SOBRE O RETRATO DE LIVIA.

NARRAÇÃO DE RODRIGO Eu sabia que não podia ser ela, mortos não
telefonam na hora do almoço. No entanto era sua voz, o jeito de falar e mais que isso era o amor que nós tínhamos ali, de repente, no telefone.
Meu tremor interno transformou se numa saudade imensa, que curvou
meu corpo.
ELE SE CURVA. A IMAGEM SE CONFUNDE. ELE LEMBRA A MORTE DE LIVIA.

CENA 2: ESTÚDIO. UM FUNDO DE PAREDE.

REPÓRTERES ENTREVISTAM ELE, DEPOIS DA MORTE DE LIVIA. RODRIGO
ESTÁ ABATIDO, SOFRIDO, SOFRENDO, DE VEZ EM QUANDO UM FLASH. OS
REPÓRTERES NÃO DEVEM APARECER, SOMENTE SUAS VOZES. É APENAS UM
PLANO DE RODRIGO CONTRA A PAREDE (É ASSIM QUE ELE SE LEMBRA/AS PERGUNTAS SÃO ÁGEIS, UMA ATRÁS DA OUTRA.
VOZ DE REPÓRTER O senhor era marido dela?
RODRIGO Estávamos juntos há alguns anos.
VOZ DE REPÓRTER Quantos?
RODRIGO Três. Três.
VOZ DE REPÓRTER Quando o senhor a conheceu ela já era atriz de
cinema e TV?
RODRIGO Estava começando.
VOZ DO REPÓRTER Como o senhor explica a rápida popularidade que
ela alcançou?
RODRIGO Não sei explicar. Livia tinha muito talento e todo mundo gostava dela.
VOZ DE REPÓRTER Verdade que o senhor ia dirigir um filme com
ela.
RODRIGO Sim, é verdade.
VOZ DE REPÓRTER Pretendiam casar.
RODRIGO NÃO RESPONDE, NÃO AGUENTA MAIS.
VOZ DE REPÓRTER O senhor conseguiu sair pela porta do carro, no
momento do acidente, como foi isso.
RODRIGO NÃO RESPONDE
VOZ DE REPÓRTER Livia Santos era uma pessoa encantadora, uma
espécie de namorada do Brasil. Fale sobre isso. Verdade que é
hoje seu aniversário?
RODRIGO NÃO RESPONDE
VOZ DE REPÓRTER Neste momento, qual seu desejo?
RODRIGO NÃO RESPONDE

CENA 3: ESCRITÓRIO DE RODRIGO / CONTINUAÇÃO DA CENA 1/
RODRIGO DIANTE DO RETRATO DELA, COMO VIMOS NO INÍCIO.

NARRAÇÃO DE RODRIGO Eu queria morrer, foi só o que eu quis,
durante muito tempo. Morrer no lugar de Livia.

PLANO GERAL DO ESCRITÓRIO. ELE PEGA UM PALETÓ FORA DE SI PASSA PELA AMPULHETA QUE ESTÁ SOBRE A MESA, COM A ROSA BRANCA. E SAI PELA PORTA DOS FUNDOS. ENQUANTO ISSO.

NARRAÇÃO DE RODRIGO Aquele telefonema somente poderia ter vindo
de alguém que nos conheceu muito bem. De alguém que me odeia. Era
preciso que eu fosse lá. Naquele mesmo bar onde nos amamos tanto
e onde eu nunca mais tinha voltado. Livia tinha me chamado, eu
tinha de ir.

CENA 4: CARRO. EXTERNA DIA.

RODRIGO GUIA O CARRO, OBSTINADAMENTE, ENQUANTO GUIA LEMBRA OUTRA VEZ QUE ESTEVE DENTRO DE UM CARRO, COM LIVIA.

CENA 5: CARRO DE LIVIA. EXTERNA NOITE. CHUVA INTENSA.

RODRIGO Não quero festa nenhuma. quero ficar com você o dia
inteiro e só. Vamos ao cinema de tarde, é isso assim quero
comemorar meu aniversário.
LIVIA Não senhor, vamos chamar o amigos, quero dançar,
aniversário é pra comemorar meu Deus, que chuva é essa de
repente?

RODRIGO ESTÁ QUINZE ANOS MAIS JOVEM, LIVIA É CONFORME A VIMOS.
TÊM A ALEGRIA E A VITALIDADE DOS APAIXONADOS. CHOVE MUITO, A VISIBILIDADE É MÁ.

RODRIGO Cuidado aí que hoje é sábado e tá todo mundo bêbado a
essa hora. Esse teu pára brisa não está limpando direito.
LIVIA Não fala mau do meu carrinho, que eu acabei de comprar
ele. E com meu dinheirinho, ganho com meu trabalhinho. O nome
dele é Mickey.

VEMOS O CARRO DE FORA, ANDANDO NA CHUVA. É UM VOLKS NOVO (DE 15 ANOS ATRÁS). É NECESSÁRIO PARA A NARRATIVA QUE SE DEFINA O CARRO.
CHOVE MUITO.

RODRIGO Cuidado assim mesmo.
LIVIA Tô indo devagar, tudo bem.
RODRIGO Lá em São Paulo eu decidi que minha próxima peça é com
você representando. Se bobear eu até dirijo. Pensei um personagem
ótimo pra você.

AGORA O DIÁLOGO EM CLOSES

LIVIA Será que eu me dou bem no Teatro? TV e cinema eu me viro,
mas Teatro é outra coisa.
RODRIGO Vai ser uma maravilha.
LIVIA Como chove! Chuva de verão. Não vejo nada, sabia?
RODRIGO Para aí que eu pego a direção.
LIVIA Precisa não. Quero saber é desse personagem...
RODRIGO /ESQUECENDO O PERIGO/ É uma mãe solteira. Uma mãe
solteira que tem uma filhinha e que vive muito bem com ela,
sozinha, sem homem nenhum. Só não sei se é filhinha ou
filhinho...
LIVIA Que é isso? Um personagem ou uma indireta?
RODRIGO /VENDO/ Cuidado que vem um louco aí meio na contramão.
LIVIA Onde é que esse louco pensa que vai?
RODRIGO /NUM GRITO/ Cuidado, está derrapando.

O OUTRO CARRO VEM EM CIMA DELES. CHOQUE. VIOLÊNCIA. RODRIGO SALTA PELA PORTA NUMA FRAÇÃO DE SEGUNDO. EXPLOSÃO. FOGO.
LIVIA NO CARRO, DESMAIADA E FERIDA. RODRIGO DESMAIADO NA RUA. FARÓIS.
CHUVA.

VOLTA PARA ELE NO CARRO DELE, INÍCIO DO FLASH BACK, SÓ PARA FECHAR.
(INSERT DA CENA 4)

CENA 6: SALA DE RODRIGO

CINTIA ESTÁ VINDO ABRIR A PORTA. CHEGANDO RICARDO E SUA ESPOSA
FERNANDA, QUE AINDA NÃO CONHECÍAMOS. SÃO TODOS MUITO AMIGOS.
RICARDO VEM CHEIO DE EMBRULHOS, FERNANDA TAMBÉM SÃO COISAS PARA
A FESTA DE DE NOITE.
RICARDO Pronto, cheguei. Olha aí, você guarda isso aqui na
cozinha. E eu trouxe também as lâmpadas para os refletores
vamos fazer uma sucessão hoje de noite.
FERNANDA Vim te ajudar aí na cozinha. /BEIJA CINTIA.
CINTIA Fala baixo, senão ele escuta.
RICARDO /BAIXO/ Está no escritório?
CINTIA Desde a hora do almoço.
RICARDO Então vamos tirar ele de lá, que são quase três horas e
eu quero chegar na fundação meia hora antes.

CENA 7: ESCRITÓRIO
RICARDO ENTRA Lã, MAS O ESCRITÓRIO ESTÁ VAZIO. VOLTA A SALA

CENA 8: SALA E COZINHA
RICARDO No escritório não está não.
CINTIA Não está? Rodrigo! Só se ele saiu pela porta dos fundos,
pra comprar cigarros ou coisa assim esquisito, ele sempre
avisa.
RICARDO Se não chegar dentro de cinco minutos, deixo ele aí e
vou na frente atrasado é que eu não chego. Cintia, eu sabia que
eu ia resolver esse assunto da fundação através de amigos que eu
tenho lá. Não tenho nada a ver com isso, não sou agente do teu
marido, sou amigo de infância. Mas se eu fôsse, ele estava rico!
BIA /NA COZINHA/PREPARANDO O BOLO COM A EMPREGADA/ Mãe, só tem 36 velas azuis. Vou ter que misturar com as que sobraram do meu aniversário, mas são cor de rosa.
RICARDO /ENTRANDO COM A CARA LÁ, COM NARIZ DE PALHAÇO/ Tudo pronto para a apresentação desta noite, papel decorado?
BIA /RINDO/ O senhor vai usar esse nariz, tio?
RICARDO Embora seu pai não mereça tanto: quedê ele? Se ele se
atrasar, mato ele diante da diretoria.

CENA 9: EXTERNA, BAR A BEIRA MAR

UM CARRO SE APROXIMA, CARRO DE RODRIGO, PLANO GERAL DE CIMA.
MÚSICA CLÁSSICA, APAIXONADA.
RODRIGO SALTA DIANTE DO BAR E HESITA POR UM INSTANTE. A IMAGENS E TURVA, FLASH BACK.

CENA 10: EXTERNA, NOITE, BAR A BEIRA MAR/INTERIOR DO BAR
Obs.: Pode ser estúdio, talvez.
... LIVIA ESTÁ NUM CANTO DA VARANDA DO BAR, DE COSTAS.

RODRIGO (MAIS JOVEM) ENTRA PROCURANDO ELA, ACHA.
RODRIGO Meu amor...
LIVIA /COMO SE QUISESSE JÁ HÁ ALGUM TEMPO DIZER EXATAMENTE AQUILO/Te amo também.
BEIJAM SE COM SOFREGUIDÃO.
RODRIGO Vinha pensando pela rua...
LIVIA Eu também esta pensando...
OS DOIS ... te amo.
RIEM, BEIJAM SE
NUM CANTO DO BAR, DISTANTES, VEMOS OUTRO CASAL
LIVIA Devem achar que nós somos malucos.
RODRIGO Somos. Pra estar nessa paixão há três anos.
LIVIA /SEMPRE ABRAÇADA NELE/ Você está proibido de viajar. Fico
com muita saudade.
RODRIGO Foi só uma semana. Afinal a peça é minha, eu tive de ir
São Paulo não é tão longe.
LIVIA Pra mim só não é longe quando eu fico abraçada.
RODRIGO Da próxima vez você vem comigo.
LIVIA Só não fui porque eu tinha gravação./ OLHA O RELÓGIO/ Teu
aniversário é daqui a quinze minutos. Se você não viesse passar a
meia noite comigo eu ia chorar, sabia?
RODRIGO Peguei o último avião, dei sorte. Quando eu saltei o
teto fechou, vai chover. Vamos casar? foi o que eu pensei no
avião. Ficar juntos? Pra sempre?
LIVIA Pra sempre.
BEIJAM SE APAIXONADAMENTE.
FUNDE.

CENA 11: BAR A BEIRA MAR. EXTERNA DIA.
RODRIGO ESTÁ COMO DEIXAMOS, DIANTE DO BAR. ENTRA NUM ÍMPETO. O BAR ESTÁ VAZIO. ELE PROCURA ALGUÉM. DESISTE, RESOLVE IR EMBORA,
MAS LEMBRA SE DA VARANDA, DA AMURADA. VAI Lã.
... NA AMURADA Hã UMA MULHER, EXATAMENTE COMO VIMOS NA RECORDAÇÃO
ANTERIOR. ELE SE APROXIMA, ENTRE O MEDO E A NECESSIDADE DE SABER QUEM É.
ELA SE VOLTA.
É LIVIA.
ELE SE APROXIMA. MUITO LENTAMENTE, TOCA ELE.
RODRIGO RECUA INSTINTIVAMENTE.
RODRIGO É você?
LIVIA Sim, sou eu.
RODRIGO Enlouqueci? Não pode ser você. Você... morreu
LIVIA Eu morri.
RODRIGO Mas está aqui. De verdade?
LIVIA Estou. Vim te ver.
AMBOS ESTÃO MUITO EMOCIONADOS. É UM REENCONTRO DESESPERADAMENTE
ANSIADO POR AMBOS. NENHUMA FANTASMAGÓRA, NADA DE IRREAL.
RODRIGO Não compreendo.
LIVIA Você deve aceitar. Não posso responder suas perguntas.
Como é bom te ver de novo.
ELE AVANÇA PARA ELA. TOCA EM SEU ROSTO. ESTREMECE. SEM QUE POSSAM CONTROLAR, OS DOIS SE ABRAÇAM E SE BEIJAM. CÂMERA GIRA
RODRIGO Mas como isso pode estar acontecendo? É um sonho? Um
delírio? Eu morri também?
LIVIA Não me olhe como se eu estivesse morta. Hoje estou viva,
pra você. E tenho pouco tempo. Muito pouco tempo.
RODRIGO Quanto?
LIVIA Não posso responder. É uma felicidade... podermos nos ver
de novo não basta?
RODRIGO Eu casei de novo. Quando você... foi embora, eu também
quis morrer. Não vi sentido na vida por muito tempo. Depois
apareceu Cintia e ... Tenho uma filha, chama se Beatriz.
LIVIA Isso não me importa.
BEIJAM SE DE NOVO. AGORA NÃO É MAIS O BEIJO APAIXONADO E SIM AQUELE OUTRO, MAIS CUIDADOSO E INTENSO, DO RECONHECIMENTO QUE TRAZ A AMBOS UMA ENORME EMOÇÃO.
DE REPENTE RODRIGO SE AFASTA DELA
RODRIGO Não. Eu não posso ficar aqui. Eu não devo. Não está
certo...
LIVIA Você só vai ficar se você quiser. Se quiser muito / BAIXA
OS OLHOS COM UMA LÁGRIMA.
RODRIGO HESITA MAS FOGE DE Lã. CORE, NÃO QUER OLHAR PARA TRÁS.
LIVIA FICA NA AMURADA, CÂMERA SE AFASTANDO DELA.
FIM DO BREAK
3º BREAK TERCEIRA PARTE
CENA 1 PORTARIA DO APARTAMENTO DE RODRIGO
A CÂMERA VEM, PRÓXIMA E AGITADA, ACOMPANHANDO ELE. ELE ENTRA NA
GARAGE, COM O AUTOMÓVEL, A CÂMERA ACOMPANHA ATÉ O ELEVADOR, NUMA
CÂMERA QUE CHEGA AO CLOSE E AO PLANO GERAL. ENQUANTO ISSO,
NARRAÇÃO DE RODRIGO.
NARRAÇÃO DE RODRIGO Eu precisava voltar para casa. Eu precisava
ver Cintia, ver Bia, as cadeiras, as paredes da minha casa. Para,
através elas, ter alguma certeza de não ter enlouquecido. Que
pode fazer um homem quando pensa que está louco? Sair gritando e
correndo ele não pode: a loucura corre junto e grita mais alto
ainda. Ele tem de ter coragem e aceitar a loucura como parte de
sua lucidez enquanto isto fôr suportável.
CENA 2 SALA DA CASA DE RODRIGO. ESTÚDIO, INT. DIA.
ELE ABRE A PORTA, CINTIA VEM CORRENDO ATÉ ELE.
CINTIA Meu Deus, que bom que você está aqui? Que que houve? Que
aconteceu? Já te telefonaram dez vezes, fiquei aflitíssima. Como
você está pálido...
RODRIGO Quem me telefonou?
CINTIA O pessoal da fundação, claro! Você não foi na reunião!
RODRIGO /LEMBRANDO AGORA/ É, é verdade. Não fui.
CINTIA Mas por que? Era importantíssimo. A diretoria estava
toda lá, te esperando pra resolver. O Ricardo está segurando
eles, quer que eu toque pra lá pra você falar?
RODRIGO Não. Eu não vou conseguir falar com ninguém.
CINTIA /COMPREENDENDO QUE É UMA SITUAÇÃO GRAVE/ Então vem.
Senta. Se você não foi, foi porque não pôde. Quer um copo d'água?
Um uisque?
RODRIGO NÃO RESPONDE NADA.
CINTIA /AJOELHANDO DIANTE DELE/ Não quer me contar o que está
havendo?
CLOSE DELE. CLOSE DELA, MUITO PRÓXIMOS, COMO SE O TEMPO PARASSE.
NARRAÇÃO DE RODRIGO Resolvi não dizer... a verdade. Ela não
poderia compreender. Eu não mentia nunca para Cintia. Mas senti
naquele momento que se eu falasse... poderia perder Livia para
sempre. Eu não podia arriscar a esse ponto.
RODRIGO Tive um motivo sério, que não posso te contar.
CINTIA Se você não quiser não conta. Mas saiba que eu estou do
teu lado, seja o que fôr. Vejo na tua cara que é coisa séria, te
conheço.
RODRIGO Bia? Onde está?
CINTIA São quatro horas da tarde, Rodrigo. Ela está no colégio.

TOCA O TELEFONE
CINTIA Deve ser Ricardo. Ele está telefonando de dez em dez
minutos. Que que eu digo?
RODRIGO Diz que eu não cheguei.
CINTIA Fala com ele.
RODRIGO Não dá.
CINTIA Alô, Ricardo.
CENA 3 SALA DE ESPERA DE AQUILES, NA FUNDAÇÃO. INT. DIA.
ESTÚDIO.
RICARDO E aí, chegou? Não chegou, é? Teu marido é louco. A não
ser que tenha acontecido o carro enguiçar, ou qualquer coisa
assim. Mas nesse caso porque ele não telefona pra cá? Fiquei uma
hora lá dentro, os homens todos reunidos, olhando para minha
cara, esperando por ele trabalhei tanto pra isso, agora ele não
vem! Me põe tudo a perder...
CENA 4 SALA DE RODRIGO INT. DIA, ESTÚDIO, CONTINUAÇÃO
RICARDO CONTINUA A FALAR SEM PARAR. RODRIGO SENTADO NA POLTRONA.
CINTIA MUITO AFLITA.
CINTIA /DEPOIS DE UNS MOMENTOS/ Ricardo, espera aí um
instantinho que está tocando na porta e eu estou sozinha. Pode
ser ele ou notícia dele. /LARGA O TELEFONE VAI ATÉ RODRIGO/FALA
BAIXO PARA NÃO SER OUVIDA/ Atende lá, meu amor, não quer não?
Atende lá, dá uma desculpa. Estão todos esperando por você. O
Ricardo está histérico, fala pelo menos com ele.
RODRIGO Eu falo.
ELA ENTREGA O TELEFONE A RODRIGO
CENA 5 SALA DE ESPERA / SALA DE RODRIGO CONTINUAÇÃO
RICARDO /TELEFONE/ Meu Deus, é você! Que houve? Vem pra cá
imediatamente, depois você me explica o que houve. Acho que
consigo segurar os homens aqui até as seis.
RODRIGO Hoje não vou poder ir.
RICARDO /APOLÉTICO/ Mas como não vai poder? O que que você
quer? Que eu marque com eles pra amanhã ou pra depois da manhã?
Essa turma daí é importante! Eles demoram seis meses pra
conseguir se encontrar... e você sempre disse que esse OK é a
coisa mais importante da tua vida porque você não fala nada? É
a tua vida, não é a minha. Te espero até as seis. Dá pra você
chegar até as seis?
RODRIGO Está bem. Até as seis eu estou aí. Você não está
entendendo nada porque eu também não estou.
RICARDO Isso não interessa agora. Mas que você se prejudica se
prejudica. Não sei como é que a Cintia aguenta. Passa ela aí um
instantinho.
RODRIGO ENTREGA O TELEFONE A CINTIA.
RICARDO Olha só filha tá brabo hem? Isso é depressão. Surtar
não surta não, que não tem mais idade pra isso. Vê se você
descobre o que que houve, mesmo pra quem faz cinqüenta essa foi
de mais, se você visse a cara dos homens. E bota ele aqui no
máximo até quinze pra seis de qualquer jeito. /ELE FALA SE
ESCONDENDO DA SECRETARIA QUE ESTÁ EM SUA MESA. ESTRAGANDO A CONVERSA.
CINTIA Vou tentar, Ricardo. /COM PRESSA/ Deixa eu desligar que
ele saiu da sala.
ELA SAI ATRÁS DELE, EM DIREÇÃO AO ESCRITÓRIO, QUE ESTÁ COM A PORTA ENTREABERTA.

CENA 6 ESCRITÓRIO DE RODRIGO. INT. DIA.

RODRIGO ACENDEU UM CIGARRO, QUE ESTAVA PRÓXIMO A AMPULHETA. E DEPOIS OLHOU ALGUMA COISA, COMO SE TIVESSE SIDO CHAMADO. VEMOS
AGORA ELE ESTÁ DIANTE DO RETRATO DE LIVIA QUE FICA, ENTRE MUITOS OUTROS, NA PAREDE. CÂMERA SE MOVE LENTAMENTE E VEMOS QUE CINTIA
ESTÁ NA PORTA DO ESCRITÓRIO, OLHANDO SEM CORAGEM DE DIZER NADA.
CINTIA Então é isso? É Livia?
RODRIGO Como e que você sabe?
CINTIA Eu sabia antes. Você nunca esqueceu Livia de verdade,
não é assim.
RODRIGO É.
CINTIA Livia morreu, Rodrigo. Há muito tempo.
RODRIGO Será.
UM SILÊNCIO.
CINTIA /JOGANDO SE NOS BRAÇOS DELE / Eu sei que dentro de você
não, meu amor! E que hoje, no Seu aniversário, você ia se lembrar
dela, eu sabia. E está certo que seja assim. /TENTANDO ANIMÁ LO
Você quer chorar? Chorar nos meus braços? EU aguento bem algumas
lágrimas.
RODRIGO Você tem ciúme de Livia?
CINTIA Não. Como eu poderia?
RODRIGO Você teria razão, se tivesse.
CINTIA /Com emoção/ Como eu posso ter ciúme de uma pessoa
morta? Eu não a conheci. Mas ela é tão importante pra você, que
gosto dela também, acredite. Se fosse viva, tenho certeza que
seriamos grandes amigas. Ela ia gosta de mim e da Bia, tenho
certeza.
RODRIGO Creio que sim.
OBS ESTE É UM DIÁLOGO ESTRANHO, COMO O LEITOR JÁ PERCEBEU.
AMBOS FALAM DA MESMA COISA, DE LIVIA. MAS FALAM DE COISAS
DIFERENTES PORQUE PARA CINTIA, LIVIA ESTã MORTA. E PARA RODRIGO,
ESTÁ VIVA.
CINTIA Você ainda ama ela?
RODRIGO Amo. Muito.
CINTIA Você queria ter morrido também. Não é assim? RODRIGO
Teria sido mais simples.
CINTIA Valeu a pena ficar vivo? Valeu a pena sobreviver sem
ela? Essa é a pergunta que você tem de se fazer.
RODRIGO Se eu tivesse morrido também, não teria te conhecido...

CINTIA Nem Bia existiria.
RODRIGO Isso um mistério.
CINTIA O que?
RODRIGO Durante muito tempo sofri com a morte de Livia...
porque não podia suportar a idéia das coisas que esta estava
deixando de viver. Essa era minha verdadeira dor. Mais que a
falta que ela me fazia. Toda vez que via um filme que eu sabia
que ela ia gostar, ou uma música, ou uma festa, ou conhecia
alguém ou alguma coisa que eu sabia que ia ser importante pra ela
... meu coração partia de dor. E agora você me diz que Bia não
teria talvez vivido a vida dela, e os prazeres dela... se Livia
não tivesse morrido. É uma compensação. Uma misteriosa e cruel
compensação.
CINTIA /COM A DUREZA DE QUEM AMA/ Sem dúvida. É!
RODRIGO /MAIS CALMO/ Cintia, eu hoje vivi ... uma estranha
experiência. Não sei. Não te conto... porque é um segredo meu,
que só faz sentido pra mim.
CINTIA Você tem direito a teus segredos. Não quero saber o que
é.
RODRIGO É alguma coisa que bota diante de mim uma escolha que
na verdade, te confesso com vergonha, eu nunca fiz.
CINTIA Qual.
RODRIGO A escolha entre a morte e a vida.
CINTIA /TOMADA DA REVOLTA GENEROSA/ Você fez sim, ah, você fez!

RODRIGO Como é que você pode afirmar com tanta certeza?
CINTIA tenho provas! /E OLHANDO AO REDOR, ACHA E PÕE NA MÃO
DELE O RETRATO QUE ESTÁ SEMPRE NA MESA DE TRABALHO DELE: UM
RETRATO DOS 3, ELE, ELA E BIA FELIZES E CONTENTES/ Quer mais?
RODRIGO OLHA O RETRATO. SEUS OLHOS SE EMUDECEM. ELE OLHA PARA
CINTIA.
RODRIGO Estou mais calmo agora. Que bom que você existe. Deixa
eu ficar um pouco sozinho. Depois eu tomo um banho e vou
encontrar o Ricardo na fundação.
CINTIA E eu vou apanhar a Bia no colégio, já estou atrasada.
Vou rápido! Quem sabe a gente chega, você ainda está aqui.
/E ANTES DE SAIR, DA PORTA/ Posso te dizer uma coisa boba, que
você já sabe, mas que numa hora dessas é a única coisa que vale a
pena dizer?
RODRIGO FAZ QUE SIM
CINTIA Te amo. /E SAI/
CENA 7 ESCRITÓRIO DE RODRIGO. CONTINUAÇÃO. EST. INT. DIA.
RODRIGO FICA SOZINHO. A CÂMERA ANDA, SUAVEMENTE, EM TORNO DELE.
NO SILÊNCIO NASCE, DEVAGAR, A MÚSICA DELE E DE LIVIA /LIMELIGHT/.
ELE NÃO QUER OUVIR, MAS A MÚSICA TOCA CADA VEZ MAIS ALTO, DENTRO
DELE, ATÉ SE TORNAR ENSURDECEDORA. ELE SE LEVANTA DE UM SALTO,
FAZENDO A MÚSICA CESSAR. MAS NESSE MOMENTO TOCA O TELEFONE.
RODRIGO ATENDE.
CENA 8 QUARTO DE HOTEL / ESCRITÓRIO DE RODRIGO. EST. INT. DIA
A CÂMERA GIRA LENTAMENTE, NO QUARTO DE HOTEL, COMO FEZ NO
ESCRITÓRIO. LIVIA ESTÁ Lã, FALANDO NO TELEFONE.
LIVIA Rodrigo? Sou eu. Você fugiu de mim. Por que você fugiu de
mim? Não vim para te fazer mal, não quero te fazer mal / ELA ESTÁ
MUITO EMOCIONADA/ A meia noite é seu aniversário, eu tenho pouco
tempo, muito pouco. Vou te dizer onde eu estou. Vem me ver agora.
Estou... no nosso hotel. No nosso quarto de Hotel. Parece o
mesmo, embora tenha se passado tanto tempo, desde que estivemos
aqui. Você vem me ver?
CLOSE DELA
Estou viva, Rodrigo. Um dia na vida. Depois, ontem e amanhã, pra
você e pra todo mundo, eu estarei morta, pra sempre. Mas hoje
estou te esperando. Sei que talvez eu não tenha o direito de te
pedir pra vir. Mas sei também que você somente virá... se quiser.
Tenho muita saudade. Saudade. De nós. É só isso.
RODRIGO /DEPOIS DE UM MOMENTO/ Eu vou, Livia. Amada Livia,
Livia meu grande amor. Meu lugar é aí, eu vou.
DESLIGA O TELEFONE, FORA DE SI, PEGA O PALETÓ SOBRE A MESA E SAI.
A PASSAGEM DO PALETÓ DERRUBA A AMPULHETA, CUJA AREIA SE DERRAMA.
FIM DO BREAK
QUARTO BREAK QUARTA PARTE
CENA 1 RUA DOS MOTÉIS. ENTARDECER. EXTERNA.
A TARDE CAI, COM O SOL PODEROSO NO HORIZONTE. A BOCA DO TÚNEL DA
BARRA. RODRIGO EM SEU CARRO TOMA A DIREÇÃO DOS MOTÉIS. NA RUA DOS
MOTÉIS OS LUMINOSOS COMEÇAM A SE ACENDER.
FUSÃO.
CENA 2 QUARTO DE MOTEL. INTERIOR NOITE.
A MÃO DE RODRIGO BATE NA PORTA. DEPOIS ELE PASSA MÃO NO ROSTO.
TRÊMULO. ELE TEME MUITO, E AO MESMO TEMPO DESEJA MUITO, O QUE VAI
ENCONTRAR ALI.
A MÃO DE LIVIA ABRE A PORTA.
ELE A VÊ, BEM VISTO. SORRI, ENTRA NUM ÍMPETO.
ESTÃO AGORA UM DIANTE DO OUTRO.
RODRIGO Então é verdade.
LIVIA É.
RODRIGO É mesmo você.
LIVIA Como antigamente.
A IMAGEM SE TURVA E SE TRANSFORMA NUM FLASH BACK
CENA 3 QUARTO DO HOTEL. ESTÚDIO. DIA
A LUZ DO DIA ENTRA PELA JANELA, LIVIA ABRE AS CORTINAS NUM
MOVIMENTO ALEGRE, DEPOIS BEIJA ELE. AMBOS SÃO DEZ ANOS MAIS
JOVENS, ACORDARAM FAZ POUCO.
LIVIA /ALEGRE/ Há quantos dias estamos neste quarto de Hotel?
Nós vamos entrar para o livro Guiness de recordes. Ontem eu fui
gravar mas voltei correndo, lembra? Foi ontem?
RODRIGO /DEBAIXO DO CHUVEIRO OU LAVANDO O ROSTO/ Hoje de tarde
tenho de ir trabalhar, juro. Não posso mais enganar o pessoal da
redação. Ontem eu disse que estava gripado, anteontem eu disse
que tinha piorado da gripe acho que eles vão ficar preocupados.

BEIJAM SE, CHEIOS DE DESEJO E VITALIDADE.
LIVIA Há quanto tempo nos conhecemos?
RODRIGO Não sei. Mas é o mesmo tempo que não desgrudamos um do
outro.
LIVIA Não vou sair desse quarto, até me expulsarem. Não é todo
dia que namoro um escritor. Acho tão romântico!
RODRIGO Escritor principiante, desempregado e incompreendido.
LIVIA Não sei se por falta ou por excesso de talento! RODRIGO
Palhaça!
LIVIA Palhaça não, atriz. Atriz de televisão. Quer dizer, se
confirmarem meu papel na novela. /EXAUSTA/ Ah, meu Deus, como fiz
charme em todas as direções pra conseguir esse papel!
RODRIGO /EM PÂNICO O anúncio que você vai gravar não era as
oito hoje?
LIVIA Oito da noite! Ainda dá tempo. Que horas são?
RODRIGO /PEGANDO O RELÓGIO/ Não! Ainda é cedo. Já estou com o
figurino na maleta, não tem problema.
RODRIGO Que figurino?
LIVIA Uma casaca de Carlitos vou fazer o anúncio vestida de
Carlitos, originalíssimo, mas sabe como eles são. /MOSTRA A
CASACA/ Feita sob medida pra mim, devo estar ficando
importantíssima.
RODRIGO Bota. Bota que eu quero ver.
LIVIA Agora?
RODRIGO Se for amanhã não dá tempo.
LIVIA Você manda, eu obedeço. /VAI PONDO A CASACA/.
RODRIGO /PREOCUPADO/ Que horas você disse que eram? Me lembrei
que é hoje que eu tenho de ir na TV, falar com o cara que está
coordenando os textos...
LIVIA /INDO/ Deixa eu ver no relógio.
RODRIGO Deixa, ainda é cedo.
LIVIA Onze e meia.
RODRIGO De qualquer jeito o encontro era as onze. Quarta as
onze.
LIVIA /SE VESTINDO BOTANDO UM BIGODE/ Mas hoje é terça.
RODRIGO Terça? Como, se ontem foi domingo? Me dá outro beijo.
/VAI ATÉ ELA MAS PÁRA, SURPRESO/ Meu Deus, você está linda! Se
ele estivesse aqui, o Carlitos botava você no lugar dele. Juro,
você está linda.
AGORA VEMOS LIVIA, AGORA A CÂMERA MOSTRA. ELA ESTÁ FANTASIADA DE
CARLITOS. NUMA CASACA CHARMOSA, QUE DEIXA AS PERNAS DE FORA.
BIGODINHO, FAZENDO UMA POSE. TOCA O TEMA DOS DOIS: "LIMELIGHT". O
CLIMA FICA SUAVE, APAIXONADO.
RODRIGO Acho que meu caso com você Livia Santos, é um exemplar
típico e nítido de amor à primeira vista.
ELA PISCA PARA ELE, IMITANDO CARLITOS.
LIVIA /BEIJANDO ELE/ "Romeu e Julieta", 2º ato. Fiz Julieta
quando estava na escola sabia?
RODRIGO /OLHANDO O RELÓGIO Acho que não vamos conseguir nunca
sair desse quarto. Está evidentemente encantado. As portas dão a
impressão de portas, mas não abrem. Nunca vamos nos separar.
LIVIA /FAZENDO ADEUSINHO DE VAUDEVILLE E SUMINDO NA PORTA DO
BANHEIRO, COMO SE SOME NUMA COXIA/ Nunca vamos nos separar.
CORTE VIOLENTO NA IMAGEM
CENA 4 RUA DOS MOTÉIS. NOTURNO. CHUVA: A CENA DO DESASTRE,
FLASH BACK.
AGORA VEMOS A CENA MAIS VIOLENTA, COM MAIS DETALHES. O FOGO, O
SANGUE, AS LUZES RODAM. ELE PULANDO PARA FORA DO CARRO E ROLANDO
NA RUA. ELA ENSANGÜENTADA DENTRO DO CARRO.
FUSÃO...
CENA 5 QUARTO DO MOTEL, CONTINUAÇÃO DA CENA 2
ELE DIANTE DELA, VOLTANDO DA RECORDAÇÃO
RODRIGO Então é verdade?
LIVIA É.
RODRIGO É mesmo você?
LIVIA Como antigamente.
RODRIGO /NUM GRITO/ Então me diz COMO É DO LADO DE Lã! Me diz,
você tem de me dizer...
LIVIA /FUGINDO, PROTEGENDO SE/ Não, não posso!
RODRIGO /ABRAÇANDO ELA FORTE/ como pode isso acontecer, se você
está morta, é Livia como pode estar assim nos meus braços...
/BEIJA ELA/ Sua boca, sua boca, é sua boca... e seu corpo, que
saudade, eu me lembro tanto, do seu corpo...
SE ABRAÇAM, SE RECONHECEM, NUM ENCONTRO POR MUITO TEMPO ANSIADO.
RODRIGO Me diz, me diz, e fala de você, como você veio, onde
você estava...
LIVIA /LOUCA DE DESEJO, PERDIDA NOS BEIJOS/ Não me pergunta
mais, senão eu vou embora. Me beija, me abraça, eu também tenho
muita saudade, amor...
RODRIGO Amor...
MÚSICA CLÁSSICA, QUASE SOLENE, PORÉM BELA E APAIXONADA. ELES SE
QUEREM E SE AMAM, ALI, NAQUELA CAMA DE HOTEL. A CENA NÃO PRECISA
NENHUMA NUDEZ, NENHUMA AUDÁCIA ESPECIAL. FUSÕES TALVEZ. E UMA
IMENSA PAIXÃO.
NARRAÇÃO DE RODRIGO /SOBRE AS IMAGENS DELES/ E eu amei Livia,
perdida Livia, ali naquele quarto de Hotel. O amor voltou, mais
intenso e poderoso, porque agora diante da grande dama, ela
mesma, da morte. Não havia mais nada que eu quisesse saber, e
nada mais me assustava. Não sei quanto tempo se passou, o tempo
não existia: eu e Livia num só, somente o amor existia.
FUSÃO, PASSAGEM DO TEMPO.
CENA 6 QUARTO DO MOTEL. INT. NOITE. CONTINUAÇÃO.
RODRIGO E LIVIA DEITADOS LADO A LADO, DEPOIS DO AMOR.
LIVIA Eu queria te pedir uma coisa.
RODRIGO Pede.
LIVIA Me fala da tua filha.
RODRIGO Se chama Beatriz.
LIVIA E como ela é? É alegre? É triste? Parece contigo. Quero
saber.
RODRIGO É muito minha amiga. Lá perto de onde moramos tem um
jardim com flores. Nós sempre vamos lá.
A IMAGEM TURVA E PASSAMOS A OUTRO FLASH BACK.
CENA 7 JARDIM FLORIDO. EXTERNA DIA.
CLOSE DE UM MIOSOTIS. RODRIGO MOSTRA A FLOR PARA A FILHA. BIA É
AGORA MAIS JOVEM QUE A VIMOS, 5 ANOS TALVEZ.
RODRIGO /MOSTRANDO/ Esta se chama miosotis. O nome dessa flor é
miosotis.
BIA JOVEM Miosotis.
RODRIGO Isso.
BIA JOVEM Gosto muito de flor. Os passarinhos bebem nelas, né
pai?
RODRIGO Bebem.
BIA Uma água que alimenta, né pai? É o alimento do passarinho.
RODRIGO Quem te ensinou.
BIA JOVEM A tia do colégio. Que flor você mais gosta?
RODRIGO Não sei. O cravo, talvez.
BIA JOVEM Cravo é muito bonito, também gosto. Mas a que eu mais
gosto é o miosotis.
RODRIGO Sabe, filha, quando você era pequenina, bebê ainda, eu
vi na rua um pai conversando com uma filha. Morri de inveja. Me
lembro que eu estava com pressa e voltar pra casa, pra te ver,
mas fiquei lá na rua, parado, um tempão, de longe vendo o pai
conversar com a filha. E pensando em como ia ser bom no dia em
que a minha crescesse e eu pudesse conversar com ela também.
BIA Também gosto muito de conversar com você, pai.
/BEIJA ELE/ E agora que já estou grande, vou conversar cada vez
mais.
A CENA ONDULA, FUNDE
CENA 8 QUARTO DO MOTEL. INT. NOITE. VOLTA DO FLASH BACK
RODRIGO FALA COM LIVIA, NA CAMA.
RODRIGO É assim a Bia, minha amiga.
NOTA QUE LIVIA ESTÁ CHORANDO.
RODRIGO Porque você está chorando? Por que?
LIVIA Por que eu nunca tive filhos.
LEVANTA DA CAMA E VAI SE VESTIR.
LIVIA Logo vou ter de ir embora.
RODRIGO Quero ficar com você, para sempre. Não posso te perder
pela segunda vez.
LIVIA Então fica comigo. Vem comigo. Vem comigo.
RODRIGO Pra onde?
LIVIA Pra onde eu vou. Você pode ... se quiser. Essa escolha
sempre é possível. Você quer?
RODRIGO HESITA POR SÉRIO INSTANTE (PELO MAIS SÉRIO DOS
INSTANTES). EM SUA MEMÓRIA APARECE (E, PARA NÓS, EM FUSÃO) O
RETRATO QUE ELE VIU ESTA TARDE, ELE, CINTIA E BIA.
RODRIGO /LEVANTANDO OS OLHOS/ Preciso me despedir.
BEIJAM SE, SELANDO UM PACTO.
LIVIA Volta pra casa agora. Eles estão de esperando. Eu passo
pra te apanhar.
RODRIGO /ABRAÇADO COM ELA/ Nunca vamos nos separar.
LIVIA Nunca.
PLANO GERAL DO QUARTO, ELES SE BEIJANDO.
CENA 9 AUTOMÓVEL, EXT. NOITE
ELE NO AUTOMÓVEL, INDO PARA CASA. LUZES DELIRANTES.
MÚSICA INTENSA.
CENA 10 FACHADA DO PRÉDIO DE RODRIGO. EXT. NOITE
CENA 11 SALA DE RODRIGO, ESTÚDIO. INTERIOR NOITE.
MÚSICA INTENSA, ELE ENTRA EM CASA. TODOS VEM RECEBÊ LO. CINTIA,
BIA, RICARDO E SUA ESPOSA FERNANDA. ESTAVAM AFLITOS. BIA CORRE
PARA O PAI. FIM DO BREAK
CENA 1 SALA DA CASA DE RODRIGO. ESTÚDIO. INTERIOR NOITE.
CONTINUAÇÃO DA CENA ANTERIOR.
RODRIGO ENTRA PELA CASA. ESTÁ VAZIA!
UMA VOZ NAS COSTAS DELE.
BIA Pai.
BIA ESTÁ LINDA, COM VESTIDO DE FESTA
RODRIGO Você está sozinha? Onde estão as pessoas? Sua mãe? Você
está linda.
BIA Vestido novo para o aniversário do pai. Você tem de sentar
aqui. /PUXA ELE PARA UMA POLTRONA COLOCADA NO MEIO DA SALA/ e não
pode perguntar nada.
A SALA FOI REARRUMADA, ESVAZIADA UM DOS LADOS PARECE DE ALGUMA
FORMA UM PALCO, CUJA ÚNICA PLATÉIA É A POLTRONA DE RODRIGO. ELE
OLHA TUDO SEM ENTENDER, É COMO SE O SEU DELÍRIO CONTINUASSE. Hã
DOIS OU TRÊS REFLETORES TAMBÉM POR ALI (REFLETORES, SIMPLES,
CASEIROS) E BIA VAI ACENDENDO UM A UM. A CENA É EVIDENTEMENTE
MÁGICA, EMBORA REAL, BIA PARECE UMA FADA, FAZENDO AQUILO. ENTÃO
ELA SENTA NO PIANO TOCA UMA MÚSICA ANIMADA. ENTRAM NO "PALCO",
VESTIDOS A RIGOR RICARDO E SUA MULHER FERNANDA, COMO SE FOSSEM
DOIS APRESENTADORES.
RICARDO Boa noite, caríssima platéia. Palmas, palmas! /BIA BATE
PALMAS/ Esta é uma representação improvisada, uma surpresa de
aniversário!
FERNANDA Os atores são amadores e destituídos de qualquer
talento, porém com muito amor no coração pelo aniversariante que,
aliás, é a única pessoa da platéia.
RICARDO Para nós, a casa está cheia!
BIA RIA MUITO, TAMPANDO A BOCA PARA NÃO ATRAPALHAR
RICARDO Viemos aqui contar a vida de um homem... Um homem igual
aos outros, no entanto, muito diferente. Acontece que eu o
conheço muito bem. Aguento seus defeitos e qualidades há
aproximadamente 40 anos, ele é o meu mais velho amigo... Não que
seja propriamente um velho, mas, confesso, já estamos ficando
antigos eu e ele.
RODRIGO OLHA AQUILO TUDO, COM UM SORRISO DISTANTE E UMA EMOÇÃO NO
FUNDO DOS OLHOS. ELE VEIO ALI PARA SE DESPEDIR.
FERNANDA Segundo me contaram (várias vezes, na cama, antes de
dormir).
RICARDO Fernanda, modos!
FERNANDA ... eles dois se conheceram ainda no colégio primário
num incidente digno de nota!
RICARDO De uma má nota.
FERNANDA O nosso homenageado desta noite não gostava do
professor de matemática que, segundo a lenda, era uma fera
perigosa. E ficava durante a aula jogando pequenos pedaços de giz
nas costas do professor, enquanto este escrevia fórmulas na
lousa.
BIA JOGA PEDAÇOS DE GIZ EM FERNANDO, QUE FAZ O PAPEL DO
PROFESSOR. É CLARO QUE ELES ENSAIARAM TODA ESTA BRINCADEIRA.
FERNANDO /RINDO PARA RODRIGO/ Você tinha razão, Rodrigo, ele
não entendia nada de matemática...
RODRIGO SORRI, QUASE SEM ENTENDER ONDE AQUILO VAI CHEGAR.
FERNANDA Foi quando a fera resolveu suspender a turma toda, se
o culpado não se acusasse. Rodriguinho nosso herói, que sempre
foi dado a responsabilidades sociais, levantou se disse:
BIA /COLOCANDO SE AO LADO DE RODRIGO/ Professor, eu sei quem
foi. Foi...
FERNANDA E nesse exato momento levantou se, do outro lado da
sala, meu futuro marido e fez:
RICARDO /FINGINDO DE LONGE QUE DÁ UM TIRO COM O DEDO Pá!
FERNANDA E BIA BOTAM A MÃO NO CORAÇÃO E FINGEM QUE MORREM.
FERNANDA /NO CHÃO/ Tinham combinado tudo antes da aula. É claro
que o colégio riu inteiro durante alguns anos e assim esses dois
ficaram amigos para o resto da vida. RICARDO VAI ATÉ RODRIGO,
APERTA A MÃO DELE TEATRALMENTE. DEPOIS OBRIGA O A LEVANTAR SE E
Dã LHE DOIS BEIJOS, UM EM CADA FACE.
RICARDO /PARA OS OUTROS/ Em várias ocasiões desta trajetória
foram levantadas suspeitas de homossexualismo entre os dois, mas
eram as más línguas, nunca nada ficou provado.
BIA RI MUITO. CINTIA RI TAMBÉM, ESCONDIDA NA PORTA DA COZINHA,
PREPARADA PARA ENTRAR "EM CENA". AGORA QUEM FALA É FERNANDA,
SENTANDO NO FUNDO. A LUZ MUDA SOBRE ELA (É CINTIA QUEM MEXE
NESTAS LUZES)... E SEU TOM É MAIS ÍNTIMO.
FERNANDA /COM SUAVIDADE/ Depois o tempo passou é uma mania
que o tempo tem. Nosso herói venceu muitas batalhas, empatou
algumas e por que não dizê lo? sofreu também duros revezes,
como acontece com todos os homens. A certa altura o amigo dele
/APONTA PARA RICARDO/ casou com uma Mulher formidável...
OS DOIS MIMETIZAM O CASAMENTO
RICARDO /SEMPRE PALHAÇO/ Concordo com o formidável, afinal hoje
não é dia de falar nos defeitos...
FERNANDA ... e a mulher do amigo ficou sendo grande amiga do
aniversariante herói. /VAI ATÉ RODRIGO E ABRAÇA ELE/ Gosto muito
de você, sabe. Fico muito contente que Cintia tenha arranjado um
marido tão bom parabéns, felicidades, muitos de
RICARDO /INTERROMPENDO/ Assim não vale, ela está saindo do
texto combinado, não vale. Afinal ensaiamos duas semanas.
FERNANDA /IMPLICANDO/ Se eu não tivesse casado com você, casava
com ele...
CINTIA /ENTRANDO EM CENA E CHAMANDO ATENÇÃO/ Gente, agora é a
minha vez!
ELA ESTÁ LINDA, NUM VESTIDO DE COLOMBINA.
CINTIA E depois apareceu uma moça que começou a dar em cima do
herói. Mas ela deu tanto em cima, tanto em cima foi um vexame,
um horror mas perdoem a pobre moça, ela estava
apaixonadíssima... que acabou ele se apaixonando também. Então
eles fizeram aquilo que os apaixonados fazem...
FERNANDA Quantas vezes?
CINTIA ... e a barriga dela começou a crescer, crescer... e lá
de dentro saiu uma coisa maravilhosa, que só não parece uma flor,
só não parece a lua, só não parece um passarinho, porque é mais
bonita que essas coisas todas!
ENQUANTO CINTIA DIZIA ISSO ELES ESTENDERAM UM PANO COLORIDO, BIA
SE ESCONDEU ATRÁS. E AGORA, NA ÚLTIMA PALAVRA, CINTIA SOLTA O
PANO FAZENDO APARECER BIA, NUMA POSE.
BIA CORRE E SE JOGA NOS BRAÇOS DO PAI.
BIA Pai, você é o homem mais importante da minha vida, sabia?
/BEIJA ELE/.
RICARDO /SE COLOCANDO SOLENEMENTE PARA ENCERRAR O "ESPETÁCULO"/
E hoje esses quatro personagens, ou melhor, fãs, reunem se no
aniversário do chamado herói. Ele faz cinqüenta anos! Cinco
décadas! Meio século! Reunem se para dizer que gostam muito dele,
apesar dele ser um cara complicadíssimo, um chato desvairado
SAINDO DO TEXTO/ ... que hoje me deixou numa situação
embaraçosíssima, Rodrigo, diante daquelas múmias da fundação,
azul, verde, amarelo, sem saber explicar porque você não aparecia
explicação essa que agora não tem mais nenhuma importância
porque olha aqui! /PUXA UM PAPEL E Dã PARA RODRIGO/ O contrato da
fundação, com obrigação e publicar tua obra inteirinha num prazo
máximo de seis meses. Eu disse pra eles que isso aqui era tão
importante pra você que você não tinha nem coragem de aparecer
lá. E descorri essa cascata com tanta eloqüência, que eles
mandaram o contrato assinado pra você de presente aniversário!
Incrível! Queria eu ter um amigo como eu! Quero dez por cento
hem? Da obra publicada e de toda obra futura! Alguém acha que eu
não mereço?
E AGORA ESTÃO TODOS REUNIDOS EM TORNO DELE, ESPERANDO QUE ELE
DIGA ALGUMA COISA.
RODRIGO Eu não mereço isso. Não mereço vocês. /PASSA A MÃO
SUAVEMENTE NO ROSTO DE CINTIA/ Obrigado, que mais eu posso dizer?

BIA /QUEBRANDO O CÍRCULO/ Nós não queremos que você diga nada
pai, que ainda não acabou. Ainda tem o bolo que também é
surpresa. /CARREGANDO ELE PELA MÃO/ Agora nós queremos que você
fique trancado no escritório onde você gosta tanto de ficar
trancado até a hora da gente trazer o bolo. /BOTA ELE NO
ESCRITÓRIO/ Dá licença.
RICARDO Nada de olhar pelo buraco da fechadura. /E FECHA A
PORTA/.
CENA 2 ESCRITÓRIO DE RODRIGO. ESTÚDIO INTERIOR NOITE.
ELE ESTÁ SUBITAMENTE DIANTE DO RETRATO DE LIVIA, OS OLHOS
BRILHANDO DE LÁGRIMAS. VAI ATÉ A JANELA E OLHA PARA BAIXO.
CENA 4 EXTERNA, RUA, FACHADA DO APARTAMENTO DE RODRIGO, NOTURNO

UM CARRO CHEGA NA PORTA DO PRÉDIO. É LIVIA QUEM VEM GUIANDO O
CARRO. RECONHECEMOS O MESMO CARRO NO QUAL ELA MORREU.
CENA 4 ESCRITÓRIO DE RODRIGO. CONTINUAÇÃO
RODRIGO FECHA OS OLHOS POR UM MOMENTO, NUMA DECISÃO... E SE
PRECIPITA PARA FORA DO ESCRITÓRIO, PELA PORTA OS FUNDOS.
CENA 5 PORTARIA DO APARTAMENTO DE RODRIGO, EXT. NOITE
A CENA É AGORA EM CÂMERA LENTA, MUITO LENTA, COM MÚSICA,
"LIMELIGHT". VEMOS ELE SE APROXIMAR DO CARRO, ONDE LIVIA ESPERA.
DURANTE ESTA AÇÃO / E INTERCALADA COM ELA/ VEMOS ALGUNS "INSERTS"
E INSTANTES QUE VIMOS ANTES.
INSERT 1 CENA 12 PRIMEIRA PARTE
LIVIA Sou eu, Rodrigo. Eu, Livia. Tente acreditar
INSERT 2 CENA 11 2ª PARTE
LIVIA Você só vai ficar se você quiser. Quiser muito.
INSERT 3 QUARTA PARTE CENA 8
LIVIA Vem comigo. Pra onde vou. Você pode, se quiser.
CESSA A CÂMERA LENTA. RODRIGO CHEGA NO CARRO, DEBRUÇA SE NA
JANELA. LIVIA ESTÁ Lã. OLHA PARA ELE. LINDA, AMANTE, GENEROSA.
RODRIGO Livia. Eu não vou. Decidi não ir. Te amo muito, nunca
amei ninguém como te amo. Mas não vou. Prefiro ficar. Tem muita
gente lá em cima esperando... eu tenho uma filha. Vou ficar
enquanto eu puder.
LIVIA Está bem. Adeus.
RODRIGO /SABENDO QUE É PARA SEMPRE/ Adeus.
PLANO GERAL VISTO DO ALTO DO EDIFÍCIO. MÚSICA "LIMELIGHT" LIVIA
PARTE O CARRO, RODRIGO FICA.
O CARRO SE PERDE NA ESCURIDÃO FUNDINDO PARA ... (INSERT) UMA
IMAGEM QUE Já VIMOS DE LIVIA DANDO ADEUSINHOS DE VAUDEVILLE,
VESTIDA DE CARLITOS, SUMINDO NA PORTA DO BANHEIRO.
FUNDINDO PARA LUZES, QUE SÃO AS LUZES DO BOLO DE ANIVERSÁRIO.
CENA 7 SALA DA CASA DE RODRIGO. INT. NOITE.
TODOS SE APROXIMAM DA PORTA DO ESCRITÓRIO (CINTIA, FERNANDA,
RICARDO E BIA) COM UM ENORME BOLO NA MÃO, COM CINQÜENTA VELAS.
RICARDO BATE NA PORTA, BRINCALHÃO.
RODRIGO ABRE. ELE ESTÁ Lã.
RICARDO /MOSTRANDO O BOLO/ Vamos ver, malandro, são só
cinqüenta por enquanto. Vamos ver se você ainda aguenta as
paradas.
RODRIGO OLHA TODOS, ENCHE OS PULMÕES E, EM CÂMARA LENTA, APAGA
TODAS VELAS...
ATÉ A CENA IR AO ESCURO ONDE, COM MÚSICA CLÁSSICA, CORREM OS
LETREIROS FINAIS.
A SEGUNDA CHANCE / original para TV
Domingos de Oliveira

ATUALIDADE: CARTAS MARCADAS

2010-07-04T15:23:00.006-03:00

Toda comissão tem cartas marcadas. Não julga pelo mérito. Desde os festivais de cinema até aquela que resolve o orçamento nacional.

Ninguém pode garantir por exemplo o resultado de um festival. O festival é julgado por uma comissão e isso abre uma questão maior, sobre os males que assediam toda e qualquer comissão julgadora.

Primeiro, a individualidade de cada um dos jurados.
Nenhum filme agrada todo mundo. Se é informal, natural que os formais não gostem. Se é livre os reprimidos não gostarão. Se for muito pessoal será antagonizado pelos amantes do coletivo. Se tiver ótimo astral pode causar invejas. E observem! Tudo isso acontecerá independente da qualidade do filme...

Segundo, a relação pessoal dos jurados com os cineastas. Fulano pode achar que alguém é besta e que não reconheceu aquela festa. Enfim, que paquerou sua mulher... pode ter pessoas que se gostam ou não se gostam. Isso também independente da qualidade do filme.

Terceiro, o homem tem ideologias, um jurado também. Pode ser do centro, da esquerda, da direita, do Flamengo, do Fluminense, de cabeça para baixo ou para cima. Vai sempre defender sua ideologia acima da qualidade do filme em questão. Isso é o normal, eu também faço isso.

Em quarto e último, os jurados ficam amigos entre si. Já fui júri de festival, a gente sai com aquelas pessoas, vê filmes até a exaustão, ri com eles nos engraçados, dorme com eles nos chatos e fica amigo deles. Aí teu amigo acha que o melhor filme, ator ou roteiro é o chinês. Você acha o do Afeganistão. A outra tua amiga, que você tá paquerando, prefere de dez o do José Mojica Marins e sempre detestou essa besteira de Bergman e Fellini. Quem é você para dizer que eles estão errados? Você gosta deles, tomaram um porre juntos ontem de noite. Negociar! O jeito é negociar. Troco o ator do meu chinês pelo diretor do teu argentino. Inclusive pode acontecer, normalmente acontece, que um dos filmes é muito melhor do que os outros e deveria levar quase todos os prêmios. Se o mérito estivesse em jogo. Mas já pensou que situação embaraçosa, os outros todos chateadíssimos, sem estatueta nenhuma na mão e o vencedor com carrinho com dez estatuetas escandalosas?! É triste! E não pode, porque um festival tem que ser alegre. Os prêmios devem ser, na medida do possível, pulverizados. É uma questão de educação. Um pouquinho para cada um, assim todo mundo fica contente. Justiça social.
De modo que o resultado do júri, é uma pizza dessas cortesias e conveniências. Eu sei, já fui júri.
A única coisa que eu não gosto, fico chateado, acho injusto, é perder prêmio porque sou veterano. Sou veterano, fui ficando veterano à medida que os anos se passaram. E temo o preconceito. Já fez muito filme, já ganhou muito prêmio, não precisa mais.
O que é de uma sacanagem absurda. Além disso tenho 73 anos, estou começando agora, velhice é para os outros.
Um homem não pode ser castigado porque trabalhou demais.
Por exemplo os iniciantes, levam uma vantagem enorme. Porque eles não estão se repetindo. Só começam a se repetir no segundo! Outro dia eu estava pensando em redigir um protesto contra esse preconceito, mas desisti.
Fora isso, festival é sempre ótimo! Encontrar tantos amigos, tanta gente que gosta de cinema, coisas que segundo a estatística ninguém gosta...

E ótima notícia: de vez em quando as cartas marcam certo! Priscilla Rozenbaum acaba de ganhar um patrocínio da Eletrobrás para fazer sua segunda direção teatral, desta vez um Dostoievski belíssimo, adaptação assinada por mim. Presente de aniversário para que ela dirigisse! Aguardem.

PS.: É uma história de amizade emocionantérrima e foi dela que certamente mamaram em "Midnight Cowboy". Um dos amigos é baixinho e frágil (Dustin Hoffman) e o outro é ALTO, FORTE, EXTROVERTIDO, EXTREMAMENTE AMOROSO E TEM MENOS DE 25 ANOS. Para o pequenininho já temos um excelente ator que eu oportunamente direi quem é. Mas o outro não temos quem possa fazer a contento. Se você é ALTO, FORTE, EXTROVERTIDO, EXTREMAMENTE AMOROSO E TEM MENOS DE 25 ANOS, apresente-se mandando sua foto e ficha para blogdodomingos@gmail.com

continuação do IP (Idiota Plástico)

2010-06-23T13:08:00.006-03:00

O carro rolava por ruas escuras até o Galpão de S. Cristóvão. Era intrincado chegar lá. Sou ruim de caminho além do Rebouças. Passavam as luzes brancas dos postes e as vermelhas dos automóveis, enquanto e eu pensava no papo do IP. Aparentemente certo nas suas estocadas, IP falava apenas dos Artistas que não o são, que existem em todo lugar, não apenas na Arte Contemporânea. No Teatro não faltam simbólogos, defensores da liberdade, incompetentes teatrais, chocadores de burgueses e até cenógrafos sem peça.
Todo esse pessoal, por exemplo, que faz o “espetáculo” em vez de fazer a peça, do brilhante Gerald T. à turma que alguém chamou de “quinteto irreverente”(B. Lessa, Possi N., Ulisses, Gabriel V. e o próprio G. Tomas) eram mais ou menos isso, embora talentosíssimos, são alguma forma isso. Na minha opinião não fazem Teatro propriamente dito. Mas daí a dizer que não são artistas vai uma agressão. Tenho certeza que o mesmo acontece no cinema, na literatura etc. A Arte quando é clara, compreensível, diante da qual um homem de bem não precisa franzir o cenho, tende a ser maior, não há duvida. Mas a Arte Contemporânea não se propõe a isso, porra... Enfim eu continuava discutindo como IP. Mas só por dentro porque por fora eu falava com o Zé, precisava falar, sobre a Arte, enquanto rolava o carro:
-“A única coisa da qual se pode acusar a Arte é de não sê-lo.
A Arte, ela salta, melhor que o gato. Por cima da aparência.
E aquele que recebe a mensagem do Artista salta também, por cima do muro sensorial com que está acostumado a perceber o mundo, recebendo o recado no seu eu mais profundo.
Se alguém quem morrer, morrer mesmo de não ter jeito, toque para ele uma música de Mozart, ou mostre um quadro de Renoir, um bom filme... Se isto não salvá-lo, desista. O homem está morto.
É preciso observar com argúcia as relações entre a Arte e o Tempo.
O tempo da Arte é o tempo eterno, o tempo que não é tempo.
A Arte tenta resumir no tempo o funcionamento do mundo.
Pretende entender numa sinfonia, num quadro ou num livro a inteligência do Mundo.
Portanto deseja destruir o tempo, é inimiga do Tempo.
Há algo de francamente antagônico entre a Arte e o Tempo. Se toda a consciência conduz à compreensão de que tudo é movimento, sendo o Mundo puro fluxo... a Arte tenta fixar numa obra estática esta eterna mudança.
Algo existe dentro da contraditória Alma humana que não é Tempo, que
não é fluxo. É a isto que a Arte se refere!
Se o Tempo é realmente um Deus, como frequentemente parece, então a Arte é um movimento de pura rebeldia."
O carro fez uma curva fechada, derrapando pneus, o Zé estava com pressa de chegar, embora me ouvisse com atenção.
“Terá a arte algum valor objetivo?" -perguntava eu. “Ou seu julgamento será sempre subjetivo, sempre dependendo de um “eu gostei” e “eu detestei”. Multidões de filósofos ao longo do tempo debruçaram-se sobre esta candente questão. A arte tem um valor em si, intrínseco, evidentemente. Só porque não me ocorre outro exemplo, Shakespeare é representado hoje, como era há 100 ou 2OO anos atrás, na Rússia, na Suécia, na Indonésia, no Brasil. Shakespeare tem um valor intrínseco. Ele fala com a alma humana, diretamente, não importa em que época e em que lugar.”
Zé agora rodava por ruas que eu não conhecia e avisou que já estávamos chegando.
-“Uma obra de Arte não é boa porque dez pessoas gostam, um milhão ou apenas uma pessoa gosta. A Nona Sinfonia (prefiro pessoalmente o “Concerto para Violino”), a Vitoria de Samocracia, as flores de Renoir, os auto-retratos de Rembrandt, os filmes de Carlitos, a voz do Frank Sinatra e as milhares de obras de Arte que, enfim, permitem um homem viver, em vez de meter uma bala nos córneos... tem valor em si.
Mesmo que ninguém as tivesse visto jamais! Ainda assim seriam valorosas e imortais. São o patrimônio da Humanidade, enquanto a Humanidade existir serão magníficas obras de arte. E quando a humanidade não existir mais, tendo a Terra sido dominada pelas formigas, ainda assim –reconhecerão as formigas- serão magníficas obras de arte. Pois elas se referem ao Universo e a tudo que existe além dele. Enquanto alguma coisa houver, em vez de simplesmente haver nada, elas serão magníficas obras de Arte.
E não creiam que sejam tão raras. E tão difíceis de reconhecer. O homem que reconhece a obra de Arte chama-se o Artista. E tem muito artista por aí. Voce, com tuas nuvens de ferrugem, tua versão 2000 das paredes de Lascaux, é um deles. Toda geração que veio dos anos 60, que envolve nomes como Cilso, Gerchmann, Vergara, Antonio, Antonio Manuel, Barrio, e mais no mínimo duas dezena de outros também. Não é todo dia. mas de vez em quando acontece. E uma vez Artista, como torcedor do Flamengo, sempre Artista.”
O Zé delirava em calmo entusiasmo, como é de seu estilo:
-“Por que onde começa o abstracionismo e termina a figuração? A pintura ela mesma é uma abstração, a Arte é uma abstração, o mundo e a consciencia são abstrações.”
-“Todo delirio é real, este é o melhor modo de pensar, para evitar o psicanalista”-preconizei. Um homem abre os olhos e codifica o mundo. Não sei o que é um girassol. É uma flor esquecida, um pouco obesa e desajeitada, que está ali no jardim em meio a outras, com pessoas passando por perto, indo e vindo. Não sei bem o que é um girassol, mas quando vejo o girassol que Van Gogh pintou, então sim, eu compreendo o que é um girassol..." O grande acontecimento na História da Pintura é sem duvida o advento da Fotografia, que a libera da função documentária e aponta para o abstracionismo como caminho quase obrigatório. Apesar de que a Pintura, enquanto Arte, nunca documentou nada. Ela respondeu sempre a uma eterna inquietação da humanidade, que nos assalta desde pequeninos: será que o que estou vendo é o mesmo que voce vê? O que eu chamo de vermelho, é o mesmo vermelho teu? Tua VISÃO do mundo é igual a minha? É o mesmo mundo que vemos, habitamos, vivemos? São perguntas de criança e de gente grande também. Observando um bom quadro, vejo o que o pintor vê, ou viu, ou quis ver enquanto pintava. Pela Arte, devasso o indevassável outro, penetro no impenetrável do outro. Sei que para El Grego, o mundo era alongado verticalmente, que para Modigliani as mulheres tinham pescoços de girafa e para Cezanne o ar era azul. E assim me sinto menos só.”
-“A arte contemporânea -disse o Zé- ela se propõe uma tarefa nobre. A de trazer para o mundo não a representação de uma coisa existente mas sim algo de novo, que não existia antes. Ninguem precisa entender um quadro. É coisa para os olhos verem. Por que ninguém reclama de que não entende uma musica???"

Chegamos ao Galpão.
Era uma Fábrica abandonada, assustadoramente vasta e, porque não dizê-lo, muito misteriosa. Eu avançava cauteloso por aqueles lugares escuros, o Zé me orientando, enquanto subia escadas e aravessava alpendres em direção ao quadro de luz. Enquanto isso me falava do seu trabalho:

“As vezes recebo um galerista no meu ateliê e me recuso a vender certo quadro. Não está pronto, digo, o galerista discorda. Mas não vendo. O quadro tem primeiro de espantar a mim, não importa que espante os outros. Se não, não está pronto. Também não deixo levar para casa por uma semana para ver se combina com os móveis -você acredita que me pedem isso?

Este galpão eu saí procurando e aluguei para poder fazer meus “monstros comedores de margaridas”, que vou expor no MAM. Era uma velha fábrica abandonada, onde repousam, talvez para sempre, restos de tudo: Pneus, madeiras, grandes galões ou engradados, até restos de desfiles de Carnaval. Coisas sem valor e esquecidas. Animais também, tem aqui, cachorro velho, gato, cabra, até cobra. Também restos humanos. Umas pessoas suadas e sujas, de bernudas e sem camisa, que dormem por aqui. Aparecem de manhã, me pedem 1 real para tomar café, vão no botequim, depois voltam pra cá e ficam por aí o dia inteiro, quase invisíveis... Devem estar dormindo em algum canto.
Também eu fico aqui o dia inteiro, enquanto meus monstros, alguns já pendurados, se formam.

E em dizendo isso meteu a mão no quadro de luz e desceu uma chave.
Tudo se iluminou de repente.
E lá estava eu, no meio do galpão diante das telas penduradas, com cordas e roldanas.
Telas de talvez 5 metros de altura, por 6 de comprimento. Meia dúzia de telas, formando um conjunto realmente enorme, um canto de outro mundo.

Por um momento eu não disse nada, sob o impacto daquela cena, a estranheza da experiência. Este momento se prolongou talvez por minutos, não sei. Os quadros eram muito bonitos e me silenciavam, assim como silenciavam o espaço. Devoravam-lhe o ar. E o pintor continuava a me contar coisas sobre seu trabalho. -“Cada quadro demora mais ou menos 90 dias para ficar pronto. Primeiro estendo a lona de caminhão. Depois coloco sobre ela, em camadas diferentes “a cabeleira”, a lã de aço, que vêm em bobinas que só eu tenho. Aí molho aquilo tudo (água) e espero a oxidação. Espero. Sem saber o que vai sair ali debaixo. Epero 30, 40 dias, dependendo das condições atmosféricas. Espero. Uma espera cega. Então retiro tudo e vejo o que a oxidação fez, o que resultou na lona. Então começo tudo de novo, desta vez exercendo certas escolhas. Coloco mais ali, menos aqui, cubro tudo de novo, de novo a cegueira. E espero o que a oxidação e o Tempo têm para me oferecer. Uns 90 dias depois descubro tudo e penduro. Eis o quadro, sobre o qual depois exerço outras modificações. Eis o quadro, instável, impermanente. O quadro. A espera é muito importante no meu trabalho, fica certamente impregnada nele. De alguma forma meu trabalho é sobre a Espera.

Mas a voz do Zé já soava para mim baixa e distante. Eu não ouvia mais as explicações, não tinha importância, os quadros não deixavam. Eu tinha sentimentos:

Memória, espera, Isolamento, Resto, Sobra, imperfeição, imprecisão ...Eram telas grandes, ou melhor, diante delas eu era pequeno. E me olhavam, abandonadas como todo resto. Os quadros eram a face férrea do mundo, a porta intransponível, a caverna do futuro, a cortina de ferro que impede o incêndio nos Teatros.
E devoravam meu tempo, minha vida, devoravam o meu abandono e o abandono daquele lugar. Súbito entendi o absolutamente título, aparentemente gratuito, que o Zé propunha... Eram monstros bobos. Comendo Margaridas. Margaridas do meu coração.

O Zé tambem estava calado, andava por ali a esmo, conhecia bem o lugar. O silêncio foi quebrado por mim:

-“Parabéns” -eu disse. Zé, é um bom trabalho. Só vendo, eu não fazia idéia. Não só seus quadros são gigantescos. As aventuras da Arte Contemporânea também. Aventura gigantesca...
Vocês são um bando de malucos, artistas, uns melhores, outros piores, mas todos experimentando na border line do ser humano. Brincalhões, sem medo de ser incopreendidos, de ser criticados por um idiota plástico qualquer... Uma turma elegante e charmosa, braviamente tentando livrar-se das teias poderosas do Realismo. Atacando com os dentes tudo que foi sacralizado, indo ao limite do esforço para entrar no perigoso curto-circuito com o inconsciente. As vezes acertando, na maior parte das vezes errando, mas sempre, tentando e tentando sempre a mais silenciosa, a mais meditativa das artes, uma arte talvez mais sublime que a própria sonora música: aquela que não existe no escuro, feita para a Luz e para o Olhar Humano. Bela aventura essa tal da Arte Contemporânea. Sem dúvida melhor do que trabalhar.

Agora ou Nunca

2010-06-20T14:53:00.002-03:00

Caros colegas,

Minha peça “Do Fundo do Lago Escuro” só tem mais 2 apresentações: quarta às 21h e quinta às 21h30 no Teatro das Artes, Shopping da Gávea. A peça não seguirá carreira posto que tem cenário grande e um numeroso elenco, difícil de manter. Mas para mim super valeu à pena. Faço questão que vocês vejam. A peça é sobre minha infância e me fez viver uma aventura que só o teatro proporciona. Convivi intimamente nos últimos dois meses com meu pai, minha mãe, minha infância já muito esquecida. E na medida que eu ia entendendo estas pessoas, o teatro obriga entender, eu ia me reconciliando com elas. No final das contas esse trabalho me serviu de meio para reconciliação com a minha infância. E compreender melhor o dito famoso do meu amigo J. P. Sartre “Não importa o que o passado fez de mim, importa o que eu farei com o que o passado fez de mim”.

Quem precisar de desconto na bilheteria, responda esta postagem para entrar na lista amiga (R$15).

Abraços,

Domingos Oliveira.

ATUALIDADE

2010-06-16T12:32:00.004-03:00

2. ATUALIDADE
Em pílulas

• Todo mundo diz que a Zona Portuária do Rio de Janeiro vai virar Broadway dentro de no máximo 2 anos. Muita gente investindo lá, muita gente ganhando dinheiro lá, é bem possível que seja sim. No Galpão da Ação e Cidadania, que é enorme, tem um espaço que foi denominado por cortesia do falecido Maurício Andrade, sucessor do Betinho, “Teatro Domingos Oliveira”. Deveria me meter lá para ficar rico daqui a 2 anos, mas é muito longe a Zona Portuária. Com o trânsito ruim, bate 1 hora da minha casa ou muito mais. Resumindo, não tenho tempo pra ficar rico. Não tenho tempo para nada a não ser criar coisas novas. Com ou sem patrocínios. Não agüento mais esperar patrocínios, não tenho tempo! O número de coisas que quero fazer antes de morrer demanda mais uns vinte anos de vida. A não ser que sem saber eu me chame Matusalém, não vai dar tempo. No momento escrevo uma peça nova denominada “Turbilhões”. Pra quê uma peça nova, se há outras na gaveta? Eu não quero saber, escrevo por escrever. Escrevo. Estou exatamente naquela fase que acho tudo muito ruim, que sou medíocre, que engano as pessoas há várias décadas, que não tem vocação eticétera e tal. Eu já começo a vislumbrar a cara dos personagens. Logo logo cessará a angústia do escritor tomando conta a alegria do escritor, cercado pelos seus personagens indagativos e curiosos, sem saberem ainda seu fim, coexistindo como existem aqueles que têm carne e osso. Uma nova turma terá sido posta no mundo e sentirei de novo o prazer desta maternidade.

• No Cinema, não perder Woody Allen - “Whatever Works”, cuja boa tradução seria “Passa a ser correto tudo aquilo que dá certo”. Gostei muito também de “Guerra ao Terror” dirigido pela ex-mulher do Cameron. Filme de macho. Não vejo um filme tão bom assim desde “Invasões Bárbaras”. O assunto é guerra enquanto droga, vício. O que é o único ponto de vista segundo o qual se pode compreendê-la. Fernandinha Torres não gosta, há quem não goste. Sempre com a mesma argumentação, que o final heroiza o personagem fazendo avançar sobre os perigos naquela roupa de astronauta-super-herói. Não concordo. O filme não tem nada de americanista ou de direita. O super-herói é um suicida que lembra Corisco de Glauber quando alguém o alcança no meio do sertão para avisar que as tropas estão chegando e que ele vai morrer. Othon Bastos, o Corisco, vira para ele e, depois de um instante, responde “Eu já morri”. É disso que a Bigelow fala, dos que vivem, embora nascidos, mortos.

• Me parece também imperdível, para quem tem interesse em cinema, o documentário “Godard, Truffaut e a Nouvelle Vague”. O filme é centrado na feitura de “Quatrocentos Golpes” que traduziram como “Os Incompreendidos” e “No limite do fôlego” (À Bout de Souffle), primeiras obras dos amigos Godard e Truffaut. É imensa a influência dos dois no cinema que veio depois, inescapável. Eram dois homens muito diferentes, importantes na minha vida. Godard me ensinou a liberdade. Ele é um mestre nisso. O “Fôlego” não é um filme, é invenção de um novo cinema. Que, segundo o documentário, assustou o próprio Truffaut, que financiou parte do filme. Embora fosse um homem sem posses. Truffaut me ensinou a montar músicas clássicas em cenas cotidianas. E acima da inspiração livre desses homens, herdeiros de Rossellini, nasceu toda uma nova onda que quebra, espalha sua espuma nas praias da eternidade. Tem até o primeiro teste de Jean Pierre Leaud, onde ele conheceu Truffaut. Godard é homem mais duro, talvez por isso está vivo até hoje. Enquanto Truffaut já se foi há algum tempo. O filme mostra também como vive um jovem inteligente numa sociedade voltada para a cultura, ou melhor, para a arte, aquela que modifica gente e sociedade. Confesso que é de babar de inveja. O movimento liderado pelo Cahiers Du Cinema, uma simples revista de cinema que tinha de 10, 20, 30 rapazes ou velhos, todos com a cabeça fervendo, querendo conversar antes de discutir. Fazer o melhor cinema do mundo e, assim, mudá-lo. Hoje aqui ninguém discute mais. Ninguém vai ver o filme do outro. É cada um por si e o diabo por todos. Eu não consigo ver filmes brasileiros. Quando percebo a existência do filme já 2 ou 3 amigos vieram me dizer para eu não ir ver porque é muito chato. E em geral meus amigos estão com a razão. Mas se não vemo-nos, se não nos damos, estamos entregues ao governo, como agora. E os grandes artistas vão cuidar de coisas mais sérias entregando o Cinema para os industrialistas. Tristeza.
• A Nouvelle Vague provou (Rossellini, antes deles) que não é preciso uma boa técnica para atingir como um punhal o coração dos espectadores. Hoje há toda uma tendência de colocar a “boa técnica” como elemento essencial. O que é uma burrice, com mais muitas outras entre as quais vivemos. Que vivam bem os industrialistas! Que o Deus do dinheiro os proteja! Que os camelos passem pelo buraco da agulha! Que os ricos entrem no Reino dos Céus. Mas deixem lugar e concedam devido respeito ao Filme de Arte. Comunicativo, humano, necessário.

INÉDITO: IPÊ

2010-06-16T12:12:00.004-03:00

Atualmente não me sai da cabeça a vontade de fazer um filme realmente marginal. Com câmera dos amigos,câmera de telefone, máquina fotográfica etc, com um único carro da produção, e cinco pessoas no máximo da equipe, porque 5 é o que cabe em um carro. Já postei o "Balão" outro dia. E agora vai, ainda sem roteirização, o IPÊ: uma reflexão sobre a arte contemporânea... Em 2 sequências.

sequência 1:
O IDIOTA PLASTICO
Interior noite num
Restaurante de luxo da zona sul

encontrei o idiota plástico jogado no fundo de uma mesa de um restaurante, onde eu tinha marcado encontro com o pintor contemporâneo ze bechara. ip, o idiota plástico, é uma figura muito conhecida nos bares cariocas, depois das onze. gosto dele, do idiota plástico, apesar de que as vezes bebe muito e fica inconveniente. ou melhor, ele sempre bebe muito e fica inconveniente. mas é um solitário. era setembro de 98, eu tinha marcado um encontro com o zé. o zé preparava então a exposição que fez em outubro no mam, e queria de qualquer jeito que eu visse os trabalhos ainda no ateliê. tinha tido uma idéia sobre o titulo geral do trabalho e queria me consultar a respeito. mas tinha acabado de me celular para avisar que estava uma hora atrasado. estava esperando a babá para deixar a filha, motivo justo.não disse nada mas achei que o acaso tinha obrado bem aquela noite e sentei-me à mesa do idiota plástico. talvez ele pudesse me ensinar alguma coisa sobre a arte contemporânea que depois me ajudasse no papo com o ze. o idiota plástico, todo mundo sabe, agride compulsoriamente qualquer um que senta na mesa dele. pricipalmente artistas contemporâneos, mas tambem teatrógos, cineastas, poetas. seu oficio é esculhambar , agredir é o seu destino, não sei por que gosto dele. ele proprio se nominou:

IP - “Somos muitos no mundo plagiando Nelson Rodrigues, agora quero ser conhecido como o idiota plastico, mas podem me chamar de IP. Não que eu não tenha desmaiado na minha juventude com os meninos azul e rosa de Picasso, enlouquecido com Cezanne, Van Gogh foi pra mim mais que o Kirk Douglas, El Greco me inundou de mistério e até pintor eu já quis ser....Mas já não me agradei tanto de Klee e Mondrian...- confessa o IP abrindo seu sorriso de Jack (Nicholson) - e daí por diante a grande parte de tudo que fizeram me parece esquisito. Ou seja, sou um idiota plastico.” –disse ele dando um gole no seu Jack (Daniels) sem gelo.

IP -“Penso que o abstracionismo é um tipo de perversão.Ficar pintando coisa nenhuma, com tanta coisa bonita pra pintar, meu Deus, meu Deus...”

notei imediatamente que a garrafa de jack já estava pela metade. e que o nosso amigo devia andar solteiro , tal a acuidade com que examinava cada mulher que chegava ao bar. mas como não parava de falar, servi-me tambem do uisque e continuei ali, me distraindo:

IP - -“Gosto muito do trabalho do Bechara, não pensem que não gosto. Aquele menino vai longe.Cada vez mais quadros desse tipo valem milhões- continuou ele. Os ricos compram muito, para botar em hall de elevadores e até nas salas de visita- o que me faz pensar que a Arte Contemporânea é uma coisa inventada pelos Ricos. Como todo mundo sabe, os ricos são, de modo geral, imbecis. E sendo ricos têm necessidade de inventar novos brinquedos. Valores, para poder especular com eles , assim, divertir-se ricamente. É disso que vive a Arte Contemporânea. Jazz , rico tambem gosta muito. E Jazz é uma coisa chatissima. São artes pouco afirmativas, eu acho, então Rico gosta.” Ele estava realmente se esforçando para ser o mais desagradavel possivel. senti um leve arrependimento de ter sentado ali.. o ip notou, estremeceu de medo de ficar sozinho no bar e então , em vez de aliviar,atacou mais forte:

“Impostura,Dominguinhos.. A Impostura ronda o Arte Contemporânea. Nada contra. A impostura tem o seu lugar, cria uma turbulência saudavel.”.

“ Tem muito rico inteligente.”

“ Só aqueles que compram os quadros do Bechara”

A esta altura chegou o macarrão que I.P. tinha pedido e ele tentava come-lo com a maior dificuldade, porque não é facil filosofar e comer macarrão ao mesmo tempo. Uma mocinha morena, vestida de preto, com muitas pernas e outros pedaços de corpo clamando atenção, sentou-se numa mesa por perto. Só I.P não viu, preocupado que estava com a demolição da Arte Contemporânea:

“Mas quando eu leio no jornal ( só para citar um exemplo estrangeiro) que a ultima moda em Londres e cheat-art , o pintor pinta usando seu proprio cocô em vez de tinta e mais ,pinta com as mãos . Esse cara,famosérrimo, não me lembro o nome , tinha feito há alguns anos uma cabeça dele usando o próprio sangue que ia retirando aos poucos e que pra não coagular precisava de uma carissima parafernalia tecnica . Acho que chamava “blood head”. Agora fez um cheat-head, acho mais adequado. Depois não sei se lava as mãos ou expõe no museu. Ou seja , my God, quando ouço essas estórias tambem.empalideço e de novo reafirmo orgulhosamente minha idiotia plastica.E desculpe esse negocio do cocô, sei que não é assunto para restaurante”

Para mim, um ignorante do movimento recente dessas atividades,perguntei:-“Mas porque eles fazem isso? Certamente é para tentar a desmoralizacão do museu , questionar a autoridade do espaço oficial....

-“ Mas eles vão ficar quanto tempo desmoralizando o museu ? Duchamp já fazia isso em 1926. Coisa mais antiga ! Eu é que não vou ver um quadro de merda. Entenda bem , Domingos, não tô dizendo que o pessoal não é legal , nem que tá fazendo de sacanagem. Mas não sei se são propriamente artistas, no sentido lato da palavra” ( apedrejou com firmesa, chegando ao ponto.) “Quer dizer são quase artistas ,mas não completamente( disse num esgar,, começando a reparar na garota de preto.)

-Reenchi meu copo, a situação era tensa, se o Zé estivesse ali começaria a ficar puto..Dizer para um cara que se acha artista que ele não é, é o mesmo que passar a mão na bunda da mãe dele. IP no entanto insitiu na tecla:

-“ Artistas, artistas propriamente, não são não. Têm outras profissões correlatas”.

-Prosseguiu IP, disposto a teorizar

- “São 6 (seis) categorias, segundo meus estudos”(disse tomando um gole de engasgar qualquer um. E declinou com o maior prazer, certo de estar dizendo um piadão.)

-“ Temos os (1) simbólogos,
(2)os novidadeiros evolutivos,
(3)os chocadores de burgueses
(4)os Defensores da Liberdade,
isto para não falar nos (5) incompetentes plásticos
nem nos os (6) cenógrafos sem peça.

- Achei curioso aquilo. Tendo a achar curioso qualquer coisa. Olhei para o relogio, o Zé devia estar chegando. .IP falava quase sem pausas e continuava a sorver uisque com macarrão. E, mais que isso, a morena começava a prestar atenção nele (IP fala alto). Pensei em ir esperar o Ze la embaixo,mas não fui, confesso, estava interessado na catilinaria do IP..

-“Vai lá, idiota, continua!”-disse. (Eu tinha intimidade para chama-lo apenas pelo primeiro nome. Ele continuou, com uma logica digna do velho Gert Bornhei)

-“É importante criar simbolos, sem eles não se pode entender o mundo de hoje. Exemplo barato: pinto com pó de sangue em vez de tinta. É sem duvida um simbolo obvio do meu tipo de entrega à arte. Boto o retrato de meu pai numa redoma de vidro, construo um livro sem palavras, boto um dado dentro de um novelo de lã. Simbolos,facilmente compreensíveis . Interessante. nada contra.
Apesar de que a arte,Arte, não faz isso”- fez um silencio perigoso ao mesmo tempo que notava a tatuagem que a morena tinha -
“A Arte não resume nada , não é simbolo de nada. Quando Beethoven faz a Pastoral, não descreve e explica a floresta, porem o espirito da Floresta, de todas as florestas. A essencia da Floresta. A verdadeira Arte, se é simbolo, é um simbolo do tôdo”

O IP de vez em quando falava bonito,de vez em quando até se emocionava, porisso era dificil manda-lo à merda.. Eu sorri tambem para a morena, e IP prosseguiu a catalogação:

-“Os novidadeiros evolutivos vendem a mãe por uma novidade, algo que antes ninguem fez ainda. Cortam um boi ao meio, põe um tubarão dentro de um aquario, se penduram com anzois no meio do salão, arrebentam o piso do salão. Repito, não fazem isso de sacanagem, eles têm uma filosofia. Acreditam realmente que a Arte sofre uma evolução- acho que foi Mondrian que veio com essa pela primeira vez- e que Deus os incumbiu desta missão. por isto. É um engano, evidentemente, por vezes fertil. Não tem sentido na Arte o conceito de progresso, não há evolução na Arte, há quatro mil anos ou hoje, para a Arte é o mesmo.”

“Os chocadores de burgueses talvez sejam os mais divertidos, moleques. Botam em exposição xoxotas coloridas, todo o arsenal dos Sex-shops, excrementos ,palavrões, todo tipo de ofensas a religião, moral, familia, civismo etc. Chocar burguês sempre foi um dos divertimentos maiores do artista, é um grande barato! Estou com vontade de fazer uma instalação com buracos indicando, “burgueses, dedos aqui”. Ai eles enfiam, levam um choque eletrico. Piada sem graça , eu sei.”.

Agora já quase irmão gemeo do J.Nicholson, IP convida a garota para sentar conosco. Ela aceita e imediatamente descobrimos quem é. Trata-se de uma modelo estudante de filosofia e participante de um grupo de estudos sobre colagem antropofágica, pele muito branca e bastante vulgar,embora gostosíssima.

Agora IP só falava com ela, mas sem perder o fio da meada:
-“Os defensores da liberdade são igualmente uma gente formidavel! Posso colocar alguns elefantes com pinceis na tromba pintando paredes, ou entrar nu na galeria e fazer xixi num chão verde e amarelo, ou mostrar minha bunda pendurada na escotilha de uma nave espacial.. É a afirmação que um Artista pode tudo, que nada lhe é proibido, que a mais brilhante regra antiga não é nada para ele,que, enfim, que sua liberdade é total, como queria Sartre! Isso é bacana. É o que fez Godard com o Cinema, livrando assim para todo o sempre a cara dos cineastas de muitas chateações...
Tento colaborar, pela primeira vez:
“-Existem dois tipos de liberdade : a Liberdade 1 em que o artista prova que tudo lhe é permitido. E a Liberdade 2 , onde o Artista, porque assim exige a sua liberdade, porque quer, entrega toda a massaroca de liberdade 1...aos outros, ao publico. A Liberdade 1 gerou inumeras formidaveis obras de Arte, mas Maiores e mais genuinas provêm sem duvida da Liberdade 2.”
-“ Godard é maravilhoso, mas nunca será Fellini ou Dostoievski! “- continua IP bastante agressivo, do ponto em que estava, como se eu não tivesse dito nada.Dessa vez quase que falando diretamente para as coxas da dama de preto, ele tenta concluir:
- “A grande parte da Arte Contemporânea que vejo nos museus ( aonde vou pouco, porque é muito chato) são mais lições de liberdade que obras de Arte propriamente ditas. É importante dar lições liberdade,num mundo tão reprimido , mas, alem de ser muito chato. não é Arte!!! Nada contra .E gosto muto do trabalho do Bechara, pode dizer pra ele Aquela coisa da lã de aço enferrujado muito interessante..Não pode cortar o dedo, que dá tétano.”
A modelo está fascinada, concorda , ri . IP icentivado redobra:
“-Ensina o Ferreira Gullar, conhecido até bem pouco tempo como “o gatão”, que foi Picasso o culpado do inicio de toda zona! No dia em que colou num quadro um selo postal, afirmando assim que nem tudo que está num quadro foi o pintor que fez. Assim agindo, transformou o quadro em objeto. Passo pelo bosque – será que tem um bosque por aqui?- e vejo uma pedra bonita. Trago e coloco na exposição, ganho o prêmio. O artista é aquele que faz? Mas não é tambem o que acha? Duchamp ,quase que imediatamente trouxe o urinol . Nada mais correto, Duchamp é um gênio. Se arte é objeto , objeto é arte. A faxineira da Galeria esquece num canto a vassoura e o balde, a exposição abre e ela ganha o primeiro prêmio. Já tem vinte pessoas reunidas ao redor.
IP está decidido a liquidar o macarrão teimoso que cai do garfo. Fala mesmo de boca cheia:
“Os incompetentes plasticos”- diz ele, tentando desenhar uma caricatura da garota na toalha da mesa – “O pintor figurativo tem de saber desenhar, entrar numa intimidade muito maior que a dos médicos com a anatomia humana. São estudos árduos, mais que isso, que exigem vocação. Mamãe uma vez me bota um professor particular desenho, eu não tenho jeito,é dinheiro jogado fora, que me resta? O abstracionismo. Será o abstracionismo uma incompetencia? Será que eles são abstratos porque não sabem fazer o figurativo? A arte conceitual ( não tenho nem direito de usar esta expressão tecnica, sou um idiota plastico) , aquela que leva o artista a criar quando “tem uma boa idéia”...é mais um “mind game” que propriamente ela mesma, a Arte. São trabalhos criados a partir de um tesão intelectual. Ao passo que a outra,a Arte eterna, provém sempre de um irresistivel desejo. Como aquele que um homem tem por sua mulher amada”.
Bem, com essa ele comeu a garota, ficou decidido ali! IP pediu a conta sem cafe, riscou a caricatura que não conseguiu fazer e finalizou calmamente:
“- E os cenografos sem peça, que é a turma das instalações. Empilham bodes em engradados, passam videos como na MTV, , esticam fios, enchem o lugar de quinquilharias curiosas, fazem salas de paredes brancas vazias só que as paredes se movem um pouquinho. Parque de diversões pouco eletrizantes.. Cenarios., por vezes bonitos cenarios . Que ficariam melhor com uma peça de Teatro ali dentro, se autor tivesse a paciencia de escrever. Apesar de que Teatro é uma coisa chatissima.”- disse , dessa vez olhando fundo nos MEUS olhos..
Bom. Aquilo era demais. Resolvi defender os artistas plasticos, em nome do Bechara que não estava atrasado e sim atrasadissimo. -“Chatissimo é você” - falei. Não precisa de peça porque não é Teatro.! Uma boa instalação é uma experiencia estética,sensorial, que prescinde de narrativa, é uma experiencia medidativa , sem carater espetacular...Quanto aos simbolos, é uma coisa interessante. Eles chamam de pintar pensamentos. Se eu olho para o novelo de lã que sei ter um dado dentro(Duchamp) , sou obrigado o a pensar imediatamente na complexidade da vida ( novelo) tendo em seu bôjo o acaso (dado). Ou qualquer leitura parecida , mas não muito diferente disso”.
Daí em diante começou um tiroteio:
IP -EnTão porque o Duchamp não diz isso logo para voce em vez de botar no museu?
DO -Porque é mais indireto me provocar a ideia em mim que me dizer!.
IP -Grandes coisas
DO -O que?
IP -. Não vamos comparar isso a um ceu de El Greco por amor de Deus”.
DO -Não estou comparando. E os novidadeiros?. Que que voce tem contra a novidade?O novo tem que ser buscado. Ele estimula, alegra.
IP -Novidade loja é que tem de Ter, pra vender melhor. Coisa pra mulher desocupada. Artista prefere o perene.
DO -Quanto a chocar os burgueses, é uma demanda social,obrigatoria, senão eles permanecem dormindo.
IP -E roncam muito.
DO -Os defensores da liberdade ampliam horizontes, liberam costumes.Quanto a não saber desenhar, isso é muito relativo. Michelangelo disse que Velasquez desenha mal...
IP -Picasso disse que aos 14 pintava como Rafael.
DO - Que ficar esculhambando as coisas com palavras é muito facil, IP! .Tudo é facilmente esculhambavel com palavras, voce que é um especialista sabe!. Quadro tem de ver, instalação tem de ver, é pro olho. Voce vai aos museus e galerias? Voce vê essas coisas que voce esculhamba?
IP responde pagando a conta, a parte dele naturalmente:-“ Nunca , é claro !Não tenho saco de ir a Museu, só ouço falar. Mas do trabalho do Zé Bechara eu gosto”.
Quando vi , estavamos descendo a escada do restaurante em desabalada corrida , eu atras de IP e da morena branca, sendo que agora era eu que falava sem parar:”- Idiota,voce é mesmo um idiota. Em primeiro lugar voce está generalizando Alem disso voce toma como referência uma Arte que o mundo já consagrou,para falar de uma arte de hoje que o olho comum ainda não teve tempo de digerir!”
IP -“O trabalho do Zé é ótimo, balbuciava varias vezes IP, entre um degrau e outro.”Nunca vi ,mas é ótimo”
DO -“Degas, Monet, Pizarro, Manet levaram dez anos tentando convencer a critica e o publico, do valor do se trabalho. Se voce vivesse no inicio do século, IP, estaria dizendo os impressionistas não são, realmente artistas...
IP -“Jamais . O trabalho do Zé é ótimo, dá um beijo nele.”. Já chegavamos lá fora , o manobreiro estava pegando o carro do IP, a modelo branca tatuada sempre na frente. Discuti por honra da firma até eles entrarem no carro:
DO -“Qualquer um pode reduzir a nada qualquer coisa, aqueles borrões vermelhos de Matisse e seus peixes deformados, os erros de escala de Goya,...
“Da janela do carro , IP pediu desculpas: “Domingos, não vai se zangar comigo, acho voce o maior, dizem que voce faz o melhor Teatro do Rio de Janeiro e eu não sei viver sem voce , embora eu nunca vá ao Teatro, porque fora voce, o Teatro é chatissimo”
Nesse momento ele acendeu os farois .Que incidiram sobre uma figura conhecida e sorridente: O Zé tinha chegado. Ele tambem conhecia o IP, quen não conhecia ? Veio cumorimentar:
-“Ô Domingos, desculpe o atrazo. Tá bom IP?”
-“Tô ótimo. Conhece a minha prima – a morena sorriu sacana –Eu tava agora mesmo batendo um papo otimo ai com teu amigo e dizendo que teu trabalho ta cada vez melhor.”
-“Obrigado. Vou te convidar pra proxima exposição”
- “Voce conhece a estoria do Robert Mitchum? – disse o IP , olhando para mim e colocando a chave na ignição. Robert Mitchum,aquele ator de Hollywood dos anos 50 que ficou famoso porque foi o primeiro cara preso por fumar maconha?”
“Não conheço, ”- disse o Bechara, sem entender bem.“Vou contar pra voces, porque tem tudo a ver com a conversa que eu tava tendo como o Domingos.. Numa entrevista pediram ao R. Mitchum pra falar da profissão do Ator. Ele então disse que era uma profissão muito dura, onde se ganha pouco, não são respeitados horarios de trabalho, voce tem sua privacidade invadida, fica exposto à critica de qualquer idiota como eu, não tem garantias na velhice...mas enfim, é melhor do que trabalhar!”
Rindo muito e a morena tambem, arrancou o carro.. O Zé tambem tinha achado muita graça, eu graça nenhuma.
-Esse IP, impagavel.... Te alugou muito?
-Muito, mas foi interessante.
-Que cara séria, Domingos! Como é, vamos ou não vamos a S. Cristovão? Voce tá de carro? Vamos no meu carro.

SEQUÊNCIA 2 NA PRÓXIMA POSTAGEM

2. INÉDITO

2010-05-31T13:34:00.003-03:00

Atualmente não me sai da cabeça a vontade de fazer um filme realmente marginal. Com câmera dos amigos,câmera de telefone, máquina fotográfica etc, com um único carro da produção, e cinco pessoas no máximo da equipe, porque 5 é o que cabe em um carro. Com o som direto da câmera, um gravador talvez, sem continuísta, sem diretor de arte, sem foquista e sem câmera man. Os atores se filmam uns aos outros. Ou eu filmo, não interessa. É o BOAAR (Baixo Orçamento e Alto Astral Radical). Sei que um BOAAR não tem nem entrada no mercado. Vou ter que inventar lugares, circuitos alternativos, para que vejam esse tipo de filme. Chamar-se-á, se Deus quiser, “Lugares Estranhos”, episódios com duração variada. Um tipo de texto que vem de uma faceta minha que o público não conhece. Tem tudo pronto. Qualquer dia começo.
Segue um deles:

“BALÃO”

ROTEIRO SOLO
DE DOMINGOS OLIVEIRA
PARA APENAS UM PERSONAGEM
(duração 5 minutos)

pode também chamar-se

“Longe
da multidão
insensata”

/IMAGEM ZERO : um balão subindo, em close, camera lenta. Ele atravessa edifícios. sobe cada vez mais, afasta-se da cidade lá embaiXo /TRUCAGEM DE COMPUTADOR/

SEQUENCIA 1:
Corredor de um apartamento, de portas. Ouvimos o tocar de uma campainha.
Vemos uma porta entreabrir-se e o ponto de vista: ela no corredor

ELA
tentando controlar um intenso nervosismo/ para a câmera ‘/
Queira me desculpar. Eu sou sua vizinha de cima. Não se lembra de mim? Cruzamo-nos uma ou duas vezes no elevador. Prazer. É que aconteceu uma coisa muito estranha e necessito de sua ajuda. Meu apartamento desapareceu. Como lhe digo: desapareceu. Venha, eu lhe mostro. Moro na cobertura. Chego todos os dias por este elevador e subo uma escada. Onde está a escada? Até hoje de manhã estava aqui e agora não está mais. O senhor se lembra, não? Da escada que estava aqui?

SEQUENCIA 2
NUMA DELEGACIA DA ZONA SUL.
CAMERA SE APROXIMA DO BALCÃO. PONTO DE VISTA.
AGORA VEMOS ELA, DO PONTO DE VISTA DO BALCÃO.

ELA-/ NERVOSA
Eu queria registrar uma queixa. Eu moro na cobertura da rua xxx número x e hoje meu apartamento desapareceu. Queria que meu registro fosse colocado em plano de prioridade, exijo medidas imediatas da polícia. O apartamento não era meu, era alugado. Além disso toda minha família se encontrava dentro dele. Parentes? Claro que tenho parentes. Saiba o senhor que pertenço a uma das famílias mais tradicionais dessa cidade.

SEQUENCIA 3
ORELHÃO NA RUA.
Plano geral, depois próximo: Ela no orelhão.

ELA- /EMOCIONADA/
alô, pai! Eu queria falar com papai. Como não mora ninguém aí com esse nome? Como um engano? Queira desculpar.

SEQUENCIA 4
NUMA RUA QUALQUER.
Ela fala com um guarda. Porem não precisamos mais descrever o geral, basta o contraplano dela falando com o guarda.

ELA - /INDIGNADA/
senhor guarda, posso ter um momento da sua atenção? Já procurei superiores seus e não fui tratada com a consideração devida. Meu apartamento desapareceu hoje pela manhã. E temo que também tenha desaparecido a casa onde mora meu pai. O senhor faz a ronda desse quarteirão há quanto tempo? Ótimo. Então é exatamente a pessoa que necessito. Entre aquela casa amarelada e este edifício não existia uma outra casa? Pense bem. Uma outra casa, baixa, com um portão de ferro?

SEQUENCIA 5
NUM ESCRITORIO DO CENTRO DA CIDADE. LUGAR LUXUOSO, VENDO A CIDADE EMBAIXO. MOVIMENTO MESAS,COMPUTADORES.

ALFREDO ESTÁ DIANTE DELA, MAS NÃO O VEMOS DE FRENTE, SOMENTE O CONTRAPLANO

ELA - /EXALTADA/
Alfredo! Graças a deus é você! Até que enfim encontro alguém, você está sempre aqui!. Alfredo, estou precisando muito de você.

/ENTRA NA ESCRITÓRIO, PLANO GERALISSIMO COM PERSPECTIVA DEFORMADA, MOSTRANDO O ESCRITÓRIO DE ALFREDO. NO FUNDO, ELA E ALFREDO./

ELA
Não, por favor, tem de ser agora. Muito obrigada. Obrigada. Esperarei aqui mesmo. Tanto tempo quanto for preciso. Obrigada.

SEQUENCIA 6:
NA SALA DE ALFREDO, ESCRITORIO.

CÂMERA ENTRA NA SALA , NÃO VEMOS ELA NEM ALFREDO, SUBJETIVA.

ELA -/ TENTANDO SER CLARA/
Não sei o que seria de mim se você não tivesse vindo. Não sei como agradecer, você é o único amigo que tenho, detesto incomodar. Você sabe. Meu apartamento desapareceu, Alfredo, a casa de papai também. E Dora! Minha maior preocupação é Dora. Ela estava no apartamento. Se o apartamento desapareceu é porque deve ter ido parar em algum lugar. Imagine como Rogerio deve estar aflito, surgindo assim, de repente, em um lugar estranho. As crianças. Com ele!... Rogerio é tão sem expediente, nunca soube tratar das crianças...

AGORA NUM PLANO PRÓXIMO. NUM QUARTO DO APARTAMENTO DE ALFREDO. ALFREDO ESTÁ DIANTE DELA , SOMENTE O VEMOS EM CONTRAPLANO FECHADO, DETALHE EM SUPERCLOSE.

ELA
O que há com você, Alfredo? Seu rosto parece diferente. Sim, claro, é o bigode. Você sempre usou bigode?

SENTIMOS QUE ELE RESPONDE MAS NÃO OUVIMOS A VOZ.

ELA
Então não sei. Perdoe. É alguma coisa com o seus olhos, talvez as sobrancelhas. Você está diferente.
Hoje. Alfredo querido, me faça um favor. Será que poderíamos ir até a sua casa? Eu gostaria muito de dormir um pouco. Foi uma noite agitada, não durmo há muito tempo, um dia agitado. Estou cansada.

SEQUENCIA 7
NO APRTAMENTO DE ALFREDO.
LUXUOSO.PARECE UM QUARTO DE HOSPEDE, ELE ESTÁ AJUDANDO ELA A DEITAR. NUNCA O VEMOS DE PERTO NEM DE FRENTE. SOMENTE ELA APARECE.

ELA
Obrigada, não. De mais nada. Não. Não sei como agradecer, caro Alfredo. Dormindo um pouco tenho certeza que melhorarei.
/ CONTRAPLANO DELA, ALFREDO DE COSTAS/

ELA
Eu já começava a me sentir leve de novo e não quero que isso se repita. Tudo menos isso. Não lhe contei? Perdoe, conto. Outro dia comecei a me sentir cada vez mais leve. Leve. Sempre muito ocupada, não liguei. Você sabe como a gente cuida pouco da saúde. De repente, sem que eu desse por isso, meus pés se despregaram do chão. Comecei a subir. Como um balão!

INSERT/VEMOS A IMAGEM . PESSOAS NA RUA TENTANDO SEGURAR ELA , QUE SOBE, SAI DO ChÃO (pendurada numa grua, somente vemos os pés e as pessoas)/

ELA OFF-
...algumas pessoas da rua ainda tentaram me segurar, mas foi em vão. subi tanto que a cidade ficou pequena, lá embaixo.

PLANO DE HELICOPERO. INSERT.

ELA
...consegui descer através de um artifício... quero contar-lhe isso também...

/ A CENA VOLTA AO QUARTO, PONTO DE VISTA DE ALFREDO, ELA DEITADA/

ELA
... Mas antes preciso dormir. Um pouco. Sinto-me cansada. Apague a luz antes de sair, por favor.

/VEMOS A CENA AGORA PELA FRESTA DA PORTA/

ELA
Não, não precisa fechar totalmente a porta. Alfredo!

/SUPERCLOSE/

ELA
se alguém me telefonar, por favor me acorde./

FECHA OS OLHOS PARA TENTAR DORMIR/

Funde para imagem zero: um balão com uma forma que lembra ela, subindo sempre, indo embora...
Música triste, porém bela.

FIM

CLIP: ABERTURA DO MEU PROGRAMA ATUAL "COISAS PELAS QUAIS VALE A PENA VIVER"

2010-05-22T13:11:00.003-03:00

Todas as quartas-feiras, às 21h30, no Canal Brasil (66).

ATUALIDADE: ESTUDO DA DRAMATURGIA DE "WHATEVER WORKS"

2010-05-22T13:04:00.004-03:00

(Se não quiser saber a história do filme, não leia este estudo!)

Os roteiros de W.A. têm a consistência de um romance literário. Não são do tamanho do filme. Isso porque ele joga habilidosamente com inimagináveis lapsos de tempo. Não faz uma economia em tramas paralelas. Mas tem uma noção aguda de que parte da estória é dramatizável, sendo o resto narrado por offs e imagens.
Esse filme recente dele, ‘Whatever Works’, leva essa técnica ao paradoxo. Ele vem desenvolvendo a trama e quando esta enfrenta um impasse, quando o resto da trama pode ser adivinhada pelo espectador, ele arma um lapso de tempo e narra o que aconteceu. No filme citado, temos:
1. A descrição do personagem. Utilizando como interlocutores amigos em mesa de bar, ou simplesmente a própria plateia. O personagem é armado com características muito especiais. O mau humor representado por Larry David é desesperado, tem síndrome do pânico, odeia as pessoas (a quem trata mal demais), mora num canto incompreensível de Nova York, um buraco de rato e escolheu, como meio de vida, ser professor de xadrez para crianças. Ele já quase ganhou o prêmio Nobel de física, que é o mesmo que ter ganho o prêmio Nobel de física. A sua principal característica, tratar a pontapés suas crianças e o resto das pessoas, é exercida com um mau humor exemplar. Diz na cara das pessoas que ele é um gênio e que elas são mediocridades ridículas. Observemos aqui o número de dados que o personagem tem para sua apresentação: são 6 dados absolutamente originais e longe do lugar comum. Ele é simpático, não gostaria ser assim com as pessoas, ou melhor, afirma suas posições mais para defender do que para atacar. É desnecessário dizer que antes de qualquer trama, o filme já é engraçado.
Ah, sim. O mais importante dos dados. Ele já tentou o suicídio uma vez, se jogando pela janela. Mas caiu sobre o toldo e não conseguiu morrer. É a presença da morte, imprescindível para a comédia.
Aí acontece a primeira trama. Absolutamente por acaso, ele é abordado na porta da escada por uma bela jovem, burra e desinformada, que diz que não tem onde dormir, que precisa de ajuda, e insiste até ele a levar para dentro de casa. Esta já é um elipse sobre o tempo em que ele conhece a moça e leva para o apartamento. Um cineasta normal levaria 15 minutos para descrever esse processo de persuasão. Allen leva 3. Dentro de casa, a primeira coisa que se pensa é que ele vai comer ela. Ledo engano. Allen trabalha pelo inesperado, e acontece o contrário. Ele não quer saber do amor, do sexo, nada. Está desiludido também nessa. Mas a moça dorme lá naquele dia no sofá da sala, ficam próximos, ele sente uma sensação agradável de calmaria que permaneceria se não fossem seus princípios.
O normal é que ele fique apaixonado, mas W. quer o imprevisível. A garota é que se oferece, apaixonada por ele, que é feio e velho. Como ele resiste, passam a conviver como dois amigos. W. precisa agora de um acontecimento que faça os dois se aproximarem. Ela encontra, para angústia do espectador, absolutamente por acaso, num esbarrão, um jovem da idade dela de botar respeito. Lindo, delicado, apaixonante e sexy. E convida ela pra sair. No que ela se oferece pra sair, sentimos que o Larry sente ciúmes, pois está precisando dela. Mas deixa ir e esconde qualquer reação.
Outro lapso de tempo. O que acontece entre ela e o rapaz, não vemos. Apenas imaginamos. Vemos só sua volta para casa, bêbada e, para surpresa de Larry, tendo detestado o jantar. Porque as pessoas são burras, não sabem das teorias sobre o mundo, que ela está acostumada a viver com um gênio, e diz que não quer mais sair com esse tipo de gente. Ele fica encantado e propõe o casamento.
A trama até aqui já seria suficiente para um filme. Mas W.A. está apenas no início. Ele não enfrenta a fase de recém casados deles. Tudo o que as cenas poderiam render já está dito no filme. Sua fulgurante inteligência permite-lhe perceber isso e dar um pulo no tempo para dois anos depois. Uma rápida narração, sabemos que eles estão felizes, mas que ele continua o mesmo pessimista de sempre. O que a incomoda alguma coisa. Ela quer que ele seja alegre.
Aí batem na porta. Nesse momento em que não havia nada mais para dizer, é preciso trazer um personagem novo. Uma forte estória paralela. É a mãe da menina. Burguesa do interior, que chega na casa disposta a ficar. Quase desmaia quando vê o genro e o odeia com todas as forças. Aí também o escritor fica confortável para continuar. Ele não tem mais o que contar dessa mãe. Não duvida e dá um pulo no tempo.
Um ano depois. A mãe, que era uma reprimida do interior e crente, que abandonou o marido porque ele ficou com a melhor amiga dela, começa a dar pra todos os amigos do velho. Compreende a liberdade nova iorquina.
Aqui Allen tem de inventar uma nova. O engraçado dessa mãe insignificante que detesta o velho é evidentemente se perder, mas não. W.A. sai com uma surpreendente. Um dos amigos intelectuais dele acha as fotografias que ela tirou com uma máquina vagabunda geniais e a lança como uma artista plástica de assuntos eróticos. Ela faz um enorme sucesso, com vernissage e tudo. Seria normal que ela casasse com esse amigo descobridor de seu talento, mas A. prefere a surpresa. Ela casa com dois melhores amigos de Larry. É muito feliz com os dois.
Aqui não há elipse. Posto que há algo de imediato a acontecer. A chegada do marido. Pai da menina, conservador e interiorano! Acha um escândalo tudo, arma um banzé e acaba sendo expulso dali.
Sei que o funcionamento do filme não é a essência do poeta. O poeta necessita que todos os personagens sejam salvos, inocentes, joguetes da vida. Que ninguém seja culpado. De modo que agora começa a terceira trama com vigor, obedecendo a este plano.
Como salvar a menina? A mãe dela que detesta o Larry e vice versa, arranja um ator gostosão e irresistível que arma condições para que ela traia o Larry. Essa corte é tão romântica que compreendemos que ela não poderá resistir. Beija-o, apaixonada. A cena seguinte é dolorosa e da máxima coerência. A menina vai contar para Larry que está apaixonada por outro. Sabemos que Larry sofrerá muito. Mas por que ter pressa para fazer este desenlace se o gancho é tão forte? Quando ela vai falar pro Larry, cortamos para o pai burguês, desesperado, num bar. Ele começa a ter uma conversa com um homem que parece gay. O homem nota que ele se interessa pelo assunto. Ele conta que sempre detestou trepar com mulher e uma nova estória de amor surge. O pai revela-se um gay enrustido, para alegria do seu companheiro de bar. Depois desse hiato genial, voltamos para o apartamento de Larry e a moça diz pra ele que ama outro. Larry não pode trair sua filosofia, não tem um ataque de ciúme desesperado. Sabe que os encontros amorosos são impossíveis por muito tempo. Deixa ela ir, fazendo o espectador chorar.
O filme não descreve a falta que ele sente dela nos dias seguintes. Resume a narrativa em dois planos. Um mostra Larry em casa, triste, e o outro mostra uma janela cheia de vitrais contra a qual Larry se joga impetuosamente, suicidando-se. Mas uma comédia não pode acabar assim. Nem que seja por cortesia ao espectador, Larry falha no segundo suicídio. Cai em cima de uma mulher que passava. Ele não sofre nada e a mulher se arrebenta toda.
Elipse, quatro semanas depois. Num hospital, ele conversa com a mulher que “o amparou”, e sentimos claramente que eles foram feitos um para o outro. O absurdo da situação não incomoda Allen. Ele sabe que o acaso comanda a vida.
Na última cena, somente resta fazer um happy end total e, sem pudor, Allen coloca o rompimento do ano novo. Todos estão felizes. A mãe com os amigos, o pai bichíssima com seu companheiro, a menina completamente apaixonada pelo ator e Larry, comovido com o encontro com seu novo amor, essa mulher culta, inteligente, etc.
Mas não pensem que acabou. O poeta vive em busca do poema. É preciso que algo seja dito no final do filme que ilumine todo o resto. Allen Larry David avisa a todos que tem uma multidão do outro lado da tela olhando eles. Ninguém acredita. Ele fala então com a platéia, sem atrapalhar a festa, dizendo que é preciso aproveitar a vida, dar todo o seu amor, etc., e que ele é o único daquela turma que tem a visão do todo. Dentro e fora da tela. É formidável.

PS.: Tenho vontade de dar um Curso de Dramaturgia em um teatro. Os alunos sentam na plateia e ficam olhando. Eu no palco, dito por uma digitadora um peça, conforme faço de verdade. Uso toda a plateia como colaboradora. Aproveitando algumas ideias, dividindo angústias e glórias etc. E o Curso é isso.

MANIFESTO SOBRE A ARTE

2010-05-22T12:58:00.006-03:00

Primeira postagem DO NEW BLOG

INÉDITO: MANIFESTO SOBRE A ARTE

“Eu não sei o que é o amor. Mas se vejo um bom filme sobre o amor, aí eu sei o que é o amor. Não sei o que é a guerra. Mas se eu vejo um bom filme de guerra, eu sei o que é a guerra. Não sei bem o que é um girassol, flor estranha e amarela. Mas quando eu vejo um girassol que Van Gogh pintou, aí eu sei o que é um girassol. Não é preciso entender da vida para compreender a Arte. É preciso entender a Arte para saber da vida.”

Existem ideias deletérias que são extremamente difundidas. Uma delas é achar que o julgamento da Arte é subjetivo. Que considerar um filme ou uma peça uma obra de arte é questão de gosto. Isto não é verdade. É uma mentira deslavada e indecente. Os artistas, as crianças e os apaixonados, os inocentes e, porque não dizê-lo, aqueles que foram dotados de verdadeira inteligência... Estes sabem perfeitamente o que é a Arte e o que não é.

No início, era um divertimento. Divertir-se é necessário. A rotina enlouquece. Porém, nessa matéria, muitas atividades ganham do show business. Futebol, carnaval, as mais variadas festas, etc. Uma obrigação sagrada do Poder público é acessar ao cidadão seu divertimento.

Depois (ou terá sido antes?) surgiu uma coisa chamada Arte. Note-se que isso tudo aconteceu em tempos imemoriais. Pertence à essência da humanidade. A Arte, desde as mãos impressas na parede da caverna até o melhor filme da semana passada, apareceu com um poder novo tão ou mais essencial que o divertimento. A Arte ensina aos homens o que é a vida. Ela elogia e exalta as melhores capacidades do ser humano. A honestidade, a espiritualidade, a cidadania, etc. É a Arte que defende as grandes ideias que construíram a civilização humana. A ética, o amor e o pertencimento, etc.

No início, a Arte foi sustentada pelos reis e imperadores. Eles não puderam deixar de perceber que aquilo melhorava o caráter dos homens. Tornava-os mais inteligentes e produtivos, o que era uma coisa justificável em si. Como dizia, rugindo, o leão da Metro: “Ars gratia Artis”, “Arte pela Arte”. No passar geral dos séculos, o entretenimento descobriu que, se ele contivesse arte, seria mais rentável. E aí apareceram as indústrias de cinema, os empresários de teatro, do livro, da música e etc. Creio que foi um acidente de percurso. A Arte, dada sua notória e singular importância, não deve depender do mercado para existir.

Li recentemente que o diretor do departamento cultural da Inglaterra esteve no Brasil e disse coisas surpreendentes de tão óbvias. Coisas que mostram o quanto nos desgarramos, talvez irreversivelmente, do caminho certo. Disse, por exemplo, que deveríamos voltar ao Ministério da Educação e Cultura, posto que essas duas idéias estão ligadas: “Pela simples razão de que você só pode esperar o desenvolvimento cultural de uma sociedade se isso vier acompanhado de uma educação eficaz, que desperte, nas crianças, a apreciação pela arte.” E, igualmente: “É claro que vemos a cultura como algo, por si, importante, mas consideramos natural trabalhar em conjunto com nossos colegas da educação. Só assim conseguimos envolver as crianças em nossos projetos.” E conclui com uma frase que pode causar má impressão a primeira vista: “Política não deve ser feita para os artistas”. Creio que sei o que o Sr. Michael Elliott quer dizer com isso. Penso que o Estado não deve produzir filmes, peças, ou outras obras de arte. Que essa tarefa pertence à iniciativa privada. Que cabe aos Governos, isto sim, cuidar da infra-estrutura da atividade, para que todos possam exercê-la, o maior número possível de pessoas.
O que é a infra-estrutura? Deixemos que o próprio M.E. dê seu exemplo modesto: “Neste momento, estamos trabalhando no direito de cada criança ter cinco horas semanais de atividades culturais. Elas vão aos museus, os museus vão às escolas, enfim, têm experiências com as instituições de cultura nacionais.” Que movimento faz o Brasil nesse sentido? Nenhum.

Ao mesmo tempo, na mesma página do jornal, o Secretário de Cultura de São Paulo João Sayad afirma, para escândalo dos industrialistas: “Na Secretaria de Cultura nosso foco são as Artes. Não estamos preocupados com a educação (...) Também não queremos fazer turismo. Somos pressionados para atrair o turismo, mas nosso foco é a arte. Também não estamos preocupados nem com economia nem com emprego.” Palavras raras vindas de quem vem. Dr. Sayad, o Sr. está com toda razão. Somente a Arte salva, sem a Arte não há salvação. Precisamos encontrar entre nós quem defenda a Arte. Quem saiba reconhecê-la.

Nas concorrência atuais, nas Leis da renúncia fiscal, a Arte não tem nenhum valor. Conta pontos os outros financiamentos que você obteve, apoios, etc, etc, e, naturalmente, se os atores são famosos ou midiáticos. E, o que é mais indignante, quanto você obteve de lucro no seu último filme. Mentalidade que seria adequada se estivéssemos falando de bananas.

O Governo produzir filmes através de suas estatais ou outras renúncias fiscais é injusto, quase imoral. Como posso concorrer lado a lado com o filme igual ao meu, se este já tomou do Governo milhões, ou dezenas de milhões, e eu nada? Diria o Governo: “Mas somos nós que sabemos o que convém ao público assistir.”
O Governo financiar a ponta do processo: filmes, peças, livros, dança, etc., é um absurdo. E mais, um absurdo autoritário e dirigista. Só pode ser explicado um sistema desses se pensarmos no Poder que isto confere aos burocratas do Governo. Burocratas, por mais brilhantes que sejam, não tem a menor capacidade de julgar a Arte. Isto cabe a especialistas. A moral dos executivos e burocratas é sempre a mesma. Rejeitar o novo e antagonizar o revolucionário. E pregar o certo é dar ao público espetáculos que eles já viram. Dar ao público o que ele “quer”. Não é sua função. Sua função é dar ao povo o que ele precisa.

Ouço o riso desagradável dos industrialistas: “Nunca saberemos o que é ou não é Arte. Como poderemos compor uma comissão julgadora isenta?” Não quero responder essa pergunta idiota, qualquer criança, qualquer alma livre, sabe o que é Arte. Deixo de novo a resposta para o M. Elliott: “Repassamos recursos para o Arts Council, que é a agência responsável pelo desenvolvimento das atividades artísticas. Neste caso, damos os recursos e debatemos as prioridades, mas não interferimos nas decisões do Arts Council e no destino do dinheiro. (...) A influência do Governo sobre as decisões das instituições é cada vez menor, até porque os membros do Arts Council têm grande expertise, e temos investido na formação desses líderes no setor cultural.” Existem artistas e até uns poucos intelectuais envolvidos, capazes de julgar o que é bom e o que é ruim, como Arte. Negar essa existência é mais um recurso dirigista.

A Lei Rouanet não deve ser modificada. Deve ser extinta, bem como todas as outras do incentivo fiscal. Devia ser criado, para o bem do Brasil, um Ministério da Arte, regido por um colegiado de artistas, com notório e comprovado saber. Sei que esse tipo de modificação social tem muitos antagonistas, “os tiranos detestam a Arte”. Entretanto, necessita um longo tempo para ser implementado. Mas não seria uma boa ideia começar???

Lamento dizer que não há detalhes errados na atual legislação do cinema, teatro, etc. Lamento dizer que está tudo errado. E o primeiro homem lúcido que tentar corrigir essa situação de erro, será, em futuro próximo, um herói da Pátria.

A Cultura é a coisa mais importante na vida de um país. É ela que engrandece os homens, tornando-os dignos e moralmente poderosos.
Porém citemos algo perigoso, mas que não pode deixar de ser colocado.
A Cultura não é Arte, embora o oposto seja verdadeiro.
Num país ignorante como o nosso a Cultura se confunde obrigatoriamente com a Educação, já que nos falta a mínima.
Por outro lado, a Arte não. O brasileiro pode, teoricamente, ser o melhor poeta do mundo, o melhor pianista do mundo, o melhor orador, embora jamais possa ser o primeiro homem a pisar em Marte.
Que importância tem a Arte, se não faz pão nem derruba governos? Muito difícil explicar. O artista sabe que é a atividade mais importante do homem. Que não tem nada de elitista, ao contrário.
Os artistas sabem disso, muita gente sabe disso, mas para quem não sabe é muito difícil explicar, falta-nos a Pedagogia.
Talvez porque realmente não seja uma noção que cabe apenas em palavras, porém tentemos. O mais pobre dos mendigos entoa sua canção na calada da noite, o mais feroz dos bandidos dança seu tango, todas as pessoas vêm as novelas por causa da pitada de arte que ainda há nelas, multidões acorrem nos fins de semana aos cinemas, aos teatros. As novas publicações nas livrarias são extraordinariamente freqüentes, fazendo-nos perguntar “Quem afinal lê aquilo tudo?” A Arte é uma fome. Da alma humana. Seu melhor anti-depressivo, importantíssimo na prevenção do enlouquecimento geral.
Sem a Arte, a humanidade logo cederia aos encantos da sua própria brutalidade.
A Arte nasce na pobreza como na riqueza, trata-se de uma atividade de interesse público exatamente como a policia, a saúde pública ou o exército. Tem que ter apoios do governo, naturalmente, posto que não visa lucros materiais e sim espirituais, porém a sua importância inegável somente pode não ser sentida por aqueles que vivem em constante e selvagem competição.
O que seria do Cinema Novo sem “Deus e o Diabo na Terra do Sol”, da retomada sem “Central do Brasil”, do Teatro sem Nelson Rodrigues. São as obras artísticas e autorais que elevam a importância social e econômica das atividades culturais.
No entanto a Arte é vista muitas vezes como entretenimento, recreio de adultos. E os artistas somente conseguem se aproximar dos poderosos na época das eleições, quando as verbas ficam mais generosas. É preciso pensar muito bem no uso do dinheiro público para apoio à Cultura. Cultura, hoje em dia, é qualquer coisa. Futebol é Cultura, televisão é Cultura, artesanato, show de strip tease...
Não estou insinuando que deva ser criado o Ministério da Arte, estou afirmando isso.
Apenas por exemplo, todo apoio dado aos filmes e as peças estão errados politicamente, porque o dinheiro público não pode ser usado na ponta visível do iceberg. Não adianta despriorizar o eixo Rio-São Paulo, o princípio do auxilio está errado. Temos hoje um Cinema e um Teatro que tenta agradar não o seu público, mas a seus patrocinadores.
Não sei como as coisas foram parar aí, muito provavelmente pelos caminhos da vaidade e da vontade do poder. Mas é hora de mudar. Se o governo quer popularizar a Arte, que convoque um colegiado de artistas de indubitável mérito para que estes descubram e nutram os maiores talentos do país sem distinção de cor, raça ou local. O esporte aprendeu isso há muito tempo, não patrocinam jogos e sim jogadores. O que importa fazer filmes ou peças num país pobre como o nosso? Importa apenas fazer bons filmes e boas peças.
E para isso é preciso agir sobre a infra-estrutura, saber onde estão os talentos novos, apoiar os velhos talentos, que são os mestres inegáveis. Criar o Ministério da Arte, ou a Secretaria da Arte. Todas as pessoas do Cinema sabem que as portas do mercado internacional somente poderão ser abertas através dos filmes de autor. Todas as pessoas de Teatro sabem que embora o empresário patrocinador ou o dono do Teatro exija muitas vezes a presença de um astro da televisão, a única coisa que garante sucesso é a peça boa. Agir sobre a infra-estrutura não é a delicia das vaidades. É preciso descer a mina, sujar-se de terra ingloriamente, para armar uma sólida base que permita que em todos os lugares a Arte floresça.
E por favor não venham dizer que eles não sabem o que é a infra-estrutura. No caso do Teatro é a inclusão desta Arte no ensino básico, é a diminuição do preço do ingresso através de adicionais dados pelo governo, é apoiar os grupos e as companhias independentes, é armar o circuito nacional, é trabalhar na formação de platéias e técnicos, etc, etc, etc... E é, principalmente, defender o Artista verdadeiro. Pedra angular de tudo.
No caso do Cinema a infra-estrutura é modificar o esquema de exibição de filme brasileiro tornando assim menos aviltante a concorrência com o produto estrangeiro. Criar o circuito nacional do cinema brasileiro, uma larga reserva de mercado, investir em formação de artistas/ técnicos, baratear o custo do ingresso, etc, etc, etc... Enfim, uma série de medidas importantíssimas com as quais atualmente ninguém se preocupa.
Com o dinheiro existente na atividade, poderíamos obter resultados muito maiores se agíssemos nesta direção certa. O problema é e sempre será o fato de que agir sobre a infra estrutura significa humildade e cidadania. Não traz poder nem votos. Além de tornar muito difícil qualquer dirigismo ou cerceamento da liberdade de expressão.

Fica assim demonstrado que a Cultura e a Arte são coisas muito diferentes, com objetivos diferentes. Não é então estranho que estejam no mesmo Ministério? A Cultura está muito mais perto da Educação do que da Arte. No entanto, tem seu Ministério, tendo a Educação o dela. Proposta ao candidato vencedor: um Ministério da Arte, regido por um colegiado de artistas, eleitos pela classe e periodicamente renovado. Quem fizer isso estará fazendo História. Porque o Brasil é um país de Artistas, ser brasileiro já é meio que uma Arte. Com um bom Ministério da Arte poderíamos exportar tanta Arte quanto sapatos. (O cinema é a segunda renda externa dos E.U.A)

Um país sem artistas não se preza.

O Governo tenta livrar-se do assunto, batata quente. Repassou a responsabilidade do desenvolvimento da Cultura e da Arte brasileira para os empresários e banqueiros, através da lei Rouanet e outras isenções fiscais. Comportamento violento. Esta tarefa é dele, Governo, inalienável. Mesmo porque os banqueiros e empresários, coitados, não entendem nada do assunto, vão ao cinema uma vez por ano e ao Teatro rarissimamente, quando a mulher exige.

Proposta para o candidato vencedor: extinguir imediatamente a lei Rouanet e congêneres, que lei de incentivo fiscal no Brasil não funciona desde a Sudene. Dando um jeito de entregar esses recursos ao Ministério da Cultura e, naturalmente ao bem vindo recém fundado Ministério da Arte!

Domingos Oliveira
Rio, 22 de maio de 2010.

ps.: Bato a cabeça contra a parede com essa ideia já há uns anos. Um dia me ouvem.

A PARTIR DAQUI, SEGUEM POSTAGENS ANTIGAS (ENTRE 26 DE MAIO DE 2008 A 17 DE JANEIRO DE 2009)

DOGMA FÚRIA

2009-01-17T11:30:00.004-02:00

Rio de Janeiro, 17 de janeiro de 2009
Casa de Cultura Laura Alvim

O DOGMA DO FÚRIA

1. Fazer com que o DOGMA FÚRIA se transforme em padrão de qualidade. O DOGMA não é obrigatoriamente uma declaração de pobreza.

2. Todo grupo tem de ter seu líder. Ou diretor. O diretor, no caso, Domingos Oliveira, não é um cargo. É uma função. A função de ter a última decisão sobre qualquer assunto que concerne ao grupo. O diretor é uma pessoa eleita pelo grupo pra realizar essa indispensável função.

3. O caso de discordância inconciliável do grupo com seu diretor representará para nós um momento de alegria, posto que representa a criação de um novo grupo (que deverá chamar-se Fúria 2) representado por outro diretor.

4. As aulas, palestras, transmissão de conhecimentos e até notas de ensaio feitas pelo diretor do Grupo Fúria devem ser lições de liberdade e conter sinceramente a máxima de Nietzsche, “quem for meu discípulo que não me siga”.

5. O ator tem a obrigação de seguir, mesmo discordando, as instruções do diretor. Fazer com toda a entrega duas ou três vezes. Se ainda assim discordar, deve criar uma contenda séria com o diretor. Chegam a um acordo ou mesmo a destruição do projeto. Não queremos por aqui atores obedientes.

6. Há algo no ator que depende do que ele é. Os invejosos, autopiedosos, excessivamente competitivos serão naturalmente excluídos do grupo.

7. No grupo é exigido gentil e respeitoso convívio social. O ensaio de teatro já é uma representação. Todos os problemas pessoais, tudo o que impede o bom funcionamento teatral, deve ser deixado na porta do teatro. O ânimo de um depende do ânimo do outro. Assim sendo esperado um sorriso, cumprimentos gerais a todos, por mais falso que isso seja.

8. O mais importante do teatro é o ator. Depois o autor. Por último, o diretor.

9. O personagem não existe. O que existe é a pessoa do ator. Se transforma em representação através da livre de todas as capacidades humanas. A imaginação. O teatro é primado na imaginação.

10. O ator. Embora secundário, posto que trabalha em função do texto e do diretor, deve ser a base do processo. É ele quem vive a mais transcendental aventura. É ele que, através da generosidade, cria um vínculo com a platéia.

11. A finalidade máxima do teatro é resgatar o sonho e formamos todos uma consciência só. De que a consciência coletiva existe. Quando um ator consegue entrar na mesma freqüência de pensamentos da platéia, o milagre se dignifica. A utopia é alcançada.

12. Como organização, o Grupo Fúria concede o segundo lugar de importância aos que trazem o dinheiro necessário para fazer o espetáculo, seja através de patrocínios ou quaisquer outros processos, para que o teatro seja possível. A função de lotar o teatro será oficializada e nomeada no Grupo Fúria. Esta equipe (envolve a divulgação, a feitura e controle do orçamento e muitas outras coisas) deve ser escalada com a máxima atenção e rigor do grupo. O que não impede que assumam também funções de ator e etc.

13. O Grupo Fúria admite as limitações da democracia. Lá não são todos iguais. No que diz respeito à divisão de cotas. Serão respeitadas as importâncias dos seus trabalhos, recompensar a todos igualmente é sempre uma meta para ser atingida. Porém raramente é uma coisa justa e funcional. No caso atual, 50% da bilheteria vai para a cooperativa e 50% para fundos do grupo, o que permitem trabalhos futuros. Todos os captadores ou lotadores de sala terão uma comissão proporcional ao resultado.

14. O Grupo Fúria não é uma fábrica de teatro. É uma fábrica de arte. A arte é a finalidade. Acreditamos no valor social da arte. Acreditamos que sem arte é a barbárie. Que é uma atividade de utilidade pública. E exigimos ser tratados como tal. Posto que somos artistas.

15. O sucesso será para nos uma preocupação secundária. A arte pela arte é o objetivo final. Somente artistas de experiência ou excepcional talento podem definir o que é a arte ou não.

16. O Grupo Fúria almeja a permanência. A sua obrigação principal é que todos os membros do grupo estejam todo o tempo num processo de feitura teatral. O grupo tem princípios dos quais todos devem compartilhar. Princípio 1: Terminar tudo aquilo que começa. O Grupo Fúria não se reduzirá a produção de espetáculos. Criará também continuamente outros movimentos culturais. Cojita-se para o próximo fevereiro uma série de leituras / performances de textos que têm possibilidades de ser o próximo espetáculo do grupo e de planos pessoais de Domingos Oliveira dos quais, de alguma forma, o grupo possa tomar parte.

17. O teatro é o último reduto da inteligência livre. Muito mais comprometido do que a TV ou o cinema. O teatro é o púlpito, é o palanque das idéias revolucionárias. Sempre foi assim desde Castro Alves.

18. O grupo deve, todo ele, unir-se no esforço de conseguir patrocínio para o grupo. A moldes que outros grupos possuem.

19. O grupo planeja e data suas estréias independente dos patrocínios. Não se pode depender de fatores aleatórios. Tendo dinheiro, fazemos. Não tendo, fazemos também.

20. Fazem parte do Grupo Fúria todos os atores, técnicos e participantes do Apocalipse e mais todos aqueles que acompanharam Domingos Oliveira ao longo da vida em sua carreira artística. A lista completa dos nomes será publicada aqui brevemente.
Muitas e muitas coisas ainda estão faltando nessa primeira versão do DOGMA.

21. Por isso, paramos no item 21 comemorando assim a maioridade do Grupo Fúria.

2008-11-06T12:50:00.002-02:00

Meu distribuidor me telefona uma semana antes do Festival do Rio acabar, transmitindo o interesse dos jornalistas em dar uma página para uma entrevista conjunta. Eu e um menino de vinte anos, aluno da PUC, que estava dizendo ser igualzinho a mim. Desconversei. Não quis dar a entrevista botando fogo nesse modismo petista de opor veteranos a principiantes, etc.
Não consigo ver o fato de ter feito muitos filmes como um defeito. Porém no dia marcado fui rente feito pau quente para o Odeon assistir o filme do menino, do "Dominguinhos". Quase não consegui entrar, de tão cheio que estava. A juventude da PUC, solidária. Preferi o segundo andar, e de repente me descobri num cinema lotado, muito mais gente do que no meu filme, de jovens animados e lindos... Mas como não tenho medo de fantasmas, comecei a ver o filme com boa vontade. Era incrível. O cara filmava igualzinho a mim! Usava o mesmo tipo de linguagem baseada em Truffaut e Godart, mesmos planos, mesmos movimentos e enquadramentos, lentes! E muito mais que isso, o menino não ultrapassava, como eu, os limites da sua própria vivência. Sua câmera não é racional. Ela é intuitiva. E por isso, o filme fluia como os filmes meus. Comecei a ficar animadíssimo. A ponta de inveja foi desaparecendo com a emoção que o filme me causava. É o seguinte: uma moça que chega na primeira sequência para acabar um namoro. E namorado e namorada caminham e sentam pelos jardins da PUC discutindo o indiscutível. Sim, porque eles se amam! Não há o menor motivo para eles se separarem a não ser o de serem jovens e, por isso, terem de sofrer de amor. Uma estrutura muito semelhante ao excelente "Antes do Amanhecer". Durante a conversa, encontram um colega, depois um grupo de colegas, não acontece muita coisa. No melhor momento do filme eles vão fazer xixi, cada um no seu banheiro, e lá dentro choram. Depois saem sorridentes, pimpões, e seguem conversando. Em palavras que, às vezes, a gente não entende, porque está por fora dos videogames, das ideosincrazias típicas da juventude.
Fui cumprimentar o diretor menino no hall. Era uma figura estranhíssima. Todo coberto de casacos e barbas e bigodes, mais baixo que eu e revelando, por trás do "disfarce", os olhos inteligentes e jovens. Tive vontade de despi-lo de toda aquela fantasia para ver como ele é. Parece bonito. Mas não pude que também nesse caso particular, ele age como eu. Qualquer situação perigosa boto logo um terno e gravata e se possível cachecol. Mateus apertou a minha mão com a sua fria, gaguejava de nervoso. Senti imediatamente que para ele eu era um ícone.
Os adolescentes do filme de Mateus têm o mesmo gênero dos outros em todo o mundo. Como explicar? É uma cara blazer de quem já conhece tudo e não tem nada a ver com nada disso, uma ironia constante, um constante "tudo bem, tudo ótimo, eu não sou daqui" e achando divertido. Estes mesmos adolescentes são retratados na obra prima de Gus Van Sant, "Paranoid Park". Van Sant é mais velho e consgue estabelecer a explicação desse comportamento diferente. Quando um deles precisa do mundo (pais, professores, namoradas) eles nunca estão lá. O mundo é mais carente que eles, pobres rapazes e moças sem direção e sem emprego. De modo que resta apenas fingir que você não ligou, que nada tem importância, etc. O filme de Van Sant é magnífico. Jamais depois disso falei com os jovens do mesmo modo.
O filme do Mateus não é tão bom assim mas se iguala na verdade e seus depoimentos. O menino sabe filmar. Nasceu sabendo. Não parece que ele saiba muita coisa mais. Perguntei ao redor quem era a sua mãe na suspeita que poderia ser um filho bastardo meu. Mas é só uma brincadeira. Ficamos amigos e está fazendo uma assistência de direção de meu curso e montagem que estréia em Janeiro: "O Apocalipse Segundo Domingos Oliveira".
Mateus tem a insegurança natural inevitável. Evita se meter, evita dar opiniões, outro dia me perguntou o que faz um assistente de direção. Respondi: Como você? Tem de descobrir o que faz. O assistente faz o que ele percebe que é preciso. Quero dizer, baseado na minha experiência no assunto, que Mateus é como o digital. Veio para ficar. Ele é um general do exército que marchará sobre nossas cabeças. Sabe filmar, o que é muito raro entre nós. Longa vida, Mateus Souza!

Ass. Dominguinhos.

ATENÇÃO, ATENÇÃO!!!

2008-10-17T13:23:00.001-03:00

Atenção, atenção, meus companheiros bloguistas. Esta semana o blog não será renovado por dois motivos: primeiro, porque a partir da semana que vem, quarta-feira, 22, ele passa a funcionar além desse endereço, através do blog da Revista Bravo!, tendo assim maior visibilidade. Segundo, porque ando ocupadíssimo, me desculpe, peguei a gripe Obama, além do que meus filmes passam em sessão dupla no Festival de São Paulo! Apareçam todos, paulistas, se puderem. Cada filme passa três vezes, horários no jornal. "Juventude" e na sessão seguinte "Todo mundo tem problemas sexuais". Sensacional!!! Não vejo sessão dupla desde o Cinema Crispim, em pulgueiro de Botafogo, dos tempos de Tom Mix. Só que dessa vez não vai ter filme-em-série, que pena!

Até já, divirtam-se com os filmes e votem em mim! Porque o juri popular dá prêmio em dinheiro!!!!

Postagem Especial

2008-10-11T10:50:00.003-03:00

Comunico aos meus bloguistas e blogueiros (bloguista é quem lê e blogueiro é quem faz, fica combinado assim?)

Caríssimos blogueiros,

É com imenso prazer que anuncio que o DVD de "Carreiras", depois de um ano de atraso e muitas brigas está finalmente nas locadoras! E um filme sensacional, com Priscilla Rozenbaum radiante baseado na melhor peça de Oduvaldo Vianna Filho (Vianinha).
Trata-se de uma longa noite de loucuras onde a personagem "Ancora" de um famoso jornal de Tv joga tudo para o alto, cheira em cena 19 carreiras de cocaína e, pela manhã, resolve sua vida de um modo surpreendente.

Vejam e me escrevam com as suas opiniões.

Inscrições para o Workshop

2008-10-04T19:54:00.001-03:00

Gente, esquecemos o principal.
As inscrições para o workshop são pelo email

workshop.domingosoliveira@gmail.com

2008-10-02T16:26:00.004-03:00

O grande esforço humano é justificar a própria vida. Provar que ela vale a pena ou que tem alguma utilidade. Ou alguma chance de eternidade. Então, inventamos turbilhões dos mais variados, ando sendo sorvido pelo meu um pouco em demasia. Em que grau de ilusão deve um homem viver? Na que ele quiser. Porém o mais longe possível da realidade. Para mim esse mês, inventei um aniversário, Festival do Rio etc. E vou dar um curso. De teatro. Exatamente isso. Um curso para dizer tudo o que sei, um curso para montar uma peça depois (“O Apocalipse, segundo Domingos Oliveira”). Um curso para tirar um grupo de atores com maior disponibilidade, atores jovens, como faz Antunes, o Théâtre du Soleil e a galera do Flamengo. Meus atores prediletos (Priscilla, Ricardo, Dedina, Orã, as Clarices Derziê e Niskier etc) são hoje gente madura, com dificuldades de tomar compromissos. Cada um com seus problemas e projetos. Raramente dei cursos práticos. Penso que não dá nunca para fazê-lo conseqüentemente mas com a peça a encenar, aí faz mais sentido.
Grupo nunca quis ter. Grupo é família. E família já tenho. Mas agora mudei de idéia. Está na hora de ter o meu grupo, independente, constante. Se algum dos atores ou atrizes tentar me colocar na posição de pai, o que acontece sempre com os grupos, mando-os à merda e pronto. De modo que está fundado o Grupo Fúria, gosto dessa palavra, Fúria. Acho que é necessária no teatro e na vida. Fúria. Fúria.
Aqui segue o release deste novo trabalho, na íntegra.

WORKSHOP DE
DOMINGOS OLIVEIRA
NOVEMBRO DE 2008

CRIAÇÃO DO GRUPO FURIA
O workshop tem por finalidade compor todo o elenco da peça inédita “O apocalipse segundo Domingos Oliveira”. Uma comédia filosófica que ficará em cartaz durante os três primeiros meses do verão carioca de 2009, na Casa de Cultura Laura Alvim.

Domingos Oliveira, famoso diretor de cinema e teatro, sempre quis ter um grupo dele, um grupo contínuo, porque acredita, como todo homem sério do palco, que o melhor teatro virá sempre do trabalho em grupo.
Comemorando seus 72 anos, Domingos decide montar seu grupo oficial. O
GRUPO FÚRIA
O Grupo Fúria pretende ter uma atividade contínua, dialética e intensa. Certamente terá relevância no futuro próximo do Teatro Brasileiro.
Os atores com quem Domingos sempre trabalhou, Priscilla Rozenbaum, Ricardo Kosovski, Clarice Niskier, Dedina Bernardelli, Clarisse Derzié Luz, Bernardo Jablonski, Pedro Cardoso e muitos outros, são desde já membros honorários do grupo e formarão um natural conselho consultivo para suas atividades.
Faz parte do dever cultural do verdadeiro homem de teatro juntar em torno de si os melhores talentos que, por juventude ou outra circunstância qualquer ainda não estão inseridos no mercado e se possível reuni-los a talentos já reconhecidos que desejam aprimorar sua técnica.
Para encontrar essa preciosa gente, Domingos decidiu fazer a primeira peça do Grupo sem nenhum dos seus habituais companheiros de cena. E sim retirar o elenco (11 atores) e a equipe (13 técnicos e assistentes) de um workshop que ministrará durante o mês de novembro, com encontros preliminares na segunda quinzena de outubro.
Será um workshop intensivo e conseqüente com 10 horas de carga horária semanais. Aos sábados, domingos e quintas feiras. Esse workshop terá o título de LIÇÕES DE LIBERDADE.
Posto que a Liberdade é a maior característica da arte de Domingos. Ele pretende, uma vez terminado o workshop e a peça que os alunos estejam devidamente preparados para permanecer no Grupo Fúria ou mover-se sozinhos, criando seus próprios grupos.
Assim sendo o programa do workshop Lições de Liberdade conta com um total de 40 horas de duração e abrangerá várias facetas da atividade teatral: As noções principais da produção, da criação, da manutenção do espetáculo, da direção teatral, iluminação, figurino, cenário, divulgação, etc e, em particular, da arte da interpretação e da dramaturgia. Para teatro e cinema. Ou seja, o resumo das técnicas e filosofias do seu trabalho.
Terminado o workshop, o diretor decidirá segundo critérios previamente anunciados, quais os alunos que ocuparão as 24 funções da montagem de “O Apocalipse Segundo Domingos Oliveira,” uma peça inédita da qual ele mesmo fará o protagonista.

RESUMO

Valor do curso: R$ 1.000,00.
Forma de pagamento: metade na inscrição, metade cheque pré-datado para data do fim do curso.
Os alunos selecionados começarão imediatamente a ensaiar no Teatro Laura Alvim o “Apocalipse”. Em caso de grande número de alunos, cogita-se a criação de standins para alguns papéis, em caso de necessidade. O curso também dá direito a colocações de estágios na área técnica. Ou seja, serão selecionados para a temporada da peça:

11 ATORES
5 STAND-INS
2 CONTRA-REGRAS
1 CAMAREIRO
3 ILUMINADORES
2 ASSISTENTES DE DIREÇÃO
1 ASSISTENTE DE DIVULGAÇÃO
2 ASSISTENTES CENOGRAFIA
1 ASSISTENTE FIGURINO
1 ASSISTENTE ADMINISTRAÇÃO
OUTROS CARGOS POSSÍVEIS

Critério de Seleção:
Estes possíveis 35 alunos (aproximadamente) passam a se denominar o GRUPO FÚRIA.

Currículum do curso: (Resumo da filosofia e técnica de Domingos Oliveira)

O curso acontecerá a um currículum maleável, segundo as características do grupo, mas sempre com a finalidade precípua de PREPARAR UM ELENCO QUE POSSA ENSAIAR E ESTREAR UMA PEÇA EM 1 MÊS. Isto, porém, não invalida a existência de um currículum básico:
- semana 1: Noções básicas.
O que é isto: A Filosofia?
O Teatro?
O Personagem?
A arte de representar?
O Artista?
Leituras da peça a ser encenada.
- semana 2: O Básico Stanislavskiano:
Vôo rápido rumo à história do teatro.
Concentração
Contacto
Circunstanciação
Exercícios práticos sobre esses assuntos, leituras da peça experimentando os atores em vários papéis.
- semana 3: Prova escrita
Noções de dramaturgia.
Os truques para o ator contemporâneo: Artaud, Brecht, Stanislavski, técnicas circenses.
Condições espirituais necessárias para um ator
Primeira tentativa de seleção.
- semana 4:
Vôo detalhado das funções técnicas: a luz, o som, o espetáculo.
A Arte da TemporadaDefinição final de papéis e ficha técnica

PASSADO
Fiquei de contar a história desse retrato. Minha árvore genealógica. O passado é uma terra de ninguém, onde somente cabem heróis, grandes figuras. Entrevistei meu irmão Zé que tem mais memória que eu.
Essa foto é de 1906, a mais antiga que eu tenho. No centro, o filho mais velho, Olímpio, que veio a ser médico. Cercado pelo pai e a mãe, o poderoso Zé Pereira e Dona Sinhá (Eulália). A esquerda de Eulália, Lulu, Dadinha e Zeca (na ponta). A direita de Zé Pereira, Carmelita, minha mãe, Beata, a mais velha, e Raimundo. Todos morreram há muito tempo, grande arte é a fotografia.

Esta é certamente uma foto de estúdio. Onde aparecem 4 filhos e 4 filhas, são 8. Parece que tem mais um, que morreu muito jovem. A partir da próxima postagem, conto a história de cada um. Ou melhor, aquilo que restou na memória minha e de meu irmão.
Muitos anos depois da morte, todo homem é uma lenda.